魔鬼存在！上帝也存在！而对于人，我们的命运取决于我们决定跟随谁！
--《招魂》（The Conjuring 2013）

该片故事来源于Andrea Perron的小说《真实故事：黑暗之屋光之屋》，记录了生活在在罗德岛的Perron一家遭遇超自然事件的真实经历。制作团队为了切合，还原那个年代，静心设计的片头片尾。

一开始这部片子的命名为《沃伦档案》它是基于一个真实的故事，一个超自然现象研究员埃德·沃伦和洛林·沃伦遇到的案例。沃伦夫妇是以记录了另外一桩凶宅案而闻名的。

制作团队为了契合还原那个年代，静心设计的片头片尾。请观看


欢迎来到超心理学101，女士们，先生们。接下来，贝克尔设计将用投影仪和透明薄片带领观众到温子仁导演（James Wan，《电锯惊魂》等惊悚片著名导演）的《招魂》（The Conjuring）中体验一场令人不安的学术分析。微笑的全家福，褪色的剪报以及照片底片会被一位隐身的讲师逐步呈现。他的手指神出鬼没，将透明薄膜渐次迭进，令每张新薄膜都平添了一份悬疑恐怖之气，观众们时而便能窥出蹊跷，看到微妙的，使人心跳失速的诡异变化。

对于许多人来说，《招魂》那模拟讲课的片头都会勾人回忆起昏暗的教室和沉闷无趣的课程。然而，约瑟夫·比沙拉令人不安的乐符将鼓动你的深层本能，让你脖子后面寒毛直竖。平凡和可怕混杂，世俗和恶意交错，可谓替近来最臭名昭著的超自然现象调查写上了再合适不过的脚注。

故意缓慢片头的步调是必要的，原因有二：
首先，你可以充分感受到构图和内容的简洁明了。
其次，为了要把观众吓破胆！
没有一张卡片会非常努力地试图震撼观众，因为它并不需要这么做。我们创造出了这样的印象：在任何时刻，任何事情都有可能发生。如果你认真地看了看某些卡片，就会发现的确有什么事情发生了。约瑟夫·比沙拉的配乐更是锦上添花，令这种不祥而不落俗套的步调更加深入人心。

设计的开始，往往是资料的搜集

（关于驱魔人真实资料）
罗布·科恩（电影制片人）给我们送来一些沃伦夫妇过去的案例，包括照片、剪报，文件和音频文件。我们为这些东西建立了一个档案，做成资料库以供尚未确定的概念参考。我们商量后得出结论，沃伦夫妇不单是驱魔者，还是研究人员和教育工作者。

（对于投影设备资料搜集）
影片以埃德和洛林在一所大学做有关案件的演讲开始。他们使用的是胶片投影仪，在影片中胶片投影会将案例划分为数个部分。本片中的现实研究部分对电影制片人和我们都非常重要，我们想努力找到一种概念来向这个档案影像库致敬。

在早期，我们会审视《心理游戏》（The Game）的片头中的照片构图和归档方法，它有着一种阴森恐怖的特质。虽然这部片子对我们有一定影响，然而要模仿一部70年代的叙事片这个目标才是灵感和图像的来源。在我们心目中，这个特效序列能否成功取决于我们创造美妙构图和模仿与影片事件背景一致的技术的能力。

实景拍摄的方式也许不常用，但是是时代感的标致（比如《星球大战》片头实景拍摄）

因为希望使用档案影像，所以这也引发了关于微缩胶片的观众的讨论。例如，报纸就是印刷在微缩胶片上再被投射到半透明的屏幕上的，观众可以滚动和缩放文件的某些部分。我们在这个方向做了一些粗糙的运动测试来传达这个概念，但感觉还是不太对。
我们买了一架旧的Eiki静止图像投影机，它马上就让我们想起了童年，那时每间教室都有架这样的投影机。而我们现在要用它来完成实景片头拍摄！

实景拍摄到后期制作流程

对于大多数现场实景戏，我们喜欢用Arri Alexa，Red Scarlet或者Red Epic拍摄，但这部片子有点不太一样。我想租用Bolex，也实际用它处理了一些片子，但那似乎太贵了，效果也不一定有保证。我们希望它能看起来更加有年代感一点，更逼真一点。因为我们也在期待导演的变更请求，所以决定以佳能5D拍摄，用它的素材做实验。这将使我们能够在物品或者卡片改变时交换镜头。

（片头中1分05秒是制作团队，实景拍摄时偶然发现的效果，非常奇妙）
初始影像分镜
为了把镜头拍好，我们的影像分镜得先被批准。它包括了一系列我们设计的静止图，导演和制片人可以决定最终布局，我们会想办法以配合拍摄。所有镜头都是被投射在墙壁上的图像。

许多片头卡片是由多层图像组成的，每一张卡片都是单独印在一张透明薄片上。
因此，举例来说，一个Photoshop文档包括三层：一，某样事物；二，照片；三，某位演职员的名字。我们会“翻动”每一页，让它们逐层出现。我们计划过构图，所以字体会落在合适的位置。
我们也有一版包含了手翻起透明薄片的情形。虽然我们喜欢它的外表和感觉，最终还是很高兴坚持使用了更宽的镜头。
字幕出现动作测试


别人的经验，也许会给你新的创意和想法

（标题设计手稿之一，非最终使用版本）
电影标题(title)字体设计，我想让别人一眼看到标题就会觉得很不一样。
《驱魔人》是恐怖片中包含“宗教”、“魔鬼”、“鬼上身”非常经典的电影之一。所以我们收集很多老电影的海报，每当拍摄时代片，尤其是恐怖片的时候都会做个回顾。温子仁导演和Aaron Becker都喜欢老电影和它们的海报中使用的排版和颜色。斯蒂芬·法兰克福为《罗斯玛丽的婴儿》制作的海报和片头也是我一直以来的参考对象。

我们的工作是让这些卡片具有上世纪70年代的感觉。我们为《招魂》的片头卡创建了自定义外观并选用了芥末黄色。我们做了很多尝试，但最终还是选择了感觉最复古的一个。

(左上为最终选择)
其中我最喜欢的一个微妙设计就是在卡片诡异地向上滚动时候延长“J”的长度，让那个字母似乎能在瞬间无限延伸下去。
这是促销宣传中使用的一种手法，也是我们喜欢的推广电影的方式。

“Becker Design”是《招魂》片头、字幕特效、电影中魔鬼特效的设计公司，而这次片头导演也是设计公司创始人 Aaron Becker
分工明确高效合作
“我还把几位才华横溢的设计师和电影制作人请到了工作室：纳撒尼尔·科斯塔，马特·达诺尔，塞尔吉奥·萨尔加多。我们用Photoshop创建分层文件以模拟分层的薄片，使用After Effects来做文件编辑和合成。硬件设备包括佳能5D摄影机，Eiki静态图片投影仪，塑料薄片和一台打印机。”
给年轻人的建议
设计最让我兴奋的就是可以去讲故事，不管你在在哪一行里工作。我在片头拍摄里最爱的部分就是决定什么样的概念和执行最适合这部电影。这部电影是需要实景拍摄还是平面设计？如果是两者的结合，又是为什么？寻找这些答案是制作过程中的一部分，虽然有时候我也会觉得很气馁，但我一直在学习去接受创意停滞的时期，而不是去硬逼主意出现。这已经变成了一种技巧，我还需要更好地把握这种技巧。常常是当我重回工作——尤其休息一阵子回到工作之后，我才能迸发另外一种新的概念。

“Art of the Title”
翻译者：吴晓晖
编译者：小小扁
第一期：“字幕的艺术”创作理念
第二期：《权力的游戏：冰与火之歌》片头幕后
下一期：看《007》50年的片头艺术
《招魂》中的魔鬼特效也是Becker Design设计

最令人发指的特效镜头，分享给大家：

最后送大家一个从未公布的《招魂》的被“华纳”和“新线”毙LOGO。视频

（小编认为极其高端，大气，暗黑！！）