如前所述，以前的直播受导播的视角控制，观众看到的实际上经由导播设计的画面。比如在足球比赛中，由于场地较大，常常镜头跟着球走时，就会错过场地其他地方的故事，于是需要在重播时补充一些重要的场景，比如规范等。但在VR直播中，你可以自由的选择一个角度和位置，并且可以选择自己关注的内容。比如奥斯卡直播，其实，你根本不用关心台上在说什么，你只要盯着观众席上哪些大牌嘉宾们在干什么就可以了，说不一定还能发现许多八卦。


依赖交互技术，感受现场氛围

客观记叙要解决的是技术上的瓶颈，但最后直播能不能吸引观众，还要看编导和策划能不能通过拍摄把观众更好的融入场景中，让他们感觉到自己就在现场。为什么我们通常自己听歌，顶多就是摇摇头，跟着哼两句，但到了演唱会现场，我们却会挥手动臂，大声唱歌到嗓子嘶哑，甚至会尖叫，跳起来欢呼，或者激动到落泪呢？是因为现场有气氛，在这样的煽动下，你的情绪才能被充分调动，让你沉浸其中而虚拟现实能做到的就是让你身临其境，沉浸其中，如同现场一样。

在传统的直播中，导演要主导我们的情绪，则是通过不同的画面切换，来渲染情绪，比如看到舞台近景、演员特写、观众反应以及整个现场等等，这些都可以视为导演与观众的互动，让观众从多方面感受现场，感受到某种情绪。这被广泛应用于湖南卫视的综艺节目中，每一个冗长而煽情的背景故事，都是为了让节目更有感染力。而在斗鱼等直播网站中，人们通过发弹幕、送花、聊天等方式实现互动，靠的是观众间的互动来烘托气氛。至于VR直播的互动方案，需要与具体的节目结合，互动设计能力将成为团队之间的竞争点，优秀的互动设计要求创作者理解用户、理解节目。



VR对直播行业的影响


VR直播需要采用不同的技术方案

VR直播的流程是：全景相机 > 拼接合成服务器 > 解码上传 > 点播机房分发 >用户收看。具体来说，全景相机采集视频数据后通过电脑候着工作站进行实时拼接，再经过编码推到机房进行分发，最后是用户通过VR头盔+手机/电脑进行观看。在这个流程中，除了全景相机和拼接环节，VR直播与传统直播并没有太多区别。


实时拼接和传输网络是实现VR直播的两大技术瓶颈

和影视的全景采集一样，全景相机采集的画面需要经过拼接缝合才能形成一个360°的视频，在影视拍摄时，可以通过后期来修正拼接的问题，但是直播就需要实时拼接了。实时拼接要求更高效的算法，但实时拼接算法还不稳定，在拼接的接缝处容易出现裂像。


带宽成本将限制VR直播的盈利能力

除了网络不稳定之外，带宽始终是一个绕不过去的大麻烦，即使对于传统的直播行业来说，这也是一个痛点。现在的主流视频直播平台之所以烧钱，并非自身没有盈利能力，很大程度上是因为被带宽成本这座大山压得喘不过气来。

对于直播的带宽成本，曾经担任直播平台技术总监的张鹏告诉笔者，“在传统的视频直播行业，一万人观看就需要12G~15G左右的带宽峰值。以国内某直播平台为例，一个月内，仅游戏赛事这一项，就需要200G~400G的带宽峰值，成本子啊600万元左右。”而根据张鹏的推测，“基本上在相同清晰度的前提下，VR直播的带宽成本要比传统视频直播高3~6倍”。


文章来源于中信出版集团《虚拟现实+平行世界商业与未来》