每一个细节都至关重要
在韦斯·安德森的完美构造的世界里面，要你不注意他塑造的额外的细节几乎是不可能的。布达佩斯大酒店也不例外。选择性剧透一下：当夫人D（蒂尔达·斯温顿）死后，我们可以看到棺材里的她穿着鲜红色的高跟鞋。在电影的后面，我们可以发现她的儿子德米特里（阿德里安·布罗迪）在围着这双鞋踱步。稍一放松你会错过这个细节，电影里面有很多这样有着非常意义却需要细心发掘的细节。这一细节告诉我们这个人物是多么贪婪，愚钝，这就是观众喜爱的戏剧效果。所以一定要确保你的电影有这些有意义的细节，因为这样你的电影就会经得起反复推敲。
拍一部让人不得不爱的电影
即使你讨厌韦斯·安德森，我相信你也不大可能讨厌《布达佩斯大酒店》。怎么说呢？它的剧本，人物，和其他的电影制作工艺都充满了魅力和温暖。因此，大家都心满意足的离开了电影院，然后将它推荐给所有的朋友。所以说，相较于通俗的常规情节和线索，让电影充满让人欲罢不能的魅力和让观众值得推荐。小菜一碟。
喜剧和悲剧交错
我应该拍一个喜剧呢？还是拍一个悲剧？别把两者分的这么开，这两者可以共存！在生活中没有悲剧就烘托不出喜剧，反之亦然，电影也同理可证。这就是布达佩斯大酒店令人钦佩的成功之处：在影片的结尾，在孤独的小零和他对古斯塔夫和那个旧时代的深深怀念和悲伤，你不知道是该笑还是该哭。电影里面悲剧和喜剧两种效果的叠加让电影更有深度也让观众思考和对你的电影有不同的反应。
构建一个庞大的卡司阵容/角色的主配是无关紧要的
费因斯，布罗迪，达福，高布伦，诺顿，斯温顿，法，凯特尔，穆雷，亚伯拉罕，威尔金森，威尔逊，罗南，《布达佩斯大酒店》的卡司阵容可以说是大牌云集（更不用说这是电影史上最好的营销方式）。但为什么这些大牌都愿意在布达佩斯大酒店露一脸呢？1、剧本，2、导演。他们相信安德森的眼光和非常明确的知道如果签约就是在参与一个非常特殊的电影。这种信任是你作为一个电影人需要建立起来的。你要有非常有创意的想法，但如果没有演员愿意与你合作，那你的导演生涯也不远了。这是关于成为一个用视觉来讲故事的人的重要性。此外，这也说明了这么多大牌必定不都是主要角色，有很多小角色都是大名鼎鼎的演员出演。不过，他们明白（你应该知道），西德尼·吕美特曾经说过，“从来没有小角色一说。只有小演员。”
让演员挑战新的角色
大家众所周知，布达佩斯大酒店的制胜法宝之一就是拉尔夫·费因斯间完美表现。更奇妙的是，我们觉得他演得非常好是因为他从没挑战过这种类型得角色。尽管他在喜剧《杀手没有假期》转型，没有人能够想到一个在“辛德勒的名单”中饰演让人心寒得阿蒙高斯的家伙会这么出色的演绎了一个酒店管家。然而，要感谢现在我们看到得这些安静的表演。挑战新的角色类型对演员和观众都会有惊人的效果。演员都隐藏了一部分天赋，不是他们不能演各种角色，而是你不知道而已。
色彩
在安德森的字典里面色彩是一个非常重要的词。安德森的世界没有什么是要程式化的设定，但为了场景的情绪基调设定一个明确的颜色基调必须的。看安德森的电影会很愉悦，看他的电影如何使用颜色：装饰，服装，道具等等- 一切都在向我们传达情绪，你也得这样做。
具有鲜明的风格
每个人都知道从韦斯·安德森电影能够期待什么。这并不意味着他是可以预见的，这意味着他是与众不同的，并且让他在一般导演队列里面脱颖而出。要确保在表达了你的故事和情感的同时有自己的风格，这样，当观众离开荧幕，你的名字甚至比电影题目在他们心中更加深刻。
使用动画
不是CGI，而是2D动画。其实没有确切得理由这样做，除了：每个人都喜欢它，每个人都知道这里面花费了多少时间和精力。仅这两个因素就可以拔高你的电影形象。传统的动画是安德森得魔术盒子里得一个小花招，可能也适合你。
剧组餐车的重要性
一个好的制片人曾经告诉我，如果你在剧组设置一个完整的mars酒吧，你会排出最好得影片。这是个一个有用的技巧。让你的演员和工作人员保持愉快得心情是拍摄过程必不可少的。是什么让人们感到幸福呢？食物。美物。什么时候都适用。我们喜欢食物是其一，我们需要它来补充能量，很多制片人和导演忘记提供一流的剧组餐车这多遗憾。让你剧组的饮食和布达佩斯大酒店一样级别，你会对你的电影非常满意的。
成为古斯塔夫
整洁，无情，善于指导，乐观，善良，可爱，迷人和有趣：我们都应该努力成为古斯塔夫这样的人。古斯塔夫的伟大之处在于，人们都倾向于他，尊重他，他让每个人都觉得自己很特别。因此，下一次你在剧组马上就要发火大喊的时候，只是想想：要是古斯塔夫会怎么办？除了他自己的人格魅力，你的电影拍摄过程，也应该证明“在这野蛮的屠宰场里，还是存在一丝丝微弱的文明之光——那就是人性。”

大峰学院新开设线下导演编剧课
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程珑
电影导演、剪辑师
程珑，电影导演、剪辑师，2010年导演电影《终极匹配》，由陈晓东、吴佩慈、孟广美主演，曾借凭《红色恋人》获金鸡奖最佳剪辑奖。 凭《十面埋伏》一片，获得英国金像奖最佳剪接提名，现於北京电影学院导演系担任客席教授。
代 表 作 品
导演作品

《终极匹配》
主演：陈晓东、吴佩慈、孟广美

剪辑作品

张艺谋系列《十面埋伏》

《满城尽带黄金甲》

《千里走单骑》
其他代表作品：

《红色恋人》
获金鸡奖最佳剪辑奖

《浮出水面的影子》
获得第44届休斯顿国际电影节最佳外语片评审团特别大奖、最佳剧本金奖
课 程 安 排
经验传授
夯实基础+技能提升
剧作基础需要具备的技能
前期策划分镜头技巧
导演的表演课
导演的摄影课
剪辑的概念和技巧
剪辑的作用以及应用
实战演练
老师给学员修改剧本
老师指导学员前期筹备
老师指导学员作品拍摄
后期剪辑
结业作品放映、讲师点评
上课时间
12月10日－14日
（以上课程设置仅供参考，具体课程在跟老师沟通中，以老师实际上课内容为准）
学员福利
如果学员有进组实习需求，大峰学院可协助与片场商议！

编剧
张引丰
导师简介
毕业于北京电影学院，现担任北京电影学院文学系讲师，曾参与多项电影剧本和电视台多项纪录片、专题片的创作。
代表作品
电影《偷说我爱你》担任副导演
编剧作品《茶香》、《毕业了我们一无所有》
策划中央电视台系列公益广告片《24节气》
编导中国成立60周年大型专题片《我们身边的劳模》
编导大型文献纪录片《百年讲武—纪念云南陆军讲武堂百年诞辰纪》
课程设置
剧作思维的确立
剧作思维与真实世界的对照关系
源头意识——为什么说编剧是影片的“第一作者”
何为“事情”、何为“事件”；编剧需要的是什么？
剧作格式与规范
中外剧本写作规范的异同
魔鬼在细节中—剧本封面、页码、字体等细节处的大学问
如何决定片名？
剧本写作中的几个“铁律”（主场景/具体/精炼/时态）
剧本的形成
剧本专有名词（镜头/场景/段落……）
剧本创作流程（故事梗概/分场大纲/文学剧本/分镜头剧本）
素材
挖掘故事素材的心法；
原创与改编的技巧形式；
主题+人物1
确立主题的方法；
抽象主题如何“接地气”；
为何塑造人物是剧作的重中之重；
人物可信度；
人物2+人物关系
创造有价值人物的四个原则；
二人关系与群戏；
人物关系的独创性：介质与实现技巧；
情节+结构
主情节、次情节/故事A、故事B；
矛盾冲突的类型；
结构：单一/复杂结构及其细分；
结构要素：开端、中段、结尾；
开课时间
12.16-12.21
（ps:19号休息一天）
教 学 实 力
● 大峰学院 ●
专注于影视培训，先后举办了黄岳泰、李屏宾、潘恒生、斯托拉罗等十余期大师班课程，总结了大量的讲师团队和课程资源。目前大峰不仅有顶级的大师班课程，基础课和实战课也应运而生，为初入行当的从业者提供了更合适的学习平台。
电影是一门需要不断探索、不断追求进步的艺术，和前辈学习经验技艺，和同行交流拍摄心得。在大峰，你将收获的不只是知识...
电影相关课程讲师
黄岳泰、李屏宾、程小东、斯托拉罗、潘恒生、王昱、罗攀
广告相关课程讲师
Jimmyu、林正英、Jeffrey、陈树强、赖见和、孔玟燕、郁刚、下牧建春
（以上讲师排名按照开课顺序排列）
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