七年过去了，你还记起洛杉矶蓝紫色瑰丽夜空下那场浪漫的双人踢踏舞吗？还记得那首钢琴前爱意流动的《city of stars》吗？还记得那个关于爱情与梦想的故事吗？ 

由达米安·查泽雷导演、瑞恩·高斯林和艾玛·斯通主演的票房大片、多项奥斯卡奖得主《爱乐之城》已于昨日在全国艺联专线重映。这部歌舞片曾于2016年在美国上映，2017年在中国大陆首映，荣获包括最佳导演和最佳女主角在内的六项奥斯卡奖，五项英国电影学院奖，以及DGA导演工会奖和PGA制片人工会奖等顶级奖项。同时这部电影也揽获了4.72亿的全球票房，中国内地则贡献了3500万美元的票房，位居全球票房第四。

对于《爱乐之城》在中国重映的消息，狮门影业执行副总裁温迪·瑞兹也表示：“《爱乐之城》在世界各地拥有众多粉丝，在中国尤其如此，观众们已经接受了这部电影永恒的爱情故事和歌舞魔力。我们很高兴电影观众能够在大银幕上再次体验它。”

值得一提的是，今年是爱乐之城上映的七周年，对于一些影迷来说，在电影映后的七周年之际重新观看本片有着特殊的含义，因为七年象征着一生相守。

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 重温《爱乐之城》

绕不开的关键词是“怀旧”

还记得七年前《爱乐之城》上映后引发的激烈争议吗？奥斯卡颁奖典礼上的乌龙、票房的巨大成就、媒体的集中报道都将这部影片推上风口浪尖，引发了观众对这《爱乐之城》是否过誉的讨论，有评论者质疑本片情节太过简单，也有评论者认为，影片中黑人爵士乐手向大众与商业妥协的设定暗藏着白人男性中心主义的立场。

如今，这些纷争都已经平息，我们得以更平和地回到电影本身，重新回味感受这部影片。即便已经2023年了，影迷们对在大银幕上重温这部电影的期待值依旧很高，影片重映的消息官宣后，引发了一股“la la land 怀旧潮”。

许多网友在豆瓣评论区表示听到熟悉的旋律立刻就会将自己拉回许多值得留恋的时刻。正如一位高赞网友所写：这部电影有多好呢? 想象这样一个场景: 二十年后的一个傍晚，你开着车(或者车载着你)在回家的路上，突然扬声器里开始放起这首电影里的旋律，听到第一个音符的一瞬间，所有的情绪全都涌上来，就好像二十年前的那个夜晚你第一次听到它们的时候那样。

重温这部电影，仍旧会感到热泪盈眶，离不开的一个关键词是“怀旧”。

《爱乐》本身的基调就是怀旧的：导演达米安·查泽雷采用了古老的西尼玛斯科普式宽银幕立体声电影银幕系统，力图重现经典好莱坞时期的影像质感；踢踏舞、爵士乐、黑白老电影等复古元素的融入，无不流露出怀旧的情绪；本片对《瑟堡的雨伞》《雨中曲》《一个美国人在巴黎》《1940年百老汇旋律》等多部经典好莱坞歌舞片的致敬也是导演对歌舞片黄金时代的缅怀；本片虽然不似《雨中曲》等歌舞片将歌舞场景作为彩排或舞台演出的背景，但依旧能看到一些“戏中戏”结构的影子，在塞巴斯蒂安的几次钢琴演奏段落中，除了舞台的顶光亮起外，周围环境中的光线都突然消失，主角仿佛在舞台上进行表演，米娅的试镜段落中也有相似的体现。

这些恰到好处的怀旧氛围与电影感伤的爱情BE结局以及七年后观众重新观看这部影片的怀旧心绪相契合，形成某种共振。

再者，影片既关乎爱情，也关于梦想，在影片中，导演曾以平行蒙太奇的形式展现了男女主角各自追求事业发展的过程，这似乎讲述了一个道理：逐梦的路上虽偶有伴侣支持，但终究还是要一个人去闯。“孤独的追梦者”的故事也极易叩响年轻观众的那根心弦，并反观自身，七年过去，曾经的梦想实现了吗？曾经陪伴自己的人还在身边吗？

《爱乐之城》是一部古典好莱坞歌舞片在当代的变体，一方面它确实构建了一个乌托邦，塞巴斯蒂安和米娅都实现了曾经的梦想，在主流的美国梦叙事中获得了成功，但另一方面，它又颠覆了对传统好莱坞大团圆结局的期望。在古典好莱坞歌舞片中，很多无法调和的冲突和矛盾都会奇迹般地消失，如在一场完美的歌舞演出之后男女主角的贫富阶级藩篱都会荡然无存，并幸福地生活在一起。

但是本片中，塞巴斯蒂安和米娅的爱情却以分手收场。不过《爱乐之城》却又在幻想层面实现了“大团圆”，片尾的seb’s 酒吧里，男主角弹奏着变奏的钢琴曲，音乐伴随着他们回到过去并结婚生子。

这段蒙太奇实现了“平行时空”想象中的美满，用另一种方式抚慰了观众的内心：虽然深爱过的人最终走散，但两人有过美好的从前就够了，互相成全、各自向前。伤感哀婉的结局又蕴含着生命旅途不止的希冀，也许也是不少观众从这部电影中获得力量的原因。

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两位主演片场结下深厚友谊

    七年内各自发展如何？

《爱乐之城》的英文片名《La La Land》取自“Los Angeles”（洛杉矶）的缩写，有“梦幻之地”之意。文本内，片中主角逐梦好莱坞的演员职业属性直接指涉电影、好莱坞本身的造梦机制。而文本外，两位主演也因此片实现了演艺生涯的一次飞跃。艾玛·斯通揽获了包括第89届奥斯卡金像奖最佳女主角在内的十二项荣誉，瑞恩·高斯林也获得了第74届金球奖电影类音乐喜剧片最佳男主角和九项提名荣誉。

艾玛·斯通获第89届奥斯卡最佳女主角

艾玛·斯通因曾出演《太坏了》、《校园兔女郎》、《丧尸乐园》、《绯闻计划》以及《鸟人》等电影而为人熟知，她还曾于《超凡蜘蛛侠》及2014年续集中扮演安德鲁·加菲尔德饰演的蜘蛛侠彼得·帕克的爱人。瑞恩·高斯林则因2004 年的《恋恋笔记本》进入主流观众的视野，而后又参与了《半个尼尔森》《疯狂愚蠢的爱》《亡命驾驶》《松林外》《迷河》等影片，曾获奥斯卡最佳男主角与金球奖最佳男主角提名。

《爱乐之城》是斯通和高斯林的第三次合作，此前他们还合作了《疯狂愚蠢的爱》《匪帮传奇》这两部影片，两人在片场结下了深厚的友谊。斯通称呼高斯林为“亲爱的好朋友”，“我甚至无法想象如果没有瑞恩，我的生活将会怎样。” 她在第45届特柳赖德电影节的采访环节说道，“他很特别，也很有才华，但也是一个非常适合共事的人，因为他非常善于合作。他教会了我很多。”这对银幕情侣于2019年再度合作，共同为HBO喜剧特辑《胡里奥·托雷斯：我最爱的小形状们》配音。

《疯狂愚蠢的爱》中的二人互动

在《爱乐之城》上映后的七年中，艾玛·斯通参与了《性别之战》《宠儿》《疯子》《可怜的东西》《诅咒》《连锁反应》《爱丁顿》等影片。在传记片《性别之战》中，斯通饰演网球名将比利·简·金，该片聚焦两位顶尖网球选手的跨性别对打，讲述比利·简·金为女性争取权利的故事，揭露了网球运动中男女运动员权利不平等现象，斯通和男主演卡瑞尔也因此片双双获得金球奖提名。

2018年的《宠儿》为斯通获得了15项荣誉，2019年，斯通主演了改编自挪威2014年同名剧集的电视剧《疯子》，斯通和乔纳·希尔在剧中饰演两名被选中接受药物试验的决赛选手。2023年，斯通主演的新片《可怜的东西》摘得了第80届威尼斯电影节金狮奖。

艾玛·斯通《可怜的东西》海报

在这七年里，高斯林也陆续主演了《银翼杀手 2049》，以及与《爱乐之城》导演达米安·查泽雷再度合作拍摄的《登月第一人》等影片。

高斯林参演的最新一部影片则是今年夏天这股席卷全球的粉色风暴《芭比》，而在2022年，该片曝光高斯林饰演的真人版“肯”的定妆照时却遭到群嘲，敞开的牛仔外套露出黝黑腹肌、KEN牌内裤、粉色的背景中的插兜歪嘴笑让观众陷入沉默。不过自本片上映后，因其具有颠覆性的女性主义叙事视角与对父权制幽默直白的解构与讽刺，在互联网上引起了一波又一波的声浪，并狂揽14亿美元票房，问鼎今年全球票房冠军。

肯在芭比乐园中处于边缘位置，只能以芭比的关注来获取自我价值，是一个他者化、客体化的形象，但却映射着现实生活中女性的困境。

高斯林在《芭比》中的形象

在接下这个角色前，高斯林并不确信“肯”这个角色适合他，在《吉米·法伦今夜秀》节目中，高斯林自述让他下定决心的契机是“两个女儿在家玩，有一天发现一个‘肯’娃娃面朝下躺在泥地里，旁边还有一个被压扁的柠檬。”高斯林认为这是一个信号，于是给这个被丢弃的玩具拍了一张照片发给了导演格蕾塔·葛韦格，他在短信中说：“我准备饰演‘肯’这个角色，因为他的故事也需要被讲述。”未来几年，高斯林还有《堕落者》《灰影人2》等多部影片将要上映。

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重温《爱乐之城》的好时机？

《爱乐之城》将改编为百老汇音乐剧

歌舞片曾是好莱坞黄金时代最典型的类型片之一，但是到了20世纪60年代末，歌舞片在电视行业的冲击与社会文化变迁的影响下逐渐式微，影片产量下降。

但歌舞片也在困境中求变，不断革新着视听语言与叙事风格。进入了21世纪，《红磨坊》《芝加哥》《歌剧魅影》《追梦女郎》等歌舞片制作发行，但利润不如从前。2004年，《吉屋出租》和《歌剧魅影》两部百老汇历史上演出时间最长的音乐剧被搬上银幕，但票房也不甚理想。2007年由蒂姆·波顿执导、约翰尼·德普主演的《理发师陶德》的票房也令人大失所望。

而2016年的《爱乐之城》，作为一部并非音乐剧改编的原创歌舞片，它的票房成就似乎带来了歌舞片回流的信号。

2017年上映的《马戏之王》以4.4亿美元的全球票房成绩证明了歌舞片依然具有市场活力。同年，真人版《美女与野兽》在中国大陆上映，获得内地影史进口歌舞片票房冠军，并收获了13.05亿美元的全球票房，歌舞片似乎正卷土重来。2021年9月，斯皮尔伯格翻拍的《西区故事》上映，不过该片在Netflix上的收视表现相当亮眼，票房成绩却平平。前不久，《威利·旺卡和巧克力工厂》前传、由蒂莫西·查拉梅主演的《旺卡》也在中国上映。

尽管歌舞片在未来的发展趋势仍需要时间来印证，但对歌舞片接受度越来越高的现在，也许是重温《爱乐之城》的好时机。

歌舞片与音乐剧的跨媒介改编是很常见的事。据Deadline今年2月的报道，《爱乐之城》正在被开发成百老汇音乐剧。

曾获艾美奖、托尼奖的制片人马克·普拉特表示，《爱乐之城》将从好莱坞转向百老汇，“我很高兴能与狮门影业以及《爱乐之城》背后才华横溢的团队重聚，将这部电影改编成百老汇舞台，这是《爱乐之城》发展的下一个激动人心的篇章。”“我们组建了一支世界一流的团队来创作一部音乐剧，它将让《爱乐之城》数以百万计的粉丝感到兴奋，并能让该剧被全新的观众知晓。”

音乐剧版《爱乐之城》将由作曲家贾斯汀·赫维茨创作，他因在这部电影中的创作获得了奥斯卡奖。托尼奖获奖作曲家本吉·帕塞克和贾斯汀·保罗也将协助该剧的音乐制作，托尼奖得主巴特利特·谢尔将担任导演。

祝大家都能像“平行时空”里的塞巴斯蒂安和米娅一样，爱的人在身边，所有梦想都能实现。

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作者：火火

编辑：朱嘉韵

责任编辑：孟浪