作者：林思

    《智取威虎山》带给观众的是好莱坞级别大片的观感刺激，其中最出彩的当属杨子荣打入匪窟这场戏。说起这场戏，就不得不提1960年八一电影制片厂的经典电影《林海雪原》和徐克在电影中引用了的文革样板戏电影《智取威虎山》。

     细心的观众在电影开始前会留意到制片方里有八一电影制片厂，徐克这部电影应该就是八一制片厂1960年版《林海雪原》的升级版。《打入匪窟》则是1970年样板戏电影《智取威虎山》的第六场，徐克在电影结尾又把它拿出来重温了一遍。首先抛开历史和政治因素，即使在今天，老版《林海雪原》也是一部非常优秀的电影。正是如此，徐克在电影中大量借鉴学习老版本。然而徐克就是徐克，他在借鉴之余又把自己的风格发挥得淋漓尽致。

     　　首先在座山雕大本营的场景设计上，《智取威虎山》基本照搬了老版本的设计。我们看原著是这样描述的“大木房的地板上，铺着几十张黑熊皮缝接的熊皮大地毯，七八盏大碗的野猪油灯，闪耀着晃眼的光亮”。老版本是按照原著来制作场景，真实但稍显简陋。而徐克用钢筋水泥结构的堡垒替换了木房子，显示出土匪强大的实力，氛围也更加阴冷恐怖。同时增加了象征地位的台阶，烘托了座山雕以及八大金刚的地位；去掉了熊皮大地毯，野猪油灯改为灯笼，尤其之后在座山雕寿宴时铺上了红色地毯，墙面柱体也装饰了大量红色贴纸，创造出宴会的狂欢观感。类似的场景在徐克电影中不可枚举：《新龙门客栈》中墙壁上的剪纸及对联，《笑傲江湖》系列中更是大量运用红色做背景色。

     其次在演员角色的造型上，徐克更是延续了自己漫画式的风格，特别是八大金刚的出场，让观众意犹未尽。我们可以立刻从徐氏风格最强烈的一部电影《断刀客》中找到这些角色的影子，例如老八之于飞龙，老六之于马贼首领。最后梁家辉饰演的座山雕形象设计得非常到位，就如原著所写“他那光秃秃的大脑袋，像个大球胆一样，反射着像啤酒瓶子一样的亮光。一个尖尖的鹰嘴鼻子，鼻尖快要触到上嘴唇。下嘴巴蓄着一撮四寸多长的山羊胡子，穿一身宽宽大大的貂皮袄”。而张涵予饰演的杨子荣也匪气与正气兼备，与跟1960版本中王润生饰演的杨不分上下。两大正反派的造型也充满矛盾对比：座山雕光头，皮肤惨白，披白蓝色貂皮大衣；杨子荣毛发浓密，皮肤黝黑，披黑棕色貂皮大衣；一个行动铿锵有力，一个坐着稳如泰山。

     这场徐克制造的《打入匪窟》比老版更加精彩，即保留原汁原味的智斗对黑话，又设计了一系列情节来增加紧张刺激感。比如对话到某个关键时刻，土匪会一起抽出枪怒目而视，这像极了武侠片种众人拔出刀剑，一触即发的武林恶斗；又如压寨夫人马青莲用未装弹的手枪疯狂地朝杨子荣开枪，最后再由座山雕装上子弹，镜头不
停地暗示死亡与恐怖，这与杨子荣镇定自若的神情形成鲜明对比。在生死一线的紧迫感之中，观众始终对英雄充满信心。就凭这场戏，观众就值回了票钱。

     　 不用讨论电影的内涵，年轻的观众就把它当成一部大片来看，年长的观众或许能够找回些回忆，这就是《智取威虎山》的意义！最后我们再重温一遍片中经典的土匪黑话：

土匪：蘑菇，你哪路？什么价？（什么人？到哪里去？）
杨子荣：哈！想啥来啥，想吃奶来了妈妈，想娘家的人，孩子他舅舅来了。（找同行）
杨子荣：拜见三爷！
土匪：天王盖地虎！（你好大的胆！敢来气你的祖宗？）
杨子荣：宝塔镇河妖！（要是那样，叫我从山上摔死，掉河里淹死。）
土匪：野鸡闷头钻，哪能上天王山！（你不是正牌的。）
杨子荣：地上有的是米，喂呀，有根底！（老子是正牌的，老牌的。）
土匪：拜见过阿妈啦？（你从小拜谁为师？）
杨子荣：他房上没瓦，非否非，否非否！（不到正堂不能说。）
土匪：嘛哈嘛哈？（以前独干吗？）
杨子荣：正晌午说话，谁还没有家？（许大马棒山上。）
土匪：好叭哒！（内行，是把老手）
杨子荣：天下大耷拉！（不吹牛，闯过大队头。）
座山雕：脸红什么？
杨子荣：精神焕发！
座山雕：怎么又黄了？
杨子荣：防冷，涂的蜡！
座山雕：晒哒晒哒。（谁指点你来的？）
杨子荣：一座玲珑塔，面向青寨背靠沙！（是个道人。）
又来一遍，要循环播放吗？