珠峰影业应该算中国最早几个只专注做前期概念设计的公司。这意味着依旧有一些人对概念设计专业的陌生。为此，我们峰BOSS特别制作了中文视频来讲解前期概念设计和美术置景部门的区别，还分享了做概念设计的内容和流程。



                           
                                         


以下为视频中的详细重点：



珠峰影业从成立至今已经有7个月了。在此期间，我们最常被问到的一个问题就是“你们前期概念设计和美术部门有什么区别？”

好莱坞延续多年的制片流程是：前期概念设计部门负责整个电影视觉部分的规划和设计，而美术置景部门则是根据我们的设计搭建制作场景，现场布景和制作提供道具。


                                                   ↑ 朱峰参与《星战前传3》时的工作台

然而目前在国内，由于制片流程的不同，概念设计被包含在美术部门里，而像我们这样只专注于概念设计的公司在中国还是相对新的模式。可以说，国内目前还是概念设计的盐碱地，能种出庄家坚持下来还是不容易的。我下边就讲一下前期概念设计和美术置景的核心区别，以及为什么说理解这样的区别对于导演和制片人来说如此重要。

为了更清楚地为大家解答这个问题，让我们先来回顾一下电影设计行业的发展历史。


                                             ↑ 设计稿需要一次次摆出来进行讨论（《星战前传3》）
     
好莱坞历史

在好莱坞，直到上世纪70年代还几乎还没有专门为真人实拍电影提供设计服务的公司。在那之前，大多数电影讲述的故事都设置在真实的历史或当下现实世界的背景中（乱世佳人-1939，斯巴达克斯-1960等），也有少量的科幻和魔幻题材的作品（《2001：星际漫游》-1968，《人猿星球》-1968等），但当时还没有电影娱乐产业的设计师，这些设计都是由工业设计专业背景的设计师完成的，然而，1977年推出的首部《星球大战》电影则为这一切带来了变化。

为了呈现这些新颖的设计、技术以及突破眼界的视觉特效（VFX），导演乔治卢卡斯在1975年创立了工业光魔（ILM），而该公司在成立之初的唯一目的便是设计和制作《星球大战》。


                                                      ↑ 《星战前传3》的概念设计师们正在工作

《星球大战》不仅定义了“大片”，同时它也是第一部在设计和前期制作中如此大投入的电影，而这一创举也为我们带来了电影知识产权的概念（IP）。《星球大战》是当今世界中最知名的电影IP之一，自其第一步作品问世以来总共创造了400亿美元的收入。你没有听错，仅仅一个IP，就创收了400亿美元！同样地，《变形金刚》和《哈利波特》系列电影的收入也分别高达70亿美元！这就是IP的力量。

在创作电影IP的过程中，设计是一个非常重要的环节。在1970年开始形成的前期制作流程至今也被包括珠峰影业在内的设计公司所采用。我们的责任就是帮助电影创造新的想法，打造坚实的IP基础并制作出令人难忘的视觉体验。


                                                         ↑ 朱峰与《星战前传3》中的“武器”合影

中国电影历史

在中国，专业致力于电影设计的公司还非常罕见，有也是这两年的事情，这与中国电影的发展史息息相关。前几年大部分国产电影的故事都设定在真实的历史或现实世界背景下。当然我们也有一些比如《西游记》这样魔幻神话题材的作品，然而它们也并没有脱离中国古代的历史背景。而国产的科幻类电影也一直处于缺席状态。

在过去的35年中，导演可以直接找到美术部门沟通自己的要求。例如：故事片，爱情片，历史片。许多设计都源于中国悠久而丰富的历史。而电影场景则可以通过改建现有实景或参考历史古建来进行搭建，服装的制作也可以采用同样的方法。


                                                                 ↑ 《星战前传3》场景搭建现场

然而，随着中国电影不断发展，观众受好莱坞视效大片的不断影响，这一切也在发生着变化。目前仙侠魔幻和玄幻电影电视剧不断兴起，甚至许多国产科幻电影都进入了开发制作阶段。

为了保证这类电影的视觉效果，我们就必须需要提前做好设计的规划，整理清楚设计的内在逻辑和规则，从而提高影片的带入感。而这样的设计就不可能只参照现实存在的场景来实现，需要融合不同文化和不同风格，找出电影独有的IP属性。


                                                          ↑ 概念设计师正在进行电影设计

概念设计部门和美术置景部门的核心区别

在好莱坞，概念设计和美术置景一般都分属两个独立的部门，一般前期概念设计工作会先行，在剧本完成以后就可以开始，周期一般为期6个月到1年。所有的主要设计完成以后，美术部门可以根据设计估算场景搭建预算和搭建方案，然后才开始制作，一般为期3到6个月。

目前在中国，因为制作周期的紧张并且缺少专业的电影设计公司，设计这部分的工作基本由美术置景部门同时来完成。正如我们之前提到的，对于爱情片故事片历史片等实拍电影来说，这样的配置没有问题。

但是一旦需要架构虚构的世界，譬如玄幻，魔幻，仙侠和科幻等题材，需要大量的CG制作完成的项目，如果只有美术置景部门就有点勉为其难了。


                                                  ↑ 朱峰在《星战前传3》的场景搭建现场

1.因为影片的卖点就是视觉，如果不在前期做好设计规划，整理清楚设计的内在逻辑和规则，不在设计阶段投入大量的时间和精力，那影片很难出现让人记住的视觉体验，也很难打动观众。

2. 如果前期设计不提前进行，那美术搭建预算就不能准确的报价，搭建方案也不能提前规划。

3. 要有CG的部分，场景搭建方案还需要跟特效公司密切配合，提供给特效公司影片最终需要呈现的效果图指导，不然就会影响后期CG的制作效率和质量。

这也就是为什么好莱坞20年的制片流程里，一直需要有独立的概念设计部门,先行开始概念设计的原因。


                                      ↑ 参与《星战前传3》设计时朱峰桌面上的设计稿和模型

                                                我们概念设计公司是如何与美术置景部门合作的？


国内的电影筹备期没有好莱坞那么长，所以也没有环境在让概念设计全部完成以后美术再开始制景，所以基本是迭代的一现一后的流程，当我们完成通过主要的设计之后，我们会将这些设计交给美术置景部门，之后，美术置景部门会从他们专业的角度分析并制定如何实现这些设计，而无法实际搭建的设计则会交给特效公司来完成。

在美术搭建过程中我们也会参与并提供设计上需要的辅助性工作。


                                          ↑ 满墙设计稿是设计工作室的独特风景（《星战前传3》）

合作包括：

- 提供附加的设计图
- 提供3D模型以便控制比例
- 提供材质和材料参考
- 为复杂的情况和问题提供设计解决方案（比如复杂的结构和材料）
- 根据实际场景照片提供灯光和气氛参考


                                           ↑ 工作人员正在根据设计制作《星战前传3》中的“角色”

                                                     顺便介绍一下我们的工作内容和流程


我们的专业领域包括：

- 为导演和制片人提供电影的视觉呈现
- 确定设计语言和电影的整体风格
- 设计全新的环境，交通工具和人物服装
- 为已经具备扎实基础的IP开发新的想法
- 通过设计估算整体制作和特效预算
- 与导演合作，在进入到3D预览环节之前分解场景和制作故事版
- 提供特效和专业补充设计
- 在进入到制作环节之前解决设计问题
- 为美术置景提供细节的设计分解，3D模型等等


                                            ↑ 根据设计制作出的实体飞船模型（《星战前传3》）

我们的设计流程：

1.分析剧本制定设计清单
2. 收集整理参考
3.制作设计草图寻找方向和风格
4. 最终设计和细化
5.制作3D模型控制比例
6.特效设计
7.故事版
8.最终将作品交付给美术置景部门和特效公司


                                     ↑ 还未完成就已能感受到设计得有多炫酷（《星战前传3》）

小结

从本质上来讲，前期概念设计和美术置景都是电影制作流程中非常重要的环节。

双方分别负责不同的专业领域，双方的紧密配合确保了电影实现最佳的视觉效果！