有一类导演并不能让所有人都看懂和喜欢，但他就是他，不一样的烟火。


【一周推片】第2期，又见面啦！
今天要聊的是汤浅政明和他的《春宵苦短，少女前进吧！》



这部动画改编自森见登美彦的代表作，曾获第20届山本周五郎奖、《达文西》读者票选最爱小说第1名、日本书店大奖第2名。讲述一位黑发少女和暗恋他的学长在四季中的故事。

在改编中，导演汤浅政明将故事都浓缩在一个晚上，分为四段：和李白斗酒，市集上寻古书，舞台剧诉衷肠，和拯救全城的感冒人士。
在一晚上塞入这么多事件，如何去顺逻辑是一件颇有难度的事情，在导演的理解看来，只要把握原作的主题就好，那就是“多余，无聊的东西其实是很美好的，那些急功近利，争分夺秒的人反而会堕入不幸的深渊。”

同时，这部电影有大量的念白，将人物的内心活动直接表达，几乎都是作家森见登美彦的原句：
我是个极其诚实之人，诚实就像菁华卤汁从我内心渗出，藏也藏不住。然而这旧书店老板却把我当作在背后操纵这可怜少年的邪恶化身。他想必误以为孩子都是纯洁的，错当愈美的孩子愈纯洁。世人常常忘了，正值青春的灰头土脸大学生才是全世界最纯洁的生物。


预告：


预告里的的人物和空间设计都很扁平化，这跟是flash制作有关。但当画面“动起来”时，却及其富有空间感。

这是汤浅政明动画的一大特点，画面总是极其绚丽，有粉丝表示：我即使在做梦时，也梦不到这么天马行空的场景。



汤浅政明在看文字的时候，脑中就会呈现出画面，他曾在访谈里说到：

“某种程度上，我心里是有一套理论的。比如先辈的脑内世界既然要上电影，那会场肯定也得造大点，开会人数也要多点，要壮观。然后我希望把我阅读小说原作时的那种“感觉”用画给表现出来。少女说酒好喝，你要是真人版的话，演员给一个好喝的表情就行。但是放到动画里，我就得用画来表现她是觉得好喝。所以她身边蝴蝶飞舞，背后空间扭曲拉长。



我觉得我自己是根据自己的一套理论在做片。但是，除非是和我常年共事的那几位，不少人还真是很难理解我那套理论，特别是第一次共事的人确实会比较辛苦。基本上，人在脑子里思考的画面都是直线式的，但实际眼里看到的风景就是扭曲的，动起来的时候东西其实看得就是不那么清楚的。所以那些扭曲的、模糊的东西其实本就存在于我们的生活之中，我要做的是把它们画下来，把这种“意思”给表达出来。“
（访谈内容来自：Anitama）

总结下来，这是一个很有脑洞的导演，双鱼座的思维果然跟常人不一样。


（左边是上海电影节期间的汤浅政明导演）

汤浅政明今年有两部动画电影，《宣告黎明的露之歌》和《春晓苦短，少女前进吧！》，跟他以前的作品比起来主流了不少，但媒体间反响都相当不错，《宣告黎明的露之歌》获得了安纳西国际动画电影节的最佳动画长片。（安纳西动画是最早举办的动画电影，也是世界上四个A类动画电影节之一）



《宣告黎明的露之歌》是一个美人鱼的故事，故事是大众的，画面是非主流的，电影中对水想象力是炸裂的，让人感叹原来动画竟然可以这样。


接下来简单聊聊汤浅政明，这位被宫崎骏成为百年动画天才的人。

他几乎做过动画的所有工种：脚本，分镜师，原画，监督...在指导第一个电影长片《mind game》之前，他最开始为《蜡笔小新》和《樱桃小丸子》的电影版做原画和制作，风格简直不要太突出。







后来又和森本晃司合作了短片《音响生命体》，负责人设、世界观、场景和作画监督，引起了业界的注意。

汤浅政明的风格是非主流的，疯狂扭曲，色彩强烈，对于毫无准备的路人来说是不太友好的，因为没有传统意义上的美感，有的地方还有点崩坏。但是你找不到第二个这样风格的导演。



视觉画面对电影来说非常重要的因素，《银翼杀手》成为影史经典的原因除了他超前的主题外，还有它开创了前所未有的视觉奇观和霓虹美学，往后好多科幻电影都逃脱不了他的影响。
而汤浅政明用动画的优势来实现自己的脑洞世界，拓宽了动画视觉宽度，让看客知道，原来动画还可以这样呈现。

汤浅政明作品包括《猫汤》《兽爪》《乒乓》《海马》《四叠半神话大系》系列，他的下一部动画是和netflix合作的《devilman crybaby》。



这是【一周推片】第二期《春宵苦短，少女前进吧！》下周见