本节课学习目标 1. 如果人物无法用语言表达，导演如何用镜头、节奏与空间替代对白？ 2. 如果类型外壳是童话与怪物片，作者的现实政治与伦理如何被编码进影像？ 3. 如果水作为核心意象贯穿全片，视听系统如何完成情绪与主题的同构？ 4. 如果怪物成为真正的主体，人类角色的构图与调度如何被系统性贬抑？

本节课学习目标 （1）如何通过空间调度与远景构图建立“文明边界”的视觉秩序？ （2）如何通过人物凝视与视点转换完成叙事立场的伦理转向？ （3）如何通过节奏与时间处理，将个人经验上升为文化寓言？ （4）如何通过自然影像与身体行动，取代对白完成价值观表达？

本节课学习目标 1）如何构建记忆结构与非线性叙事机制？ 2）如何通过时间断裂的剪辑方式建构主观情感视角？ 3）如何使空间成为叙事主体并承载废墟、沙漠与身体政治？ 4）如何生成视听统一体，使音乐与沉默共同维系情绪连续性？

本节学习内容： 1. 如何通过视点转换呈现青春觉醒？ 2. 如何以诗歌朗诵塑造反叛精神？ 3. 如何用镜头秩序表现体制冲突？ 4. 如何借用空间造型揭示悲剧？

本节课学习目标 1.如何通过视角建构影片的伦理观看？ 2.如何借助“气味—记忆”链条塑造角色的内在弧光？ 3.如何以舞会段落呈现欲望、尊严与救赎的三重关系？ 4.如何通过结尾辩护场面完成从私人经验到公共伦理的跃迁？

本节课学习目标 1. 如何在废墟之上重建情感秩序？ 2. 如何以克制的镜头语言呈现欲望与压抑？ 3. 如何通过空间调度揭示人物关系的裂痕？ 4. 如何让“春天”成为时间与情感的隐喻？

本节课学习目标 1.如何通过镜头调度呈现“观看”与“被观看”的权力结构？ 2.如何以形式美学（色彩、构图、节奏）建构情感的伦理张力？ 3.如何在叙事断裂与主观视角中重塑观众的感知位置？ 4.如何以暴力与欲望的影像修辞揭示人性中的道德悖论？

本节创作问题诊断： 为什么有人说你的主人公缺乏行为动机? 为什么你的剧本写到一半就会卡顿? 为什么你的情节设计只能东拼西凑? 为什么你总学不会设计人物与人物关系?

本节课学习目标 1. 如何把怪兽片与家庭故事相结合？ 2. 如何设计怪兽背后的社会与政治隐喻？ 3. 如何利用空间与心理学机制设计视听语言？ 4. 如何利用情感推动故事发展？

本节课创作问题诊断： 为什么你无法正确理解角色设计三要素? 为什么有人说你的人物脱离现实生活? 为什么你的电影看起来不够真实且缺乏情感温度? 为什么你无法把对现实生活的观察与体验融入创作?