马牛（刘旭），北京电影学院97级录音系录音艺术专业，师从著名电影声音设计师陶经先生，参与电影《千里走单骑》、《满城尽戴黄金甲》、《苏乞儿》、《金陵十三钗》、《归来》等的录音工作。本文根据马牛老师在北京锐艺多吉文化传播有限公司进行的经验分享讲座整理而来。


主题：服务 创作 成长



什么是服务？什么是服务意识？



很简单，服务就是满足他人需求的行为。
服务有很多种，比如餐馆端盘子的服务员、做志愿服务的人、工地扛包袱的人、门口收停车费的人等等都是在满足对方的需求。现代社会基本不存在不是为了满足他人需求为前提的工作。如果没有服务意识，多伟大的艺术都没有需求。

是谁给钱听谁的吗？



项目负责人（客户）真的能说清自己的需求吗？僵化的服务观念往往会把事情搞糟，即使是传统服务性行业的餐饮业都已经意识到了。

影视制作是特殊的服务行业



客户其实很多需求并没有表达出来。行业规律、合同、口头都不提，但大家都知道。这靠的是多年自然形成的观众的审美习惯和一般的创作规律。那么怎么去捕捉观众的审美习惯，什么又是一般的创作规律呢？

影视制作是特殊的艺术创作



电影不是纯艺术，电影是一门综合艺术。纯艺术，是指以创作者为中心，往往由一个创作者独立完成，如文学、雕塑，不需要跟别人大量的沟通。而综合艺术，往往主要靠合作完成，艺术性体现在所有参与者的一致性，能接受最初的创作理念并协同配合。如电影、戏剧。
作为后期工作者，我们不是纯粹的艺术创作者，我们更像是合作者，更像是提供服务。我们要为整个片子、为导演、为最初的创意、为最终的艺术呈现负责。我们要做两个重要的角色工作，即一般习惯的完成者和创作手段的提供者。导演出身不同，关注点也不同。比如摄影出身的导演更加关注画面细节而可能忽视对演员的表演创作的把控。导演可能不懂什么叫“mov的四十种编码” 什么是“BWF、响度、材质” 。而正是我们用自己熟悉的实现手段帮助导演完成了创作。

方法技巧：沟通解读接受合作



当我们的审美与客户产生分歧的时候，首先要认清自己是服务者，我们是特殊的服务性行业。千万不要带着负面情绪工作。
好的艺术创作过程应该是让最终呈现的作品看起来像一个人做的，这就需要我们的后期制作人员有良好的沟通能力，不断提高自己对信息的读解和对理念的接受能力。一方面从完善自我的人生观、世界观、价值观（好家伙，一把到三观啦！）增强三观的深度广度和包容性；另一方面从艺术手段积累下手，尽量多看片子。电影、电视剧等等一切好片子，体会审美习惯和一般创作规律，并在这个基础上寻求突破。（马牛老师推荐短片《纸人》）我们内心要有极强的创作愿望，要有完美的完成任务、作品的愿望。

创作手段灵感成长



随着心灵的不断成长、成熟，我们不停的变，变化是生命的本质诉求。我们很怕不变，其实生活中我们都在不停的求变，甚至买彩票也是一种求变的体现。



不能仅仅满足于“客户让我干嘛我就干嘛”，要认清自己的职业需求，通过突破自我极限形成自身的核心竞争力。体会专注所带来的喜悦，享受做事本身的过程。创作的愿望本质上来自自我。



最后送给大家：

“我个人这么多年来的信念“成就别人就是成就自我”。”希望大家能以公司为平台，服务客户，成就作品，同时成就公司，最终成就自我。


（马牛老师在Amazing Ray锐艺多吉传播文化有限公司与大家分享制作经验）

谢谢马牛老师的经验分享，以后会陆续推出这类的讲座活动，感兴趣的小伙伴打起精神，名额有限哦~~~