《夜森林》的后期制作经历了相当大的困难和挑战，在前期选场景和预视觉化的过程中，我尝试将已经拍摄好的视频素材放进剪辑软件里面进行编辑，本以为同是苹果自家的产品（finalcutpro和苹果手机拍出来的H.264编码的MOV视频）会“一家亲”，可是没有想到手机视频的宽容度之低完全不允许我做除硬切之外的任何后期编辑，这让我非常伤脑筋，因为原本在设计分镜的时候，梦境场景中的一段身体和霓虹灯森林的交叉剪辑镜头段落，转场都是通过交叉叠化的方式实现的，可是如今只要我加上转场特效就会对最终导出的成片有致命的影响，比如出现马赛克等。于是我不得不重新调整后期剪辑思路，即如何做到即流畅又只依靠硬切的手段来展现这一充满意识流形式的梦境段落。
   后来想到几个方法，第一个是通过遮挡切的方式，利用中间出现的一到两帧黑屏的方式来实现身体意象和霓虹灯枯枝意象的过渡。第二个是通过镜头运动方向和速度相同（或运动方向相反，速度相同）的方式，比如前一个画面是镜头从左向右摇，那后一个画面保持同样的速度和方向（或反向），以减少两个镜头衔接的“跳”感，这种手法在著名电影《鸟人》的开场镜头中得到了非常充分的运用。第三个是利用音乐节点来跳转镜头，通过音乐节奏来微调镜头剪辑进一步做到画面流畅的效果。
   在后期剪辑的理念方面，大的剪辑结构上主要呈现出空间的重复性和时间的对称性。
   夜森林这一空间，第一次出现在两位主角去419的途中路过的那片城市中的森林这一场景中，此时是展现一个现在时状态下的空间，即两人都已经各自和前任分手后，又一次来到了曾经熟悉的这片夜森林空间。第二次出现在梦境段落中，此时夜森林这一空间对于两位主角而言是分离的，通过拥抱的正反打来强化这种空间的隔阂感，也就是说观众在这里感觉不到两位主角之间的曾经有过怎样的联系。第三次出现在结尾手机主观镜头的段落中，这个镜头是一整个长镜头，使用长镜头的目的在于保持时空的连贯性和统一性，也就是在这个镜头中才交代出原来四个人都是曾经在这片夜森林里相遇过，只是擦肩而过而已，但是这个空间是他们四人都曾经有过不同情感状态时的纽带。因此，通过剪辑使得夜森林这一空间三次以不同时间形态出现在整个短片中，第一次是现在时下的空间，第二次是过去时下分割开来的空间，第三次是过去时下整体统一的空间。三次重复地出现同一个空间母题，实际上是为了营造出“我们各自走进这片情感与欲望的夜森林，却终究没有走出来”的效果。
   时间的对称性主要体现在两位主角都在不同时间点做出了类似的动作，比如何森在看到林峰睡去之后，在浴室里打飞机，以及林峰深夜醒来，发现何森抱着自己熟睡，自己也在他身边打飞机。两次相似的动作被安排在不同的时间节点出现，为的也是强调两人似有若无的联系。而表现在剪辑段落上则是以梦境段落为中轴线，前后各自呈现出对称的形式，即梦境之前是何森的动作，而梦境之后是林峰的动作，两人的动作有着相似性，但也有不同。
   整体而言，夜森林的剪辑手法是比较实验性的，在梦境段落中，既要让人迷糊（因为梦不可能是一目了然的），同时又要让人看后有所回想（关键信息点的对应），这就需要非常规的一些剪辑方式。希望大家到时候能仔细看这一段，不然可能会难以理解后面的剧情。