电影《后备空姐》的拍摄过程中，让我又重新认识了关于行业关于人生的很多认识，作为摄影师除了要处理硬性的技术问题之外，还需更多人际协调技巧。作为一部戏的摄影指导面临的问题有导演的画面需求，摄影组内部的技术与人员协调，其实还需要解决女演员的用光问题。也许因为一个环节的处理不好将要面临的就是离队。

      因为是新的开始所以说是新的尝试，与所有人都是第一次合作，我们要去适应和尝试一些想法，前提是和导演沟通顺利，在这部戏的拍摄中导演基本上是现场做戏，剧本对于我们基本上已经无用了，剧情的发展都掌控在导演心里，所以我们经常是被动的，但是这一切需要我们很快调节方案来解决问题，特别是对于光线的布置，如果我们事先把光做完了，可能这场戏不是导演想要的气氛。那就麻烦了。慢慢的对导演的有了一些了解，我们通常先把每场戏的大气氛做完。在导演到现场拍戏的同时再临时调整，基本都是采用减法来处理光线，事先我们把每个角落都布满了灯光，如不需要我就关掉，kinoflo与led灯无处不在。但是要想好全景的机位不会穿帮。因为群戏比较多所以下灯不能下在明处，只要下在隐蔽的地方，以防演员演戏激动了跑出光区。在运动拍摄景别的变化都不会有太大的问题。

       电影《后备空姐》拍摄在上海拍摄基本都是内景，并且每个环境下都有很多的演员出现，为了不破坏每场戏的气氛，我们大部分采用吊灯，外面的镝灯虽然作为主光源也要加上两层柔光片。尽量让画面里的影子小。同时还要减弱顶灯对人造成的阴影。有意思的是在每个女演员心里都是俯拍比较好看，当然我们不希望把女孩都拍的都很难看，每当低机位时都能感觉都女演员的恐慌。面临这样的问题我只好笑着说你要展现你更美的一面。我们不是在平面照片，拍完一张后面全部定格在一个角度，戏剧需要的是不同空间，不同角度
不同的透视，来展现演员内心的情绪，对戏剧的推动更有力度。同时人物之间的对视，对话夜存在视角的问题。总而言之是我们得让演员满意也得让自己满意，有些时候需要解释有些时候无需解释。
     

       很快我们把上海的戏份完成，迅速要转战都马来西亚拍摄外景，同时我们摄影组也要加进新的力量，就是马来西亚的摄影团队和灯光团队。还好一切都进展的很顺利，双机拍摄，第一天拍摄沟通出现很多有趣的问题，他们中文不是很好。而我们的英文也不好。对于摄影器材和灯光器材的叫法不同经常会出现大眼瞪小眼的状况，经过一天的磨合我们开始统一叫法，后面的就得心应手了。给我影响深刻的机械组老大PAXSU印度人幽默逗乐，但是对于工作永远是认认真真的做事，第一天我们用manete中方的摄影组兄弟们为了加快速度帮他们一块铺轨道，我的三助理习惯推manete。但是这是我们犯乐一个错误。他们的工作方式和香港的工作方式很像。机械组的工作其实不用摄影助理来管，但是一旦我们动手乐他们就不管了。当天晚上我得知这事情，找PAXSU聊天并且他很开心的接受我的致歉。后面的每天都看到PAXSU现场哼着听不懂的曲调，我的兄弟渐渐也学会了一块哼。灯光师kok keong是泰国人，能听懂一点中文。每次布灯他都在点头，可是我知道他没明白，后来我发现他身边的大助理阿鸣是华裔中文很好，所以每次都要叫上他。我问他们习惯怎么合作是我告诉他们大的方向呢？还是具体到每个灯放什么位置加多大的柔光片呢？其实我希望的是第一种，但是一天工作下来还是存在差异。第二天我又找来kok keong我就开始告诉需要多大的灯，放什么位置，加什么？一天下来大家工作效率提高也习惯了，后面每天kok keong夜戏都跟在我身边直到开拍，他也在我的身边因为我会在拍摄中作出调整，他随时要呼喊他的兄弟们去调整灯的角度和位置。摄影师stephen chua同样是一位很敬业的人，他很喜欢肩扛。之前他是一位摇滚音乐人。中文很好所以我们之间沟通不存在任何问题。刚拍摄的前两天我把大关系的镜头交给A机，小景别的画面交给stephen拍摄。前两条会B机出现虚焦的问题，导演在监视器喊虚，我看见stephen助手赶快去重新拉皮尺。慢慢的一切都好起来。为了平衡A,B摄影的心情。我不定时的调整拍摄人物互换。半个月的时间一个多国团队很快磨合成一个整体。很开心。但是这次我深深的体会到作为摄影师英语真的很重要，希望同仁们在空闲的时间里多学习一点英语。对日后的工作提供很多的便利。

 马来西亚机械的所有成员右起：PAXSU   NASIR  POEX   BOY   LISER
  临走PAXSU很希望我把他到中国，我没有承诺。但是右机会我一定会叫他们的团队。因为他们可爱，对工作 认真。大家对未来的电影都充满了壮景。

  电影《后备空姐》摄影组的所有同仁，不同肤色有着同样的梦，做着同样的事情，明天还会相聚


 为二位老兄的飞机掉海里而感到惋惜，海风不可预测。但是他们很顽强完成了最后的拍摄，赞