这部《心灵猎人》是大卫·芬奇继《纸牌屋》之后与Netflix合作的又一犯罪题材新剧，也是自《消失的爱人》之后导演的作品。除作为该剧导演外，他还与查理兹·塞隆共同担任制作人，第一季共十集，将于10月13日首播。



该剧改编自具有“现代福尔摩斯”的美誉，FBI前探员约翰·道格拉斯和马克·欧夏克的著作《心理神探》。其中，《犯罪心理》、《汉尼拔》等剧也参考了书中的诸多案例。此次，《心灵猎人》由乔·彭豪尔和约翰·道格拉斯共同编剧，背景设定在20世纪70年代，联邦调查局特务基于真实的故事改编。剧中讲述FBI探员Bill与科学小组里面Ford一同破案的故事，他们从连环杀手中获得帮助，以捕捉类似的罪犯。在这个系列中，乔纳森·格罗夫和霍特·麦克卡兰尼向联邦机构提供了一些特别援助。



说到大卫·芬奇，他创造的电影世界都各具特色，虽然有些黑暗和稍微偏离，但随着故事的推动，会使观众进入噩梦般的狂欢。回望过去的《搏击俱乐部》、《本杰明巴顿奇事》、《社交网络》等等作品，有些地方会使用一些克制和巧妙的方式，让影片更具内涵，其中最奇妙的就是对颜色的运用。芬奇会使用不同的调色板来向观众传达重要的主题和角色特征，以及提升悬念的场景。



代表内外矛盾



所有电影都有内外矛盾，芬奇很多时候会利用互补色，在视觉上表现出屏幕上发生的情感情况。这实际上是对调色板的一种字面上的解读：色轮相对的两种颜色反映了一个角色内心和外在的冲突，他们实际上需要真正的相反。

表达僵硬的世界观



与许多电影制作人一样，芬奇使用单色作为传达无聊或停滞的手段。正如《搏击俱乐部》中的爱德华·诺顿，就是以一种单一的颜色表现，创造出这种朴实的外貌，来代表他的朝九晚五卡其色噩梦般的生活，直到泰勒穿着红色皮夹克出现，这种的色调彻底解构了他。

注意色彩元素的预兆



色彩可以作为一个伟大的预兆，无论是厄运还是希望：比如在黑暗和荒凉的街道上闪烁着红色的光芒，黑色的身影在雪地上踩踏，蓝色的海洋上散布着黄色的光斑。芬奇在他的电影中也包括运用了比较孤立的色彩，也只有他会用来构建对即将到来的人物在场景中的恐惧预期。想想在Martin Vanger的酷刑室里橙色的电动工具，Zodiak Killer黑衣服的影子出现在一个阳光明媚的加利福尼亚湖，每个例子都是想不明确地告诉你，有一个人可能要死了，但那些丰富多彩的元素将引起你的关注，并提醒你他们的存在和谋杀的意图。

至于以上这些色彩运用如何出现在《心灵猎人》中，马上揭晓。