从剧本到后期制作，最完整的讲解VR拍摄
这是国外拍摄VR的案例分享，从如何打造剧本，到现场拍摄方式，还有后期如何去处理特效都给出了建议。文章最下面是一段欧美成人网站分享的VR色情片的拍摄花絮（不要期待啥，丝毫木有漏点）。
来自Filmatics公司的三位成员，导演Elia Petridis，数字主管Devin Embil以及VR咨询师Zeynep Abes将讲述他们如何使用VR讲故事。他们花了五个月时间与Wevr公司一起制作VR电影《Eye for an Eye: A Séance in Virtual Reality》，他们将介绍如何将传统电影策略，运用到VR拍摄里。
英文地址：http://nofilmschool.com/2016/07/vr-narrative-production-from-script-to-post
VR电影和传统叙事相比有什么不同？
我们遵循了很多传统的电影元素，比如写剧本、到选角、朗读剧本，外景勘察——所有故事片或者短片的制作元素都有保留并且运用到VR制作中。在前期制作中唯一一处比较大的变化是剧本。剧本是以非传统的方式写的，因为必须以能够体现VR的方式去写作，所以用了彩色文字。
将屏幕划分为六个象限：前、后、左、右、上，下。各个部分的文字都用色彩标注，前是黑色，后是蓝色，左是绿色，右是红色，上是橙色，下是紫色。这样当读到剧本中的动作，对话和过渡时都会知道要往哪里看才会方便摄影。因此边读剧本就可以边安排好自己要看哪儿，可以在拍摄之前体验到画面。
是什么让你决定使用第一人称POV拍摄？
我们在好莱坞的VR峰会举行过试映活动，使用了一张跟电影里一样的圆桌，让观众们像在电影里一样围着圆桌观影。VR是一种全新的体验方式。很多VR电影没法让人感觉自己是置身其中的人物，往往只会觉得自己是看客。我们想要让观众成为演员的一员，会和与你聊天的人以及一切事情会有眼神接触。这会增加全新的沉浸式元素。“沉浸”是一个在VR里被用到烂的词，所谓的沉浸是必须身临其境，感觉自己在剧里，可以与任何人对上眼光，这是能够与任何人相连的东西，沉浸式的概念将其加重了。
以360度拍摄会产生的区别是什么？
在VR和360度视频的情况下，必须要把房间清空，在那里要扮演一台摄影机。不能躲在摄影机背后。拍摄普通影像时，我老是“躲在摄影机背后”，但在VR拍摄环境里，我“身处另一个房间。”在这种情况导演Elia会藏在桌子底下，拿着监视器，观看发生了什么，我们有三台监视器分别监测前，左，右的象限，这样就可以观看并且给出指点。
另外一点是，我们会寻找可以拍摄长镜头的演员——这意味着要选择具有传统剧院背景的演员。还有就是演员们会直接面对摄影机，会对着镜头说话，好像房间里还有一个人似的。我们片子里面一切都是全景镜头，淡入和淡出之间看到的一切都是跟拍戏一样的。如果在那个场景的四五分钟里，有演员忘词了，或者是错过标记，或者有什么问题，那么就要重拍。我们的作品没有经过剪辑。所看到的每个场景都是用三四个全景镜头拍摄的，然后选择其中的一个全景镜头。我们特别坚持这一点。我们不能用全景镜头二和全景镜头一混杂。必须始终锁定一个。
另外，在身临其境式电影里，必须想好如何完成在2D电影里很不起眼的事情，比如说在静态全景镜头里蜡烛熄灭了，那将是什么样的呢？就跟抢座位游戏差不多：演员们说了台词，我大叫“停下”，然后所有演员都像冰柱一般停住了，这时第一副导演会跑过去吹灭蜡烛，跑回来，我再开拍，他们会恢复行动并且继续场景。我们提前拍了空房间的空镜用来做备份，然后我们会创造只有蜡烛熄灭然后重新点燃的效果。接下来我们要把所有这些层次结合到一起。你就会在身临其境式空间里感觉到蜡烛熄灭了。
如何在VR里编辑特效？后期处理大概是什么样的？
我们在现场有一个Wevr团队负责拼接，这种拼接是快速的粗略拼接，只是为了看看最终画面大概什么样子。早上拍摄的东西午饭后就可以看到拼接效果了。然后，我们有一位剪辑师和一位助理剪辑师，他们把全景镜头集合到一起，然后Wevr会在Premiere里做粗略的拼接，然后进入后期特效。片子里面进入和离开空间的鬼魂是用绿幕拍摄的，然后将其拼接到身临其境的空间。拍摄时房间里的所有鬼魂都是真实的演员，后期使用遮罩把他们去除。
因为我们提前拍好了一份房间的空镜，所以在各种设置下我们都有房间的影像。这就好像披萨饼皮一样。在你把披萨切好，放上番茄，橄榄之前，披萨饼上啥都没有。我们的空白板是同时用四台GoPro在空房间里拍摄的，然后特效，剪辑师和调色师就有了安全作业的保证。可以在那个沉浸式空间里拍摄一帧又一帧，甚至是帧中帧。
对于那些在考虑拍摄VR的制作者，有什么建议么？
现在大家可以很随便的搞到4台GoPro，然后拍摄VR，甚至已经不需要GoPro，买一部普通消费级的VR摄影机都能够拍摄一部片子，并且现在有人正在制作设备，也出了很多的拼接解决方案。VR相关技术已经唾手可得，其实，比技术更加重要的是想法。
然后，很多电影人都试图进入VR，将其当做另外一种媒介，比如创造另外一种方式来讲故事并且推进叙事的整体概念，我个人并不认为VR会取代电影。VR一定非电影不可么？能不能是戏剧？短片？在制作VR时，制作者应该要搞清楚，你的故事真的必须要用VR吗？VR真的能够帮你发挥出故事的潜力吗？这有这样，才能找到更好的想法。讲述故事，不一定是必须要使用非常复杂的手段，或者非常昂贵的器材，当然了，如果这个手段能够帮你传达出更多的体验，那将是非常美妙的！
下面是一条非常有趣的体验视频，这是一个欧洲色情网站分享的VR色情片拍摄现场(检查过几次，好像没有露点镜头)︰
男女主角要这样演戏，还真是厉害呢。
下面这是在处理观众的视点角度
来自Filmatics公司的三位成员，导演Elia Petridis，数字主管Devin Embil以及VR咨询师Zeynep Abes将讲述他们如何使用VR讲故事。他们花了五个月时间与Wevr公司一起制作VR电影《Eye for an Eye: A Séance in Virtual Reality》，他们将介绍如何将传统电影策略，运用到VR拍摄里。
英文地址：http://nofilmschool.com/2016/07/vr-narrative-production-from-script-to-post
VR电影和传统叙事相比有什么不同？
我们遵循了很多传统的电影元素，比如写剧本、到选角、朗读剧本，外景勘察——所有故事片或者短片的制作元素都有保留并且运用到VR制作中。在前期制作中唯一一处比较大的变化是剧本。剧本是以非传统的方式写的，因为必须以能够体现VR的方式去写作，所以用了彩色文字。
将屏幕划分为六个象限：前、后、左、右、上，下。各个部分的文字都用色彩标注，前是黑色，后是蓝色，左是绿色，右是红色，上是橙色，下是紫色。这样当读到剧本中的动作，对话和过渡时都会知道要往哪里看才会方便摄影。因此边读剧本就可以边安排好自己要看哪儿，可以在拍摄之前体验到画面。
是什么让你决定使用第一人称POV拍摄？
我们在好莱坞的VR峰会举行过试映活动，使用了一张跟电影里一样的圆桌，让观众们像在电影里一样围着圆桌观影。VR是一种全新的体验方式。很多VR电影没法让人感觉自己是置身其中的人物，往往只会觉得自己是看客。我们想要让观众成为演员的一员，会和与你聊天的人以及一切事情会有眼神接触。这会增加全新的沉浸式元素。“沉浸”是一个在VR里被用到烂的词，所谓的沉浸是必须身临其境，感觉自己在剧里，可以与任何人对上眼光，这是能够与任何人相连的东西，沉浸式的概念将其加重了。
以360度拍摄会产生的区别是什么？
在VR和360度视频的情况下，必须要把房间清空，在那里要扮演一台摄影机。不能躲在摄影机背后。拍摄普通影像时，我老是“躲在摄影机背后”，但在VR拍摄环境里，我“身处另一个房间。”在这种情况导演Elia会藏在桌子底下，拿着监视器，观看发生了什么，我们有三台监视器分别监测前，左，右的象限，这样就可以观看并且给出指点。
另外一点是，我们会寻找可以拍摄长镜头的演员——这意味着要选择具有传统剧院背景的演员。还有就是演员们会直接面对摄影机，会对着镜头说话，好像房间里还有一个人似的。我们片子里面一切都是全景镜头，淡入和淡出之间看到的一切都是跟拍戏一样的。如果在那个场景的四五分钟里，有演员忘词了，或者是错过标记，或者有什么问题，那么就要重拍。我们的作品没有经过剪辑。所看到的每个场景都是用三四个全景镜头拍摄的，然后选择其中的一个全景镜头。我们特别坚持这一点。我们不能用全景镜头二和全景镜头一混杂。必须始终锁定一个。
另外，在身临其境式电影里，必须想好如何完成在2D电影里很不起眼的事情，比如说在静态全景镜头里蜡烛熄灭了，那将是什么样的呢？就跟抢座位游戏差不多：演员们说了台词，我大叫“停下”，然后所有演员都像冰柱一般停住了，这时第一副导演会跑过去吹灭蜡烛，跑回来，我再开拍，他们会恢复行动并且继续场景。我们提前拍了空房间的空镜用来做备份，然后我们会创造只有蜡烛熄灭然后重新点燃的效果。接下来我们要把所有这些层次结合到一起。你就会在身临其境式空间里感觉到蜡烛熄灭了。
如何在VR里编辑特效？后期处理大概是什么样的？
我们在现场有一个Wevr团队负责拼接，这种拼接是快速的粗略拼接，只是为了看看最终画面大概什么样子。早上拍摄的东西午饭后就可以看到拼接效果了。然后，我们有一位剪辑师和一位助理剪辑师，他们把全景镜头集合到一起，然后Wevr会在Premiere里做粗略的拼接，然后进入后期特效。片子里面进入和离开空间的鬼魂是用绿幕拍摄的，然后将其拼接到身临其境的空间。拍摄时房间里的所有鬼魂都是真实的演员，后期使用遮罩把他们去除。
因为我们提前拍好了一份房间的空镜，所以在各种设置下我们都有房间的影像。这就好像披萨饼皮一样。在你把披萨切好，放上番茄，橄榄之前，披萨饼上啥都没有。我们的空白板是同时用四台GoPro在空房间里拍摄的，然后特效，剪辑师和调色师就有了安全作业的保证。可以在那个沉浸式空间里拍摄一帧又一帧，甚至是帧中帧。
对于那些在考虑拍摄VR的制作者，有什么建议么？
现在大家可以很随便的搞到4台GoPro，然后拍摄VR，甚至已经不需要GoPro，买一部普通消费级的VR摄影机都能够拍摄一部片子，并且现在有人正在制作设备，也出了很多的拼接解决方案。VR相关技术已经唾手可得，其实，比技术更加重要的是想法。
然后，很多电影人都试图进入VR，将其当做另外一种媒介，比如创造另外一种方式来讲故事并且推进叙事的整体概念，我个人并不认为VR会取代电影。VR一定非电影不可么？能不能是戏剧？短片？在制作VR时，制作者应该要搞清楚，你的故事真的必须要用VR吗？VR真的能够帮你发挥出故事的潜力吗？这有这样，才能找到更好的想法。讲述故事，不一定是必须要使用非常复杂的手段，或者非常昂贵的器材，当然了，如果这个手段能够帮你传达出更多的体验，那将是非常美妙的！
下面是一条非常有趣的体验视频，这是一个欧洲色情网站分享的VR色情片拍摄现场(检查过几次，好像没有露点镜头)︰
男女主角要这样演戏，还真是厉害呢。
下面这是在处理观众的视点角度
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