屏幕上演员的每个动作表现出的价值并不相等，不应等同对待，于是将演员在运动中的空间分成重点表演空间（区域）和过场空间。现实生活环境里，每处空间亮度也不相同，这就为分区布光法提供了光源依据。重点表演区域的光线处理要细致认真，而非重点表演区，光线处理可以简化。



如图，演员从门外进来走到窗前桌旁翻找文件，重点戏是找文件，从门外到桌前是交待过场动作。整个动作可以划分为两个区域：

Ⅰ区：进门向桌前走去，过场戏动作区，光线可以简单些。主光来自窗外a灯模仿阳光照明室内人物，距离较远，光线较弱，门口的人物处在半剪影状态，再用修饰光灯c1在侧逆位修饰人物，在人物侧面出现一块亮光斑，让人物得到适当突出。随着人物向桌前走去，离主光a越来越近，人物身上光线逐渐加强，光线自然真实，人物形象逐渐明确。

Ⅱ区：办公桌前，重点戏空间。主光灯还是窗外上方灯板上的a灯模仿阳光照明人物。副光灯b在摄影机旁，修饰光灯c2在逆光位墙上方灯板上。人物身上具有主光、副光和修饰光照明，而且人物处在斜侧光照明中，这是最理想的人物光照明。

两个区域灯光繁简不同，光线结构不同。一个是主光、副光、修饰光具全的人物光结构；一个是简单的半剪影的影像。

这种方法既有主次之分，强调重点表演区，又真实地再现了空间环境的光线效果。

分区布光法能使人物在运动中的光线形式有较多变化，时而明亮，时而暗淡，时而复杂，时而简单……能在视觉上引人入胜，并表现出变化微妙的戏剧情绪，这种方法既有主次之别，又真实地再现了环境光效。

分区布光法是人物动态光线处理中的重要布光方法，也是使用最多的方法。它能更方便地让创作者表达自己的意图。下面我们选一些比较典型例子，探讨一下方法和功能。

一、分区布光追求光线自然真实的再现

下图是影片《心火》伪装成家庭教师的伊丽莎白（母亲）第一次看到女儿和查理的亲密关系。环境为走廊，日景。她从深处走来，到窗前向外看去。



画1：在两窗之间的暗处，人物呈现剪影状态。
画2：走近窗子，向外看去。此时是斜侧光照明，影像开始逐渐亮起来。
画3：走到窗前，向外看去。这时人物处在侧光照明中，影像最亮。

从画1到画3，人物从暗到亮，从剪影到斜侧光，最后是侧光照明。随空间变化人物光线相应地给予展现，人物光不再是固定不变的连续状态。人物处在两个光区里，画1是暗区，画3是亮区。

分区照明能真实再现空间和人物动作的真实性。
真实不是艺术的最终目的，艺术追求形式的完美，追求表情达意的魅力。

二、分区布光能使光的语言更加简炼

简练是一切艺术的特性。人物从一个位置走到另一位置必然有目的性，为什么要到这里，要做什么？因此人物的运动空间由两个部分组成：有戏的重点动作空间和无戏的过场运动空间。分区布光就是对两种空间给予不同的光线处理。重点戏的空间要多着笔墨，布光要细致；过场动作空间光线可以简单些，只要能交待清楚过场动作就可以了。

例1：影片《艺术家》女主角米勒在电影厂里被选中当临时演员时，得意的从后面走到镜前，做了个得意的动作。这里的运动可以分成前后两个区域，见下图。



画1，过场空间，人物光线可以简单些：利用前景副光灯b做主光，处在正面光照明中，人脸光线弱而平淡，呈半剪影状态。修饰光c在后逆光位修饰形体。光线结构简单，整体感较好，让观众看到她从后面走来动作，面部细节模糊不清，在表现上这样就足够了。走到近处画2，这里有戏，要表现出得意神态。主光灯a在视线前方照明人脸，但层次比前面丰富，脸也由暗变亮了，让观众看清面部得意的表情。修饰光灯c勾画胸部衣服起伏线条，给人物身上增添几块亮斑，形象得到突出刻画。这里人物动作主次分明。重点戏和过场戏处理得当。
这种简练手法是处理纵深运动最有效、最常用的手段。

例2：影片《卧虎藏龙》中，伪装成奶妈的“碧眼狐狸”从后面走到前面给小姐梳妆的镜头，见下图。



画1：“碧眼狐狸”在后面向前走来，这是过场动作，光线比较简单，主光a1在侧逆光位照明脸部，副光灯b1在机旁，人脸只有两个层次，光线结构简单，调子较暗。
画2：走到近处，人脸光线复杂了，主光灯a2在斜侧位照明碧眼狐狸，成为她的主光，同时将小姐侧面脸照亮，是她的修饰光。副光灯b2在摄影机旁，照亮二人脸上暗面。修饰光c2在侧逆位置上修饰碧眼狐狸暗面脸；c1修饰小姐的脸，在二人脸形成较亮的光斑。二人呈现夹光照明状态。在摄影语言里“夹光”一般具有隐蔽个性，用在这两位“幽灵”式人物身上再恰当不过了。

这是碧眼狐狸的走来动作，光线由暗到亮，由简单到复杂，由简单的只有两个层次到丰富的夹光形式。两个光区繁简鲜明、主次清楚，是分区布光比较典型的例子。

三、追求造型的形式美

简练、省略不等于粗糙，相反在有才华的摄影师手里却是制造美的机会，见影片《戈雅在波尔多》。
例1： 夜晚戈雅送女儿就寑。环境是女儿卧室，无灯光夜晚，见下图。



画1：父亲开门，女儿在身后。开灯前，室内无光，透过窗子的月光是室内环境的理论光源。环境光灯d2在床角处将对面墙照亮，是画面中亮斑。门外过道聚光灯d1将过道墙面照亮，微弱光线衬托出二人身影，呈黑色剪影形式。黑色门框圈出主体，画面光影结构简单，主次分明，线条曲直既有对比又有和谐，形式考究完美。

画2：走到床前服待女儿睡觉，进入第二个光区。此时一束明亮白光将父亲和床单照亮，在暗调背景衬托中，白色的父亲　动作明确，主体鲜明。光线繁与简、亮与暗的对比适度。形式感强，光线简练美丽。这束白光是哪里来的，并没有交待，也无须交待，只是为了造型的需要，为了美的形式需要，就可以打这束白光，纯粹是造型需要。具体光线处理见灯位图。

例2：老年戈雅耍小孩脾气，不吃药，摔碎茶杯。女儿装着生气，躲在门外偷看。父亲只好认输，她才进来收拾地上的碎杯，拾起地上的药。
女儿的动作分成三段处理，见下图。



画1：躲在门外偷看。主光灯a1在侧逆光位照明女儿。光线勾画出女儿偷看的形体动作，黑白鲜明，反差大，很醒目。
画2：看到父亲消气了，才走进门内。门口内是无光区域，人物衬托在门外微弱的墙面上，呈现黑色剪影。
画3：走到床边收拾地上碎物，将洒在地上的药放到床头柜上。主光灯a2在侧光位模仿窗子光线照明人物和部分床面。明亮的人物衬托在暗色背景上，形式感很强。

三个动作区域，三种光线结构：门外是黑白分明反差很大的影像：门内是剪影结构，形式感很强；床边地面则是第三个动作区域，处在侧光照明中，层次丰富，形象鲜明。
分区处理，三种形式，三种美。
分区布光在摄影师斯托拉罗手中成了制造美的手段。

例3：老年戈雅晚间躺在床上睡不着，站起来向窗前走去的场景。
分成两个动作区处理，见下图。



第Ⅰ个动作区：床上起身动作。

画1：老戈雅躺在床上起身要下地。房间里有两个主光：a1是照明床上人物的主光，在逆光位勾画出人物明亮的轮廓。副光灯b1在摄影机旁照明人物和环境。床上人物呈现半剪影形式。主光灯a2是来自窗户方向的一束白光，勾画出床的形态。

第Ⅱ个动作区：

画2：抬起身子坐在床边。此时离开了主光a1光区，进入了第Ⅱ个动作区域。主光a2灯位较高，只把人物下半身和床头照亮。白床单、白衣服在侧光中起伏的褶纹结构清楚。修饰光灯c1在后侧光位勾画暗部身体和头部轮廓，人物呈现出半剪影形式，画面整体感很强。白色人物白床单，衬托在红色墙壁上，火热、纯洁、美丽，亮暗分明，对比并不激烈。环境中的垂直线和水平线衬托着人物的曲线，形式完美。
画3：站起身子要向着窗子走去。远处主光a2只把下身照亮，上身处在朦胧的半剪影之中，身上两道垂直的线条（衣褶）与床面水平直线形成十字形结构，在几乎单色调背景衬托中，繁与简、曲与直、白与红、亮与暗……体现出对立与和谐之美。
画4：迎着白光走去。明亮的光线随着动作逐渐由下向上伸延，朦胧中的头部逐渐显现，逆光中的白衣，似透不透的质感……给人一种神奇之感。
画5：越来越靠近窗子，白衣的反光竟使红色墙面逐渐亮了起来（低照度照明的效果）神奇的感觉更加强烈了。“太美了！伟大的画家戈雅”这是摄影师的影像喊出的音响。

四、艺术表现

真实和美只是艺术表现的需要，并不是艺术追求的最终目的。艺术的真谛是艺术形象有魅力的表现。
例1：《戈雅在波尔多》中评论家采访老年戈雅，女儿躲在浴室偷听，被佣人发现，驱赶出屋，见下图。




这个镜头是女佣的中景，横向跟移镜头，推开房门向左走去，到浴室门前拉开门帘，看到偷听的罗萨里托（女儿），命令她出去。环境是戈雅客厅，日景。随着人物走动，分成三个区域。

第Ⅰ个动作区：阳光和阴影同时存在。

画1：摄影机对着房门拍摄，女佣推门进来。主光灯a在人物前方模仿窗子的阳光照亮室内，只把门旁墙面下方和女佣下身裙边照亮，上身处在阴影里。
画2：随着女佣向前走来，阳光从下向上逐步伸延。阳光的移动再现出人物向前走去的动作。
第Ⅱ个动作区：充满阳光的空间。
画3：人物进入阳光照射区域，主光灯a在正前方照明人物，人身和脸处在明亮光线之中，影调层次丰富，形象完整，迎着阳光走去。这是对女佣形象的刻画，暗示出她在戈雅家中非同一般的地位。
在画面前景很随意地出现半个采访者的头部影像，这在叙事上很有意义，交待采访活动，也是后面驱除动作的依据。

第Ⅲ个动作区：无阳光的阴影区域。

画4：继续向前走来，进入阴影区。经过浴室，感觉到什么，拉开浴帘，看到罗萨里托在里面，将她驱赶出去。阴影里柔和的散射光照明，人物呈现半剪影状态。摄影师巧妙地利用色调构成，将暗色的女佣衬托在次暗的门帘上、暗色的女儿衬托在浅色调的墙面上，各自影像突出明确。而两个暗色调人物之间又间隔着次暗的浴帘。虽然是“四个单色块”，却有明显的纵深感觉。
无光的暗调环境正是偷听主题的生动表现。

例2： 影片《心灵的秘密》。孤儿怀念亲人，夜晚一人在房间里看望亲人遗像。遗像前孤儿的中近景，他安放好亲人照片，回身向后走去，镜头跟移。分三个动作区照明，见下图。该场景是无光源夜晚，以暗调处理。



第Ⅰ个动作区：遗像前。

画1：侧面角度拍摄，主光灯a在侧光位将人脸正面照亮。修饰光灯c1在逆光位修饰人物轮廓和明亮的后背，与主光灯a形成夹光照明形式，层次丰富，影像柔和，人物体感很强，在暗色环境里人物很突出。

第Ⅱ个动作区：转身向回走去。

画2：向右走去，横向跟移……
画3：走到椅子跟前，转变方向由右前方出画。
这两个画面处在c1和c2修饰光照明中，人物身上出现明亮的轮廓光，正面脸处在副光b1和b2照明中，光线微弱，呈现暗色调半剪影状态。暗调画面明亮的轮廓，反差很大，光线刻画出孤儿沉痛的思念情绪，很有表现力。过渡运动中，光线结构简单。
从光线较亮层次丰富的第Ⅰ区，转入到逆光照明，大反差暗调子的第Ⅱ区，最后停在几道亮线条的第Ⅲ区。对比鲜明，低沉的思念情绪味道浓重。光区的处理是表意的重要手段。

例3：影片《艺术家》中大明星的粉丝，女主角米勒私自进入瓦伦汀的化妆室，以爱慕的眼光浏览着一切，最后停在瓦伦汀的西装上，做着爱抚的动作，这是导演的神来之笔。摄影师在光线处理上给予生动的渲染，见下图。



地点为化妆室，日景。米勒推门进来，一边观看，一边向化妆台走去。共有四个照明光区：

第Ⅰ个动作区：明快的调子。

画1：推门进来的动作，画2：向内走去。主光灯a1在斜侧光位照明人物和环境，阳光明媚，光影分明，明快的调子。正是进入一心向往的环境时心情生动的展示。随着人物走动，画面明亮的调子逐步减少，暗色调逐步增加，亮暗的变化正是“偷入”主题的刻画。

第Ⅱ个动作区：暗调子。

画3：走到窗前，人物处在明亮窗子衬托中，影像变暗了。离开主光灯a1光区，进入主光灯a2区域，a2是散射光灯，在逆光位照明人物，人身上的直射阳光消失，变成为半剪影暗调影像，衬托在明亮窗子上。画3与画2的影调结构相反，由暗背景衬托亮主体，变成亮背景衬托暗主体。银幕上明暗的变化是对“偷入主题”的揭示。

第Ⅲ光区：杂乱的亮调子。

画4：米勒走到化妆台前，在镜子上写下几个字。主光灯a3在摄影机位方向照明人物，呈现平光照明，人物和背景墙面都被照亮。镜子边框上点亮的灯泡，说明化妆台空间环境。画面影调线条结构杂乱，是对心情的暗示。

第Ⅳ光区：完美的结构。

画5：走到窗旁衣架前，见到爱慕之人的上衣，感触万分，做出恋物动作……
主光灯a4在斜侧光位照明人物，人身上大部分处在亮面里，展现女性体态。修饰光c2在逆光位照明人物，在头发，肩部等处出现明亮轮廓和亮斑，给影像增添几分光彩。画面线条和色块的运用很有新意，垂直线条和水平线条；圆形和长方形；黑、白、灰的色块……这一切都与女人身体的弧线形成对比和衬托关系，特别是黑色的“男人手臂”搂抱着浅色的女人身体，被百页窗帘遮挡的窗子……很有诗意，非常美丽。

比较一下这五个画面的光线、影调、线条、色块灯结构，繁简的运用各不相同，每幅画面都有各自的特征，在一个短短的运动镜头里做到如此的完美，不能不说这是摄影师高超技巧的表现。

例4：影片《卧虎藏龙》中碧眼狐狸的出场镜头。
玉府小姐卧室，晚间，月夜。丫环准备给小姐卸妆，听到扣门声，走去开门，碧眼狐狸出现在门口。这是她第一次出场亮相的镜头。
丫环的走动分成三个动作区，见下图。



第Ⅰ个动作区：小姐准备卸妆，听到扣门声的丫环向门口走去。

画1：主光灯a1在侧光位模仿烛光照明小姐和丫环，烛光将白色衣服染成温暖色调。修饰光c2是蓝色光线，在窗子方向模仿蓝色月光，投在二人身上。修饰光c1在逆顶光位照明小姐头部身体，形成一块白色亮斑。小姐白色上衣寒暖对比、明暗对比，色彩非常丰富。光线和色彩不仅刻画出玉府小姐的身份和地位，也暗示出她在影片中的非凡位置。
蓝色月光投在丫环身上，随着走动，在身上不断变换，正是这种变换增加了人物走动的感觉。
蓝色月光与暖色烛光形成寒暖对比，给扣门声增添一点神秘色彩，强调了即将出现在门口之人的神秘色彩。

第Ⅱ个动作区：无精打采的丫环向门口走去。

画2：人物走在两扇窗子之间的暗光区域，主光灯a2是盏散射光灯，在摄影机机旁对人物照明，人物处在平光照明中，影调平淡，光线较暗，蓝色月光消失不见了，修饰光c3在侧光位模仿
烛光照明人物，让人身上保持应有的一点暖色调。光线变化具有自然真实感觉。

第Ⅲ光区，摄影机移动到门口。

画3：主光灯a3模仿烛光效果在斜侧光位照明人物。丫环断续向门口走来，人脸随着动作逐渐亮起来。透过窗子的蓝色月光也逐渐出现在人物身上，神秘气氛又逐渐出现了。
画4：走到门口，双手开门。模仿烛光的主光灯a4在侧光位照明人物（在人物的后侧逆方向上），白色上衣出现明亮的暖色调，与蓝色窗纸形成鲜明的寒暖对比，把神秘气氛推到顶点，然后突然打开房门……
画5：房门大开，碧眼狐狸出现在眼前，处在a4暖色光照明中，色彩和光线虽然正常，但头上两个怪怪的发髻，黑色服装，都给人非同一般的感觉。特别是明亮的暖色块消失了，被蓝色月光照亮的背景占满画面，如果说画4门上的蓝色月光还有美的感觉，那么开门后的深蓝色月光给人的却是阴森的感觉。一束逆光勾画出碧眼狐狸的轮廓，几块亮斑更是突出强调了这个古怪的形象。

三个照明区的结构具有对称性质，两端（画1和画4）较亮，中间较暗（画3）；两个蓝色月光修饰的影像，中间夹一个无蓝色月光修饰的影像；在对称完整的结构之后出现一暗蓝色调的画面（画5），给人意外突变的感觉。正是这些光线色彩技巧的使用，加强了碧眼狐狸亮相镜头的魅力。分区布光是摄影师处理视觉语言的有力手段。

版权说明：本文选自刘永泗老师最新著作《影视光线创作》