本文根据胡歌在电视剧《繁花》研讨会上的发言整理

这是我第一次参加这么专业、高规格的研讨会，老紧张了，但是说出来，就不紧张了。

其实，我来之前请教了前辈，问研讨会的发言稿要怎么写，有没有规范。前辈告诉我：没有规范，有感而发就行了。

昨天，我想了一晚上，今天早上写了一些感受。我主要想借这个机会，向《繁花》的三位灵魂人物表达敬意和感谢。

第一位是金宇澄老师。《繁花》电视剧的成功，让我看到了文本对影视剧的重要性。

小说《繁花》对我至少产生了两点影响：

第一，它帮我完善了对父辈的认知。

我的父母是“老三届”（注：即1966届、1967届、1968届初、高中毕业生），比剧中的阿宝要大几岁。我从小到大，对父母的态度大致可以分为三个阶段：从依赖，到叛逆，到理解。

小说《繁花》所描写的60年代和90年代，刚好是父母这一辈人最重要的两个人生阶段，与他们相比，我的人生要幸福安逸得多，所以很难体会到时代对于个人命运的改变和影响。所谓的无常、艰苦对我来说可能只是一个概念，但是对他们来说却是真实的生命体验。

王家卫导演在拍摄的过程中一再跟我强调：要去原小说中寻找人物的根基，这一点非常重要。

第二，它让我一个土生土长的上海人，对上海这座城市有了更加深刻的了解。

之前，有外地朋友到上海工作、游玩，总是会问我，你能不能推荐一些有特色的传统餐厅，或者推荐一些上海特色景点。每当这时候，我都会晚上十几到二十分钟再回答，因为我要先查查大众点评……

后来我想，是不是因为我们这一代人从小得到什么东西都很容易，习惯了获得，但是并没有真正地去感受什么叫失去，所以生活中很多点点滴滴在我们的印象中并没有那么深刻，对上海的记忆也停留在感性的层面。

当有人问我“上海在你的记忆里面是什么样子的”时，我有时候会做一些不着边际的回答，比如雨后梧桐之类的。但是一读《繁花》，你会发现上海一下子具象立体了。很多读者说《繁花》就像一部上海的百科全书，我特别认同。王家卫导演也说他无法展现小说的全部细节，我想也是这样，否则我们现在应该还在现场，没拍完。

所以我想说，有了文学的土壤，才会有电视剧《繁花》的绽放，即使我们是进行了再创作，也是在小说原有的基础上创作的，这是我第一位要感谢的金老师。

第二位要感谢的灵魂人物就是王家卫导演。在跟他的合作中，我深切地感受到他是怎么样让演员和角色真正地融为一体的。

拍摄之前，王导和我交流过很多次，昨天我还跟唐嫣讲，他大多数时候并不是跟我聊角色和人物，而是在聊我自己，聊我的成长、家庭、学校，还有情感经历。

我一直以为导演是在观察我适合不适合这个角色，后来才发现，他是把我的人生经历揉碎了，全部加到人物身上。

阿宝这个角色是相对复杂的，因为他经历过很多个不同的时代，身上有很多面相，观众可以从他身上看到商业浮华，可以看到质朴的情感，也可以看到野蛮生长的魄力和勇气，当然还有少年时期留下的伤痛。

我们一直觉得阿宝最难表现的是内心深处的记忆，那段过往在剧中没有办法呈现。剧里有一个镜头：我拉着小汪在南京路上奔跑，她的包掉在地上，然后我驻足回望。

导演在布光的时候走过来跟我说，你这个时候回头看到的小汪可能并不是小汪。我说那我看到的是谁呢？他说，“也不是初恋，而是回不去的那一段记忆。我不限制你具体看到了什么，你想到什么就看到什么。”

我马上就明白了。于是他们在那儿调灯光，我在一旁代入情景，那一刻我看到了童年，我看到了妈妈牵着我手远去的背影，刹那间我的眼泪就绷不住了。导演走过来，拍拍我的肩笑了笑，他说知道我看到了什么。

那一刻，他送给我八个字：似曾相识，热泪盈眶。他说希望经历过那个年代的人看这部戏也有那样的感受。

但正式开拍前他又跟我说，这个情感不要释放出来，要克制地表达，最终还是要把自己拉回到现实。所以那一刻的阿宝，有一瞬间是被那个记忆拉出去了，但是马上他又整理了一下自己的领带，一抬头，又在汪小姐面前展现出那个熟悉的笑容。

那天拍完以后，我想了很久，一直回忆跟导演聊天的时候有没有讲过我和我母亲的过往。后来我慢慢想起来，我其实跟他讲过很多，甚至讲过我母亲去世后第一次梦到她的细节，就是她牵着我的手走街串巷。

这些交流中的点点滴滴都会在创作当中突然浮现，我觉得这是导演特别厉害的地方。他用我现实中最深的那个痛，替换了剧中阿宝无法言语的痛。他不会事先告诉我，只是把我说的记在心里，在不经意的时候一点点释放。

所以我特别感谢导演，他可以让我离剧中人物那么近，也让我可以离自己生命中最重要的人那么近。

第三位要感谢的是游本昌老师。阿宝遇到了爷叔，我在剧中遇到了游老师。90岁高龄能够坚持三年拍摄是非常不容易的，他的体力和精力是有限的，但是你在他身上可以看到对艺术的追求。

我可以分享两个小故事。拍摄时，剧组给游老师专门准备了房车，但是他再累也不愿意回到房车，只是搬一个小木箱子坐在现场。我就会跟他说如果走回去比较累，推轮椅也可以，不要怕耽误时间，我们可以等你。游老师这样回答我，“我只有在拍摄现场不离开，这个气场才不会散。我坐在这里休息，不只是让身体的气回来，还要保持我这个表演的状态、气场不散。”这一点非常非常触动我。

还有一个小细节，拍我跟游老师吃饭那一场戏时，他把大块肉自己捣成一小块，我说是不是牙齿原因，要把肉捣碎一点吃，他给我的回答让我印象非常深，他说，“我不能大块吃肉，大块吃肉就变回济公了，爷叔是不会大块吃肉的。”

我当时挺感动的，因为我当时理解的层面完全没有到他的境界，就是你能感受到他在表演的时候，努力地要把济公这个形象放下，但你在戏外又觉得他早就成为济公了。

我还在他身上看到很多珍贵的品质。他和我聊的最多的就是乡村戏剧和公益，想用戏剧的方式让生活在闭塞乡村的孩子看到更广阔的世界。游老师曾对年轻人说“我好羡慕你们”，这短短几个字饱含的深意，观众在爷叔的眼神里都能够体会到。

其实这句话我在另外一位88岁高龄的海洋地质学家汪品先院士口中也听过，他还说花有重开日，人无再少年。

所以作为一名中青年演员，我真的非常感谢这个时代给我们提供了一个非常好的创作条件。《繁花》这部电视剧致敬了那个时代的奋斗者，它也激励着我们这一代人继续前行。谢谢。

【整理/许心强】