应“成龙电影A计划电影扶持专项基金-新晋电影人培训计划”邀请，MORE VFX 创始人徐建、联合创始人魏明担任了新晋电影人实战特训营第二期导师。
在实战特训营上，徐总和魏总与WillianmSargent、TimWebber、Charles Howell、AlexRobin、ChrisEdwards、刘颖、唐季礼、张家振、ColinWilson等众多电影大咖一起在4月18日至22日期间为中国年轻电影人进行深度、专业授课，并在实战互动中分享他们的宝贵经验。

4月18日：MORE VFX CEO 徐建



后期视效制作概论：

1、数字特效制作的标准流程是什么？
a.前期：视效指导和导演交流，做概念设计、测试，及视觉预览；
b.中期：在拍摄过程中，针对不同的项目做技术研发；
c.后期：灯光、特效、输出、剪辑等。
2、中外数字特效公司的差距主要在哪里？
a.艺术创作能力，中外几乎没有差距；
b.技术储备和研发能力中国较差，因为中国影视进入这一领域相对较晚；
c.制片管理和项目服务在管理软件这方面中国较差，技术性的环节、软件的使用需要长时间的经验积累。
3、不同的数字特效公司之间的差别是什么？
a.小公司的优势在于价格低、速度快、灵活；劣势在于技术能力不全面，质量不稳定。
b.中型公司有一定的技术储备，有比较大的运营开销，价格比大公司有优势，但是对小公司则完全没有优势；劣势在于针对大项目，消化能力还是有限。
c.大公司的优势在于建制比较全，技术能力和储备也比较发达，质量比较稳定。因为项目管理和制作流程化程度高。劣势在于速度相对较慢，运营成本高，价格高。
4、视效专业人才对于大型项目的必要性。
大项目的操作基本上都会横跨很多部门。剧组需要找到合适的视效总监和好的视效制片人。视效总监主要跟导演对接，帮助导演在视觉上对作品进行把控和创作。视效制片人帮助导演做流程分工、预算等工作。
5、如何选择一个合适的特效公司？
首先参考其往期作品，代表作的质量，生产效率高低等因素。但要注意作品代表过去，只能作为一个参考。
第二考察总监，好的总监能承担一部分导演制作的工作，当导演忙不开，他能协调各部门的拍摄和剪辑。好的总监注重故事、节奏、镜头，而不是技术。
第三考察制片团队，其流程、逻辑、思维是否正确，团队协作是否顺畅。
第四合理分析自己的项目，如果是小项目，小团队若美感够、诚恳、态度认真，即可。大项目则不要图便宜，尽量选择有规模、比较稳定的团队合作。
6、最后分享。
需要尊重制作流程。
规范的制作流程可以节省成本和沟通时间。以防在项目执行过程中产生不必要的沟通成本。





徐建：MORE VFX创始人、CEO、导演、电影视效指导，曾担任《西游记之三打白骨精》、《重返20岁》、《微微一笑很倾城》、《悟空传》、《记忆大师》等电影视效指导，其导演的电影《端脑》正在筹备中。


4月20日:MORE VFX 制作总监 魏明




美术设计在电影中的重要作用:

1. 前期美术团队的构成：
a. 导演、视效制片人；
b. 概念总监和视效总监；
c. 艺术家，俗称“概念设计师”。
2. 产品设计师：
产品设计师起到最大的作用是把概念图直接转化成为生产所用的资产。
3. 美术团队应该在何时加入到制作中？
剧本创作（到分场阶段的时候最好）——美术设定——前期预览——拍摄——剪辑——视效制作/气氛图——DI/声音——输出全片
4. 概念图和气氛图的不同：
概念图是前期工作，具体化呈现导演所要的效果。
气氛图是后期制作的前端，是针对具体镜头。帮助衡量制作难度，节约预算。
5. 概念设计的创作过程有两种：
第一种，传统的PS，加照片合成；
第二种，三维建模。





魏明：MORE VFX联合创始人、概念艺术家、制作总监，个人作品多次收录于全球幻想艺术年鉴Spectrum、Concept Art、Expose，参与的影片有《悟空传》、《记忆大师》、《绣春刀·修罗战场》、《长城》、《木星上行》等。