2017年1月23日，由盛视天橙和影视工业网联合举办的「共享与社群的力量——2017中国商业视频风云盛典」在上海隆重举行。汪天云、杨晖、吴婷、李晖、姜进章、赵雨润、汪丹妮、赵炳翔、方宇锋、谌秀峰、汪小鑫等影视传媒圈大咖和文创界领袖聚首申城。各位大咖从不同角度出发，共同探讨文创产业的共享与社群。本次活动的发起人——盛视天橙创始人、董事长陈嵩也在现场作了主题演讲。

  

  

在2017中国商业视频风云盛典，进行了一场由盛视天橙市场副总裁、董事贺帅业主持的精彩圆桌论坛。上海师范大学谢晋影视艺术学院院长赵炳翔，红檬网红达人联盟会长、蓝豹投资创始合伙人方宇锋，凡酷文化副总裁、影匠联盟CEO谌秀峰，活动管家创始人、CEO汪小鑫，从自身经验出发，围绕“文创产业的共享与社群”作出激烈探讨。
以下为圆桌论坛实录。

  

  

贺帅业：作为红檬网红达人联盟的会长，您是如何在网红经历的浪潮中搭建社群的，您怎么看待共享与社群的力量呢？

  

方宇锋：现阶段网红经济还是处于一个上升期，作为投资方，在2015年底的时候我们就已经在向网红产业的方向发展，16年的时候我们在网红产业全面布局，对于网红这个新的产业来说我们有一些新的做法，具体来说，我们会把网红产业上下游的参与者聚集到一起，通过线上线下的交流和合作来形成一个可以共享的社群，也就是现在的红檬网，然后在这个社群的基础上找到项目，进行投资孵化，投资孵化也是按照社群的方式，在提供服务的基础上打造加速器，进行实体的孵化，这就是我们大致的做法。

贺帅业：我之前了解过影匠联盟是一个线下的平台，我对您说过的一句话印象特别深刻，就是“让创作回归创作”，那作为一个影视人，在创作的过程中，您是如何看待“共享与社群”这个理念的呢？

  

谌秀峰：我是做节目出身，之后涉足到影视制作领域，创立了影匠联盟，我发现一家影视公司一年的影视剧产量最多是十几部，但质量上不来，所以我们就聚集了全国二百多家制作公司作为我们的支撑，在其中匹配合适的导演团队、摄影师等相关的制作人员，然后匹配像华策影视这样的投资方，这是我们当时主要的业务板块。我们当时的初衷就是“让创作回归创作，让传播畅通无阻”，其余的事情就交给主创团队好好去创作，所以我们当时有个理念就是“共创，共享，共赢”，而在这个过程中我也充分认识到了共享和社群的理念，把人聚集到一起，可以形成一个高质量的制作水准，也可以享受到共享和社群所带来的红利。

贺帅业：赵院长一直从事的就是影视人才输出的工作，那从影视人才的输出方面您如何看待“共享与社群”的发展趋势？

  

赵炳翔：作为一个跨界者，今天的会议我学习到了很多，对于我来说，我想感慨几句话，第一句话就是“合之道才是真正的发展之道”，这里提到的合指的就是合作和共享，不论是学业还是业绩，也不论艺术还是技术，合作共赢才是真正的发展之道，我也希望在将来能把合作、共享的概念引入到教育事业上来，这是我们教育工作者的责任和使命；我想感慨的第二句话是“大同小异才是发展之机”，简单来说就是求大同，存小异，就像我们学术届经常会有“争鸣”，在学术上经常会出现针锋相对的现象，很难有两个完全统一的观点，而我今天非常欣喜地看到会上所有的大咖们都在针对共享与社群的理念发表观点和看法，我认为这就是新一代影视人应该具备的共鸣。

贺帅业：作为活动管家的创始人，您一直用互联网思维审视全国市场，那么站在互联网思维的视角上，您是如何看待“共享与社群”这个概念的呢？

  

汪小鑫：首先特别感谢盛视天橙的邀请，来让我做这个交流演讲，作为从外地来上海创业的85后人群之一，我和陈总之间存在着一些差异，陈总是一个营销型的人，所以他在品牌营销方面做得特别好，而我是一个特别产品化的人，这也是我和陈总的一个渊源。首先来说一下我们的公司，活动管家是一家活动管理公司，我们提供从前期策划到后期执行的一站式服务，我一直在思考活动行业和文创行业有什么关系，其实总结下来相同点还是蛮多的，文创行业一直在用大量的IP，而活动行业也一直用大量的视频来做内容，所以说我们是和文创行业结合的非常紧密的一个行业，对于“共享与社群”的这个概念我想从行业的状况和发展趋势两个方面进行分析，我们属于一个完全项目制的企业，所以说项目的负责人，包括创意人员和策划执行人员会处于非常疲惫的一个状态，他们要跟进不同的项目，想不同的创意，所以说活动行业的未来一定会向共享和社群的方向发展，包括两个方面，一个是共享优秀作品，一个是共享优秀的人才，通过空间和时间的流动性达到共享的状态，推动整个行业的发展。

贺帅业：刚才方总谈到了网红经济，那网红经济会不会把中心分散化，形成一个个小中心呢？单个网红会带来什么样的价值呢？

  

方宇锋：其实每个网红都有属于自己的单独的小群体，也就是俗话说的粉丝群，对于我们每个人来说，不同的人都有不同的圈子，随着现代媒体和各类技术的发展，人们的关注点逐渐从娱乐性的内容转移到个性化的内容，而这些个性化的内容也是由他的受众群体决定的，直播平台作为一种载体，在帮助了网红和受众进行更好的交流和互动的同时，也渗透到了网红经济的每个角落，所以我认为这是一种非常好的帮助，这样的趋势会逐渐改变整个产业的动向，可以作为个性化产业的一种食粮。2016年是学习的一年，当我们深入到一线，和众多的网红、演员们一起拍摄，我们就可以更好地进行内容的创意和制作。

贺帅业：在一个共享和社群的社会里，您会赞成您的学生在大学时代就开始涉足像网红这样的变现的过程吗？

  

赵炳翔：对于我个人来说其实不太赞成这样的做法，但我们应该辩证的看待这个问题。我们不可能鼓励学生一天到晚的深入到这个领域，但我会建议学生去关注这样的事情，关注这样的行业，在学有所成之后再参与到这个过程中，这也是一件很有意义的事。

贺帅业：我觉得我特别能理解赵院长的师者之心，那在刚才和汪总的谈话中我们了解到了在文化内容的输出过程中我们应该共享作品，共享人才，那除了作品和人才之外，对于大社群的打造，您觉得在您所处的行业里，有什么样的心得呢？

  

汪小鑫：我们的行业和视频行业相比会相对落后一些，对于设计和创意的部分，我们现在正在做一个平台，我们在这个平台上进行优秀创意和作品的分享和规划，希望能给整个行业带来想要得到的红利，另外一方面就是，我们正在打造社群，简单点说就是通过一些我们做活动的渠道进行资源的共享和产品输出，从而产出利润。

贺帅业：“共享和社群”的理念对于网络大电影未来的发展可以带来什么样的改变？

  

谌秀峰：现在拍网络大电影的人越来越多，整个市场从无到有都是从一开始的野蛮生长到后来的逐渐规范，网络大电影给了更多年轻的导演机会，也保证了年轻导演的拍摄量，从社群的方向看，这样的改变可以把行业资源聚集起来进行更好的分配，可以调动整个行业的各类资源，掌握整个行业的动态和方向，从而更好地推动整个行业的进步。

  

贺帅业：最后我想说，打破我们的渠道，敞开我们的胸怀，把你我各有的变为大家共有的，我认为这才是真正的“共享和社群”，在经营的过程中以一颗匠人之心，不饶点滴，不饶自己，把所有的热情投入到我们所热爱的行业当中。