微电影简介

  国内第一部真人出演电竞题材的影片，前暴雪娱乐电竞事业部经理刘星担任总策划及制片人，原《功夫》执行导演田果执导，荷兰著名摄影师Kirtan Hummelen掌机的院线级微电影，由中国电竞圈最高人气的前世界冠军选手禹景曦/若风担任监制并友情客串出演。
以国内著名职业战队的明星选手为原型角色，该明星玩家在一次重要的电竞赛事失利后选择离队出走，在异地穷困潦倒之下选择了一份网管的工作，偶遇驻店战队NOVA及对自己关怀入微的AMY， 无意中加入了AMY的团队并帮助NOVA迅速提高，一次真正的赛事就要来临，比赛前夜，AMY发现了男主人公的真实身份，男主人公和AMY将双双面临抉择…



  从最初一个想法到现在实现全片的成片前前后后一共经历了约半年时间，现在回想起来好像一场梦，又像是一场经历了热血的奋斗，有时候想想这个片名正好暗合了我们拍摄的过程，对于我们这样一个年轻的团队来说，中间出现的种种失误，学到的种种经验，正如一次远征，一次长途的跋涉，路漫漫其修远。

从零到一 没有什么比迈出第一步更让人感到痛苦和兴奋的

  2014年11月最初开始在公司提出要拍摄一部电竞题材的影片开始，剧本创作就成为了最重要也最难熬的一关，电子竞技是一个在大众看来略显神秘的行业，在80,90后年轻人群体中拥有极大的影响力但在主流媒体鲜见报道，以电子竞技行业最具影响力的竞技游戏《英雄联盟》为例，全球日活跃玩家数约2700万,最高750万玩家同时在线。每月有6700万的玩家活跃在游戏中。电子竞技类似职业体育，有自己的职业联赛，有职业战队，明星选手，有粉丝，有视频，更是诞生了网络直播主播电商等衍生产业，如何选择题材及切入点成为了剧本创作的难点，最后经过7次修改，剧本从最初的正能量竞技拼搏精神转移到现在的爱情故事虐恋主题为主，其主要的意图是希望突破电子竞技专业领域的狭隘，将电子竞技产业以大众更能接受的主题方式（爱情，奋斗）展现。希望影片能跨出游戏圈，在大众角度引起更多年轻人的共鸣，即使你不玩游戏也能被影片传递的精神所感染，同时也能感受到我们对于观众真挚的诚意。



态度决定一切没有最好的团队 只有更努力的团队

  《荆棘之路》这部作品，也是我们隆麟Max Studio工作室成立后的首部作品，所以说这部作品不论是对于公司、工作室而言还是对于我们个人而言，意义都是非同一般。Max Studio的中文名名为“从零到一”，是告诫我们的团队成员永远保持归零的心态，一直沿着自由和创新的轨迹前进。


  在完成第一步之后就是组建创作团队，导演田果老师的加盟大大提升了整个制作团队的信心，《功夫》、《颐和园》等影片的执导经验将我来说是对这部影片的质量保障，而在其后，荷兰著名摄影师Kirtan Hummelen确认担当摄影指导更是从影像角度给予影片的保证，让我们最后讨论确定使用ARRI ALEXA系列的摄影机，希望在电竞领域创造一部有里程碑意义的高品质作品，在影像和声音领域都能达到院线级电影的高品质级别。


左中右依次为 制片人刘星、导演田果、摄影指导Kirtan Hummelen

  对于我来说，田果和Kirtan代表了影视界新生代的力量，在整个团队的合作中，大家充满了很高的期待和热情，跟拍摄其他商业影片和广告影片的不同之处在于，在整个创作过程中，大家都将作品视为己出，对于创作的主人翁心态和责任感让我深受感动，同样具有热情的还有我们Max Studio的制作团队，从策划到剪辑师、特效师、美术乃至助理人员，因为工作室的成员大多来自于游戏及影视行业，对于这种跨界题材的作品本身就充满了渴望和激情，工作起来也特别卖力，正如电子竞技行业所展示的团队精神和拼搏精神一样，我们也希望用我们的热情和努力去创作，同时也希望我们的热情可以感染观众们。没有最好的作品，只有更好的作品，没有最好的团队，只有更努力的团队。



漫漫长路筹备期的重要性和漫长总是超出你想像

  在经历了一个月的剧本创作及修改后，接下来就是漫漫的影片拍摄筹备期，对于我们来说最大的困难应该算是与摄影师的沟通上，由于行程、时差和语言的关系，Kirtan Hummelen在前期基本无法参与到筹备的细节上来，大部分的时间由我和田果老师一起进行前期的准备工作，而日常关于剧本、分镜和场地的讨论我们只能通过邮件与Kirtan Hummelen进行沟通，在剧本的翻译上也会出现一些沟通的问题，我们一直试图更好的帮助Kirtan完成对于剧中台词和人物对白的理解，这样才能更好的帮助他完成对于相应场景影像镜头的光影及构图判断，所幸我和田果老师的英语还能够应对。
  但接下来更重要的问题接连出现，在堪景上，我们发生了激烈的争论，剧中有一个重要场景是网吧的戏，Kirtan通过邮件对我们表达了网吧的不满，我们最终妥协在经过了漫长的选择确定了一家以灰暗色调和低档装修双层楼格局的网吧作为最后的场景以符合Kirtan对于构图和光影布置的需要。



  而另外一个最重要的问题是，我们必须为剧中NOVA团队（影片中一个网吧游戏战队团体）选择一个合适的聚集地场景，这个场景既不能是高大上的咖啡厅酒吧，又不能是低档次的路边排挡，最终我们确定了在杨浦大桥附近，希望能在上海找寻到一处拥有江景的废旧码头，制片团队就这样在江边逛来逛去，但是接下来的困难继续出现，我们好不容易看中的几处废旧码头场地要么因为机建原因，要么因为政府相关部门管制审批的原因都无法用来作为拍摄许可，最后就在大家即将废弃绝望的时候，我们的导演助理阿牟同学一次无意的闲逛发现了这处拍摄圣地，剧组最后决定将这个码头命名为“阿牟码头”。



一个演员的自我修养 另一个传奇的起点

  对于任何一个剧组来说，挑选演员都是头等重要的大事，在选择演员这件事上，也着实让我们头疼了好一阵，从最初创作的初衷来说，我们希望影片的男一号由一位电竞圈的明星大咖真人出演，例如若风、UZI包括电竞圈的知名主播等，这样的选择从投资和制片角度最重要的是从宣发市场可以获得粉丝的支持和传播的公关点，缺点是会牺牲演技或者破坏剧情，从最初与OMG的接触到后来与众多电竞艺人的接触，男一号一直迟迟悬而未决，一直在距离既定的拍摄日期前一周，我们甚至还没有定下男女主角。



  最后考虑再三，大家决定选择专业演员，由电竞明星客串的模式，既能突出演技又能达到宣发效果，在经过了10天的面试、casting后最终确定了蔡一凡和赵一麟两位年轻演员出演，两位分别来自上戏和北影，专业功底过硬，尤其是蔡一凡，演技非常专业且具有敬业精神，在拍摄过程中得到了主创团队的一致认可。其余的部分配角也都选自专业科班出身的演员，其中王潇饰演的骆驼一角特别出彩，甚至达到了抢戏的程度。



  若风的加盟和表演也都有很大的进步，从与Angelababy直播开黑到参与《夏未央》的拍摄到《荆棘之路》的拍摄，若风的演技和对于影视拍摄的素养都有极大的提升，相信若风本人今后在游戏圈和影视圈的跨界合作也会越来越多，取得更大的成功。



拍摄手记没有最坏的情况 只有更坏的情况

  经过漫长的准备，终于要迎来正式拍摄的日子，因为影片的预算及部分主创人员的行程所限，我们整个拍摄计划只限定在5天内完成，剧组整体53人左右，大约5个重要场景，10个主要演员含特邀，30个左右的群众演员，整体的拍摄计划非常的紧凑，在整个拍摄期内，我记忆中合在一起的睡眠时间不超过20个小时，几乎每天都是拍摄到夜晚凌晨，然后回酒店继续准备后续的计划和解决各种各样的突发问题，第二天一早6点起床继续战斗，当然也包括我们的导演、摄像师、服装师、化妆师、道具等等，在这几天里，对于剧组整体表现出的敬业精神甚为感动。



  影片的拍摄最害怕遇到意外，因为我们有一个户外场景，所以必须考虑天气因素，大家都知道天气预报一般不太准确，所以直到拍摄前3天，我们才确定了既定的户外场景拍摄日有雨的消息，因为不敢冒险，最后大家临时决定调整拍摄计划，把户外拍摄日提前，这样的决定带来了2个坏处：1是需要马上去跟既定的场景方确定沟通时间更换，通知所有演员及剧组成员制定新的通告，2是调整之后的SCHEDULE可能会破坏整个拍摄计划的节奏，甚至耽误拍摄无法按时完成。但是我们最后还是选择了调整，之后经历的各种撕逼事件就不一一列举了，想必做过制片的同行都会深有体会。



  墨菲定律,事情如果有变坏的可能,不管这种可能性有多小,它总会发生。在经过了时间调整之后，剧组各部门的工作节奏明显比预先更加紧迫，随后出现的各种小问题也越来越多，比如拍摄的第一天，因为调整通告，改为到户外码头拍摄，演员到位准备开机的情况下，发现所有演员的服装都找不到了，原因是带服装的大箱子被来的某位同事丢到了出租车上。还好后来经过出租车公司联系找到了司机电话让他送了过来，否则一天的拍摄还没开张就要准备打道回府了。这样的小问题还好，基本总能解决，大的问题出现才是最要命的，首先是接到场馆方通知，因为海滩事件的影响和蔓延，相关政府管理机构限制上海地区的公众活动和人数，很多大型活动取消，公众聚会超过一定规模的活动都会受到限制，而我们最后一天的戏也是最重要的舞台场景戏，LPL（英雄联盟职业联赛）的现场精武体育馆，拍摄现场不能出现群众演员，这对于剧组来说无疑是一个沉重的打击，因为所有设备都已经准备好，人员档期都确定好的情况下，如果再延期或者更改都会造成巨大的资金浪费和损失，在得到这一消息的时候，田导，Kirtan和我我们3人关在酒店房间里，开始抽闷烟…



  解决方案一：后期种人（无观众拍摄，后期在座位上植入观众的方式），将带来极大的后期制作压力和超预算
  解决方案二：调整SCHEDULE，压缩群演拍摄时间，然后拍摄当天偷偷带人进去拍完就闪。
最终我们铤而走险采用了第二种方式，当然因为人数限制我们也不敢做的太张扬，原本预计的200~300群演的计划被迫压缩成了20~30人，然后采用不同角度拍摄的方式尽量制造现场气氛，当然最后几场关键性的大场景的戏份也略微缩减了预期的震撼效果，不能不说是这次拍摄过程中的一大遗憾。



服化道 锦上添花还是雪中送炭

  服化道作为一部影片必不可少的环节，从制片角度来说也是头等重要，本片特别邀请到杜杜、徐铭蔚两位经验丰富的造型师负责影片角色的化妆造型，唯一的遗憾是因为演员确定的时间偏晚，留给服化的创作时间比较少，只有不到一个星期的时间准备，从采买到试妆定妆整个过程在3天内完成，对于两位美女来说也是一次考验，幸好丰富的采买和筹备经验克服了很多问题，另外影片的场景变换和演员相对不多，整体服装造型的筹备在拍摄过程中基本没有出现大的失误。
道具的美术在筹备过程中由于获得了较多的提前准备，取得了不错的效果，最令人满意的应该算是影片中段若风的海报，为了配合通道的灰暗效果和整体环境的落魄，海报进行了合成及特别做旧效果处理，最终影片的呈现效果在光影配合下显得十分应景。



  而结尾谜底揭晓的一场戏，提前制作的男主人公海报剪影照片墙及合成杂志也非常出戏，配合从电视机后期抠像出镜的男主人公形象和女主的表情，完整地突出了这一幕戏所要表达的情绪。



拍摄完成 后期团队撕逼大战的开始

  影片拍摄完成，大家可以好好休息一下了吧，其实不然，因为后期制作漫长的撕逼大战马上又要拉开战幕了，我们的后期制作总监王喆和主剪辑师潘寅都是久经沙场的老将，分别操刀过《白发魔女》、《我的特一营》、《芙蓉决》等多部影视大作，但无一例外都在这场撕逼大战中接近阵亡，用潘寅的话说：“如果你还没看到我跟导演打架，说明我们还没有开始工作。”
就在这样的气氛中，碰巧又经历跨年，耽误了不少进度，直到3月份影片才算完成精剪和部分基础特效的工作，比原先的进度耽误了整整一个月，之后进入到后期调色和原创音乐音效的制作过程，调色老师贺佳生的丰富经验帮助了我们不少，而艾丽莎的画质优点在经历了达芬奇调色台的专业处理后也显示出了强大的调整空间，整个流程操作按照标准电影级操作完成。



  后期的音乐制作交由Take1Studio完成，由于晖老师领衔把控后期音乐音效及人声的处理，（之前拍摄过程的录音由上影厂的高建强老师完成）经过合成后的音效在小厅的观影效果非常棒。



  Max Studio的专业音乐编曲老师小Kin同志为影片创作了原创音乐，由我进行填词修改，男主人公蔡一凡在外滩8弄音棚完成片尾曲的演绎。



写在最后的话 梦想只要能持久，就能成为现实。

  虽然经历了无数次的撕逼大战，整个后期制作总算没有再继续耽误进度，成片在4月份底如期完工，整体影片从策划到成片历时5个月，在项目的创作过程中，整个团队背负了很大的压力，一方面因为在电竞行业内，在目前最火热的英雄联盟领域算是第一部真人出镜的影视作品，另一方面作为我个人来说，从2003年做职业选手到暴雪做电竞赛事到现在做影视内容，一路走来，背负了很多行业的期待和压力，我时刻告诫我们的团队要有归零心态，同时不惧挑战，勇于自我否定，同时也要敢于打破既有的东西，所有的伙伴们对这部作品最终的影像效果都有着很高的期待，当最终成片清晰呈现在眼前时，不禁让人唏嘘感慨。回想在筹备、拍摄以及后期制作中的种种片段，就像自己经历了一场大戏，而最终的成片不过短短20分钟，这其中不知道凝聚了多少团队成员的辛勤汗水，想到这里不禁让人唏嘘感慨，有人说喜欢电影的人心中都会有梦想，梦想总是会离我们很远，所以才需要我们付出巨大的努力去实现。



  再次感谢参与本片的的所有幕后人员，相信你们的付出定会让这部作品绽放最耀眼的光环。感谢在我们拍摄及后期制作中无偿提供帮助的朋友们。
我们是一群怀着梦想与热情的年轻人！我们不是最好的团队，但我们在未来的路上一定能取得更大的进步！团队将以最饱满的热情，勇敢驶向远方！



《荆棘之路》歌词
亲爱的你告诉我要 鼓起 勇气不要哭泣
打败恶魔 勇敢向前闯
那些梦想与期待 又一次落空 我转身离开 黑暗又向我靠拢
面对前方又出现岔 路口 该何去何从
感到彷徨　看时光匆匆
有一些事终极了一生 结局未达成 好像一场梦
一路走来那么孤单 无助的彷徨
谁能告诉我 未来方向
曾经多少次在这里徘徊和张望
回头梦想依旧 在远方 嗯嗯嗯…
亲爱的你告诉我要 坚强 不要害怕沮丧
每当我感 到懦弱彷徨
当所有人 离开的时候 你在我身旁 平静而宽容 伴着我度过寒冬
看着前方道路荆棘 前行 还是选择放弃
感到迷惘　看岁月匆匆
有一些事终极了一生 付出了所有 得到一场空
鼓起勇气继续追寻 平凡的梦想
踏上征途孤独地流浪
突然在梦里又看到你美丽的脸庞
仿佛你依然 在我身旁 嗯嗯嗯…
一路走来那么孤单 无助的彷徨
谁能告诉我 未来方向
当我重拾勇气不再害怕和迷茫
再次去向你 曾说过的远方
心里仿佛 充满希望 充满希望