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日前，《纽约时报》专访了李安导演，对他的新片《比利 · 林恩的中场战事》的制作内幕作了揭秘。
这部影片采用3D拍摄，而且在部分影院上映时也会采用超越之前任何一部电影发行的高规格——4K分辨率、120帧每秒的速率。


导演李安戴着观看他的新片《比利 · 林恩的中场战事》所需的眼镜。
图片来源：艾米莉 安德鲁斯（Emily Andrews）

原文：The Real Message in Ang Lee’s Latest? ‘It’s Just Good to Look At’
http://www.nytimes.com/2016/10/09/movies/ang-lee-interview-billy-lynns-long-halftime-walk.html?partner=rss&emc=rss&_r=0
文：大卫 伊茨科夫（DVE ITZKOFF）
译：梁楠
校：Solemn



李安在台湾长大时所看的动作片里，经常会有双方一言不合腾空而起、冲着对方飞来飞去的精彩一幕。

因《少年派的奇幻漂流》（Life of Pi，以下简称《少年派》）曾获奥斯卡最佳导演的李安几日前刚回到他位于纽约切尔西酒店（Chelsea）的宽敞的后期制作室，对采访的记者说，“那些片子里的人物总在飞，不需要解释。演员一演功夫就飞起。因为观众喜欢看这样的。你就照做就行。”

已有《理智与情感》（Sense and Sensibility）、《断背山》（Sense and Sensibility）和《卧虎藏龙》等佳作傍身的李安，这一次要借新作给观众带来不同的期待。

新片《比利 · 林恩的中场战事》（以下简称《比利 · 林恩》）改编自本 · 芳汀（Ben Fountain）的同名小说，讲述一名年轻的士兵参加了一场橄榄球赛的中场秀。在火爆的感官盛宴中，他不禁忆起自己在伊拉克战争中的经历，开始质疑自己是否真的担当的起 “勇敢” 这个称号。

这部电影将在 10 月 14 日的纽约电影节首映，在 11 月 11 日起开始在院线上映。这是一个关于战争、英雄主义和什么才是真实的故事。像李安其他的电影一样，《比利 · 林恩》由索尼公司旗下的三星影业（TriStar Pictures）发行，预计将成为各大奖项的有力竞争者。

李安的这部 《比利 · 林恩》和他以往作品的不同之处在于，这部片子使用了 3D 技术拍摄，并且将在技术支持 4K 分辨率和每秒 120 帧的影院上映——这超越了以往任何一部大片对放映技术的要求。

当被问道他为什么要在4000万美元预算内使用《霍比特人》（The Hobbit）之类大片才用的高科技手段去拍一部情节复杂的剧情片时，李安只是耸耸肩，反问道：“对啊，为什么是我呢？”


《比利 · 林恩的中场战事》的预告片

“因为看着会很爽，” 接着，他用一贯的温柔嗓音淡淡的说，“你一看就明白了。”

但作为使用这种技术拍片的首批电影人之一，六十一岁的李安承认整个过程的确是 “有点痛苦，有点吓人。”

如果说李安不确定他在《比利 · 林恩》中的实验手法是否能被接受，他更经常对他在影片《少年派》中的 3D 处理感到遗憾。《少年派》改编自扬 · 马特尔的同名小说，讲述了一个印度小男孩流落太平洋上的故事。

李安说，在 2012 年拍摄《少年派》时，他就感到通过传统24 帧拍摄 3D 所造成的障碍，即拍摄运动物体的影像会模糊。他和工作人员一致认为，这些影像上的瑕疵埋没了男主角苏拉 · 沙玛的精彩表演。

剪辑师蒂姆 · 斯奎尔斯（ Tim Squyres）说：“拍到演员的脸上太多模糊动影，几乎抓不到他的表演了。” 斯奎尔斯参与剪辑了大部分李安的影片，包括《少年派》。

“我们尝试了很多方法去弥补，” 斯奎尔斯说，“但结果并不理想。”

所以李安希望在接下来的作品中通过以消除频闪的更高帧速来解决这个问题。他曾在关于拳王阿里和乔 · 弗雷泽（Joe Frazier）1975 年一战的《惊悚马尼拉》（Thrilla in Manila）中用每秒 48 帧和 60 帧测试了几组镜头，结果令他非常满意。

尽管李安发誓会将之进行到底，但是这个项目还是遭延期了。于是他转做《比利 · 林恩》，采用了更高的帧速。“我想更大胆些，” 他说，“试试看结果如何。”

到目前为止，大部分观众还没有体会过高帧速。高帧速会造出逼真到令人不适的影像。彼得 · 杰克逊的《霍比特人》就已有这样的反馈。一些院线以每秒 48 帧放映这部片子，有些观众观后感到这更像是一次拍摄地之旅，而不是一次魔幻世界之旅。

李安认为杰克逊的新作是 “在正确的方向上前进。” 但相比制作一个魔幻故事，李安更愿意将这一技术应用到一部现实主义戏剧。他说，“这是一个更可行的实验。”

他特别强调，这项技术非常适合《比利 · 林恩》这部片子，因为故事是基于主人公（由新人乔 · 阿尔文饰，Joe Alwyn）的视角转换，在截然不同的激烈场景间切换：在伊拉克的生死战斗；环形体育场内的“真命天女”（Destiny’s Child） 的表演；面对面对峙一名冷血的职棒球队老板（史蒂夫 · 马丁扮演，Steve Martin）。

阿尔文说，虽然他以前从没拍过电影，“我都能感到这是很新奇的体验。”



“我们用的摄像机巨大，” 阿尔文说，“因为李安要镜头非常贴近脸部——你得对着摄像机周围的黑盒子演，而不是对着其他演员。经常你只能一小段一小段的录，在一个黑色的空间里移动，在这个小空间里完成你的戏份。”

“这很需要一些时间来适应，” 他补充说。

对于李安来说，拍摄中最难的部分不是战争场面或中场秀，而是以极近的大特写拍马丁和阿尔文对峙的场景。

“我很擅长拍大场面——直接去拍，拍完就完，” 李安说，“但最难的是拍人脸的表情，尤其在这么清晰的镜头下。”
汤姆 · 罗斯曼（Tom Rothman）是索尼影视娱乐公司的电影集团董事长。他表示，制作这部影片的原因 “既简单又复杂。”

“简而言之，李安是电影业最有远见的人之一，” 罗斯曼说，他曾在福克斯电影娱乐（Fox Filmed Entertainment）担任董事长时运作过《少年派》。

从长远来看，罗斯曼说，电影公司需要支持像李安这样的电影人，能让电影在众多媒介激烈竞争的局势中走在创新的前沿。

“观众要做梦，我们就要敢造梦，” 他说，“如果我们只是干坐在这，网飞（Netflix ）会一统天下，没人再会出门去看电影了。我们可以通过电影看到世界上发生了什么，网飞可做不到这一点。”

《比利 · 林恩》将会以 2D 和 3D 两种制式发行。
罗斯曼拒绝透露会有多少影院以最高分辨率和最高帧速率放映这部影片。
但他说：“世界上几乎每一个高档影城都有能力放映这部影片。”

斯奎尔斯也说不准为什么李安从电影人中脱颖而出成了电影技术革命的领导者。 他说，“李安是我认识的人里面最不懂技术的。”“他几年前才开始用电子邮件。 他用技术并不是因为热爱技术，而是因为技术所能达到的效果。”
斯奎尔斯说，李安的电影总在讲述 “人担当起重任，接受自己本色”的故事。斯奎尔斯先生补充说：“他的电影里有很多压抑的情感。”

李安也不知道是什么驱使他不断的拍电影并勇于尝试各种手法，但他可以确定他闲下来时感觉并不舒坦。当他不忙电影时，他说：“我没法不去想电影。我假装我可以不想。然后多花一点时间去陪我太太。连她都能看出来我有点心不在焉。”

几个星期前，李安和太太利用空闲时间去了一趟缅因州爬山，在那里他从山上不慎摔落受了伤。

所以李安说，“还是工作安全。”