关于如何拍摄车戏的教程清单
1.在移动的交通工具上拍摄
拍摄一个行驶的轿车中的场景,标准方法是将轿车放在一辆底盘很低的平板拖车上。这种低底盘拖车行话叫 process trailer,轿车通过牵引下面的这辆拖车而移动。拖车贴近地面行驶,使得轿车高出路面的高度,在镜头中不会显得突兀而穿帮。牵引车辆装有隔音的发电机、各种各样的围栏,以及可以架设照明灯和摄影机的平台。用于这种用途的最大型的拖车有可以向一侧或双侧伸展的翼板,翼板很宽,展开后要占据两个车道。翼板为摄影机、照明灯和必要的摄制人员提供了空间,从而允许数量有限的摄制人员登上拖车与牵引车辆。通常将 HMI镇流器绑在牵引车辆驾驶室顶周围的铝合金围栏框上,这样做的效果很好。沿围栏铺设电缆,并将电缆齐整地系好,使其不会碍事。要确保不会有物品松脱滑落、嘎嘎作响、羁绊拖曳,或者当轿车上路的时候滚到轮胎下面去。摄影机可以架在平台上、轿车的侧门或车顶上,或者架在牵引车辆上。一些非常专业化的车辆能够将摄影机架在摇臂上,架设机位更加方便,并有可能拍摄出摄影机运动更加动感的驱车行驶场景。
对轿车内部进行照明会运用到很多技术。轿车内部日景的基本问题是如何处理好内部与外部的对比度。对于日景,面部的照度必须提高,这样外部的景色才不至于曝光过度。在阳光明媚的日子对轿车进行照明时,有一种办法是用牵引车辆拖着大型 HMI光源,来模拟演员面部上的日光。这时要在照明灯前面的框上装上柔光材料,有时直接装在挡风玻璃上(假定摄影机不是透过挡风玻璃来拍摄)。
从照明的角度说,自由驾驶或许是最富挑战性的。演员实际驾驶着汽车(不用牵引车辆和平板拖车),而摄影师或在前排座位上,或在后排座位上,要么就是将摄影机架设在车门上或车顶上。对于自由驾驶,灯光师必须使用电池来为照明灯供电。像 Nila的 LED灯或小型的 HMI灯这类功率很大、适应性很强的小型灯具,可以用电池组来供电。夜景拍摄则提出了一些不同的问题。对于城市街景来说,需要开大光孔,以便摄影机能拍到那些自然照明的商店橱窗。因此你会将小型灯具贴到仪表盘上,或者贴到汽车挡风玻璃前的遮阳板上(通常可用 LED灯或小型荧光灯来干这个),以相对较低的照度来拍摄。一些摄影指导喜欢使用一些附加的照明灯,来形成反应性的光——利用调光器将灯光调亮调暗,模拟过往车辆的灯光和街灯的光,或者将用灯光来摇扫演员。
使用快速胶片时,照明不需要消耗许多的电力。夜间的场景可以用几只12V的灯具( Kino Flo、 LED灯、 stick up灯、特图利灯或其他12V灯具),用汽车电池或电池组来供电,以非常微弱的光来照明就可以了。情急之中,拆下车的一个车头灯,用黑色铝箔纸包裹起来,并加以反射和漫射,看上去效果棒极了。
2.随机应变的“穷办法”
拍摄驾驶镜头的其他可选用的方法,实际上并不需要真的驾驶汽车。所谓“穷办法”
( poor man s process),是说拍摄夜间驾驶的镜头时,采用这样的方法:汽车静止不动,用一个特效灯阵列(“ array of light gags)来模拟过往的车辆、跟随的车辆、驶过的街灯等。机械组成员往车上反射一点儿光,而掌机就可以做出一点儿动感效果来。
拍摄夜景镜头时,灯光师有时用一个“回旋特效装置( whirling gag)"。这种装置有两个灯,位置相对地架在一根6米左右的铝合金管的两端,而这根管子则在一个高高的灯架上不停地旋转,从而形成灯一个接一个地从车旁经过的效果。灯具发出的光照到了驾驶员的身上并划过去,掠过头上后又消失了,并会在经过时从挡风玻璃映射出来。尽管仅仅出现了一个瞬间,但你还是得选择一种看着像一盏街灯的灯具(比如“红头"灯,或者小菲涅尔灯),并且保持框中滤光片的整洁。另一种采用穷办法的技术是,将两只非常小的灯(如 Midget)装在小型移动升降摄影车( doorway dolly)上,就好像在黑暗的公路上,后面跟着一辆车,这两只灯就是那辆车上的两个车头灯。当移动车跟在汽车的后面,非常缓慢地稍微忽左忽右地移动时,从正面摄影机位上看,就好像公路上来到了一个拐弯的地方,后面跟着的车正在改换车道。为了模拟从商店橱窗前驶过的效果,照明技术人员手持荧光灯,来回地摇扫灯的同时,还做出一些摇摆晃动,做出动感的效果。模拟迎面而来的汽车的光束,可以使用一个平稳的移动平台(一名电工站在一个小型移动车上)。随着移动车逐渐接近汽车,灯的操控者将灯缓慢地仰起来,照到汽车的前面,让灯逐渐变亮,然后,当移动车从汽车的前面通过时,将手中的灯一扫而过。开发“穷办法"方面,各人都有自己的高招。
3.遮片摄影照明
在棚内拍摄驾驶镜头的另外两种技术是背景放映法和绿幕法(遮片摄影)。这两种技术都需要单独拍摄窗外的场景,然后,前者在拍摄期间放映这个场景,后者在后期制作期间将二者合成在一起。这些镜头可以是白天的场景,也可以是夜间的场景。对于白天的场景,灯光师有时会在小摇臂上放一个照明灯和一名灯光操作员。当摇臂缓慢地左右转动的时候,阳光就好形成移动的样子,就好像汽车在转弯。
例如,想象这样一个镜头:一个人靠指尖吊挂在40层楼的窗台边上,远远的下面,出租车像是蚂蚁一样。这是两个镜头:(1)素材镜头( plateshot)为后景,是从40层楼地板向下看街道上的出租车,没有前景中的窗台边(图片镜头甚至可以是一个缩微模型);(2)前景表演( foreground action)为一个人吊挂在窗台边上的俯拍镜头,人身后是遮片屏幕。遮片屏幕的奇特色彩(一般为蓝色或绿色)允许用数字的方式除掉那种特定的色彩,曱从而将前景元素干净利索地分离出来,并允许让素材成为其后景。制作合成镜头时,要以非常高的分辨率,将两个镜头扫描到计算机中,并用数字的方式将它们合成在一起。要让两个镜头有效地结合,在照明上面要考虑很多因素。
纯屏幕色彩与密度
如何将带色彩的屏幕除掉,并用后景素材取而代之,这些细节不属于这里讨新论的范畴,但只要说明一点就足够了,那就是:有了最纯色彩的屏幕,合成师才能取得最好的结果,尤其是在分离像吹动的发丝或烟雾之类的透明元素的时候如果屏幕受到了其他色彩、阴影或饱和度上的差异的污染,合成师想要保留细微的边缘细节就极其困难,遮片的质量就不会好,或者影像可能需要通过逐帧的转描( rotoscoping),才能使其变得干净。转描是一种既费时间、价格又高的解决方案最常用也远为简易和便宜的方法,还是花时间在片场的遮片屏幕的照明上,让屏幕的色彩纯正而干净。
特效专业人员研究出了许多灵巧的方式,来生成尽可能最纯的遮片。他们首先是控制屏幕和照明灯的色彩,使屏幕与照明灯具有非常特定的单一色彩,通常是一种特定的绿色,但也有可能是蓝色或红色。 Composite Components公司是合成领域中的主要革新者之一,他们研制出了 Digital GreenTM屏幕与 Digital GreenTM颜料。屏幕的色彩是根据特定的伊斯曼·柯达胶片的光谱特性曲线反推出来的,他们找到色谱上的一个狭窄部分,胶片可以在这个部分捕获到最纯的色彩(最好定位于某一个乳剂层的色彩)。然后他们设计了只辐射同样光谱能量尖峰的荧光灯管。这些灯管在他们选定的光谱部分(大约436mm的蓝色和545mm的绿色)极其明亮。 Flo公司以 Digital GreenTM、 Digital BlueTM和 Digital RedTM的商标制造并推出了这些灯管,以及他们自己的灯具。 Kino Flo也为照明绿幕与蓝幕提供特殊的绿色荧光灯管和蓝色荧光灯管 Kino Flo。的效果灯管是原本为其他用途制造的现成的灯管,可它们也能产生色彩非常纯正的光输出(绿色为560mm,蓝色420mm),让遮片的色彩非常饱和。
遮片屏幕的照明必须均匀。合成师依赖于密度的均匀性来实现良好的分离。遮片屏幕可见区域的拍摄,曝光量的变化不能超过1挡光圈。曾经有一段时间,采取用荧光灯管面板从后面给透射屏幕打光的方法,非常有效地解决了这个问题但如果需要使用更大的遮片屏幕,这个方法就不实用了。使用荧光灯具正面照明纯粹绿色或蓝色的屏幕,可以产生非常好的结果,并且已经确立为标准。荧光排灯能够产生很柔和的光,而且绿色的灯管或蓝色的灯管格外明亮,所以荧光灯具非常适合超大的遮片屏幕的正面照明。沿着一块20英尺高的遮片屏幕的底部和顶部均匀地排列一排4英尺4排的灯具,一般就能产生足够的亮度。对于更大的屏幕,你可以用8排或10排的灯具。使用 DMX512控制的灯具,可以根据需要轻松对屏幕亮度进行调整。借助遮光格栅、柔光材料、遮扉延伸器( door extensions)和黑色铝箔纸,可以很方便地让光从下到上均匀照射。
4.前景的照明
前景的照明必须使被摄体看上去与后景素材是在同一个环境中。对比度与色温应尽可能地匹配。在给前景镜头照明的时候,重要的是要注意主光的方向和感觉,以及图片镜头中显现的环境光的类型。
逆光、边缘光或侧光在遮片镜头中是重要的。要记住,在抠掉后景的时候,前景被摄体就仿佛站到了黑色的地狱中。如果后景素材是明亮的环境,有一些光应该看上去会以边缘光或逆光的形式,照到被摄体上。逆光也有助于洗刷掉来自绿幕的照到演员身上的任何绿光,否则这些光会污染遮片。
吊挂逆光灯的时候,需要进行一些思考。灯的排列方式,必须使得从正面照明遮片屏幕的荧光灯与逆光灯不会相互干扰。他们常常要占据同样的位置,或者相互投射出影子来。
前景照明必须完全避开遮片屏幕,而且遮片屏幕必须完全避开前景被摄体的任何反射性或有光泽的部分。遮片屏幕的反射会在遮片上显现为空洞。遮片屏幕上的污染,让合成师很难抽取出良好的遮片来。为了避免让顺光照到遮片屏幕上,在屏幕与前景表演之间要留出大量的空间来一4·5米到7·5米。人们常常错误地低估了棚内拍摄遮片屏幕镜头所需要的屏幕尺寸与空间大小。这些镜头还需要在顺光照明灯的前面留出更多的地面空间来,以便切掉来自后景的白光。
图在演员下面的一个小平台上,使用尽可能最薄的 MIRROREDPLEXITM板,摄影机拍摄到的是演员脚下全都是遮片色彩的没有接缝的后景。屏幕的下面包到一根管子上,将其平整地绷到地板上(摄影机拍得到系绳)。荧光灯具从下面和上面将屏幕照亮,而灯到屏幕有一定的距离(本示例中约为2·1米)。为了照明均匀,如果该距离为遮片屏幕高度(约4·3米)的一半,效果会很好。灯的间隔不超过0·9米或l•2米,且必须超出屏幕的边缘,以使屏幕边缘都能够均匀地照亮。每只荧光灯在两端都用黑色铝箔纸盖住,以防止有光溢出,邺到演员身上。注意:所有的灯都必须用黑色铝箔纸包裹或遮挡,以免有光从前景溢出,照到后景屏幕上,或者有光从后景溢出,像给演员打光的灯那样(图中未示出)照到前景上。逆光灯放的位置,不能挡住上面的荧光灯如果遮片屏幕的后面有更多的空间,逆光灯也可以吊挂在那里,这样做也有助于避免有光溢出反射回来照到屏幕上。注意避免逆光灯被镜面地板反射到演员的腿上。如果使用下遮扉和黑色铝箔纸或旗板,会有所帮助。檐幕可以上下调整,用来防止逆光灯在摄影机镜头中形成眩光。
遮掉不需要的遮片屏幕,可以减轻遮片屏幕在道具、置景道具以及服装上的反射。可以在闪亮的物体上使用防反射喷雾。可以围绕闪亮物体的边缘设置白板和旗板来挡住反射的光。这些物品可以在后期制作中,使用所谓的“垃圾蒙板( garbage matte)"功能简单粗暴地处理掉。合成师可以将机械器材从后面的镜头里去掉,只要能够利用绿色的背景将其与被摄体分开即可。将它们倾斜一定角度,使得白板或旗板在闪亮的表面是从摄影机的视角来反射,而不是从屏幕的视角来反射。注意拍摄类似镀铬曲面物体的镜头,有可能必须使用另外一种合成技术,因为根据镜头和表演的情况,有可能无法很好地解决反射的问题。
遮片摄影还会有甚至更复杂的照明难题。例如,当一个演员围绕一个虚拟布景行走的时候,要想从头到脚看见他,演员身后的遮片幕必须没有接缝地连接到他脚下的地板上。具体的做法可以是铺设一块 MIRRORED PLEXITM薄板,利用它将遮片屏幕反射给摄影机。这是一种非常有效的技术。必须采取一定的预防措施,使屏幕与镜面地板能够无缝地相接起来。另外,逆光灯将很有可能会从地板反射到演员的腿上,所以要花大量的时间,进行精细的调整。如果演员的脚接触到镜面反射的脚的影子,合成师就得进行转描处理。然而,这种权宜的做法还是能够获得干净的遮片的,而且远比另外一种替代方案要好:用同样的(白)光来给绿布景、演员以及屏幕照明,这种方法甚至让摄影指导与合成师更加犯难。
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