2023年11月9日刊总第3494期

2019年，由吴晓梅担任总制片人、编剧之一的《空降利刃》成为2019年度卫视收视亚军、2019年度军旅题材剧收视冠军，四年后，吴晓梅的新作《凭栏一片风云起》斩获得中美电视节“金天使奖”中华文化国际传播力奖、“创新榜”2022年度广播影视业观众青睐电视剧等多重奖项。《凭栏一片风云起》是她用过去二十多年的经验积累打磨的作品，曾推翻过12次原始剧本，为了还原历史的真实度，剧中的故事与主要人物，皆有原型。

从《空降利刃》到《凭栏一片风云起》，中天鹊禧坚持“内容为王”的宗旨，创作精品剧集，同时进一步深化“华流出海”。经历了多年正剧题材创作的吴晓梅，无形中引领了国剧的创作思路。第一制片人专访了吴晓梅，听她讲述中天鹊禧的国剧进阶之路。

推翻12次剧本，

力求还原历史真实度

如今，年代剧不再是中老年特供，年轻受众俨然发展为收视主流，如何俘获年轻受众的心、如何向年轻受众传递正能量是当下年代剧面临的新问题。在吴晓梅看来，年代剧讲述的或许不是当代故事，但其中展现的精神风貌和时代气质是能够照拂当代的，因此在《凭栏一片风云起》前期剧本筹备阶段，就力求还原历史真实度。

把笔杆子扎进土里，是吴晓梅对编剧团队的创作要求。“我们在整个创作过程中，一些重大事件、重要人物设计，都有详细的参考资料。这一点咱们国家审核管理是非常严格的，出台了很多细则，所以我们在剧本阶段就为审核做足了准备。”

在整理资料的时候，编剧们注意到了这样一段真实的往事：1935年“一二·九运动”爆发，林徽因的弟弟林恒放弃学业，投身中央航校学习。1937年“七七事变”之后，林徽因撤往昆明途中，得到中央航校飞行员相助。这段历史使得剧本有了强有力的支撑。于是，《凭栏一片风云起》开始着墨于飞行员和学者双线救国之路，刻画了一群热血向光，无畏成长的觉醒者，展现了特殊年代下，以张启、孟海棠为代表的青年学生和以凌问岳、孟无染为代表的文人教授如何以自身的奋斗擘画时代画卷，在两代人和三个家庭的命运变迁中，再现中华儿女护卫国土，赓续文脉的燃爱岁月。

值得一提的是，在创作前期，吴晓梅就要求合作编剧麦灵掌握一手出版物的资料，“打比方《凭栏一片风云起》在云南的一场战斗，这个战斗是虚拟，是我们创作出来的，但是这个战斗发生在哪一年，哪个季节，我们就会查阅当时发生的真实的一些战斗情况。”

《凭栏一片风云起》剧本做了两年半。2020年上半年疫情紧张的时候，合作编剧麦灵和吴晓梅闭关在家写剧本。为了精准还原历史，曾推翻了12 次原始剧本，在经历一次次归零重启、研讨论证后，趋于成熟。

在开机前三天的剧本研讨策划会上，一位老师的父亲是西南联大的学生，他保留了父亲的毕业证以及毕业论文。出于对这段历史的了解，他写了关于剧中甲骨文篇章的修改意见。这条修改意见影响到剧中王劲松老师饰演的凌问岳这条线的个人线索。彼时从艺术角度来看，可以不用修改，因为问题并不算大。吴晓梅也做了巨大的心理斗争：距离开机只剩三天，是否还需要按照高标准创新突破？

在认真考量下，吴晓梅决定走出舒适区，进行全剧本修改。为了确保开机时间，吴晓梅与合作编剧麦灵同专家通力合作，在西客站找了一家旅馆，用了31个小时梳理出剧本中的相关剧情，用27个小时将所涉及的内容全部重写，确保了剧组的准时开机。吴晓梅回忆感慨称，“我们真的用了70个小时，基本上完全没有停，到最后我们真是已经累瘫了。”

“文武”双线救国，

“凭栏名场面”接连上演

作为一部时代热血励志剧，《凭栏一片风云起》讲述了飞行员和文化学者“文武”两大群体在救国道路上彼此交汇、殊途同归的故事。《凭栏一片风云起》在尊重历史真实的前提下，以年轻人的青春热血、理想抱负以及纯真情感表现历史主题，剧中涉及众多抗战历史节点重大事件，人物形象立体鲜活，剧情直抵人心。

通过强情节、快节奏、年轻化的表达，该剧契合了当下年轻观众的观剧需要。剧情开始，出身知识分子家庭的男主人公张启投笔从戎航空救国，女主孟海棠则是通过教书育人的方式曲线救国。在剧中，两位青年在国家存亡之际通过一文一武的方式拯救国家，不同的选择展现了爱国青年的果决志向，真挚的情感线牵引着观众。

与此同时，“凭栏名场面”也接连上演，复华大学教授凌问岳临危不惧，凛然宣讲最后一课，17分钟超长台词字字振聋发聩，让闻者共同经历了一次深受震撼的思想觉醒和文化共情。身为复华大学秘书长，孟无染也始终坚守“追求自由之精神，永恒之真理”的大学精神，为延续文化火种决定迁校“南渡”，将老一辈的文人风骨诠释得纤毫毕现。

王劲松在《凭栏一片风云起》开机后的第一场戏，也是大学教授准备就义前的最后一课，十七分钟的台词，全黑板繁体板书，一气呵成。每逢遇到采访，吴晓梅总会情不自禁地提到这场戏，“王劲松老师现场有一段长达17分钟无间断的拍摄，一镜到底连讲了6次，然后板书也连画了6次，都是他亲手画的地图。在他表演的时候，现场除了100多位群众演员之外，参与这场戏的主演都在场，现场鸦雀无声，大家都沉浸在戏里，最后是章若楠带头第一个鼓掌的，然后我们所有人也跟着鼓掌，这场戏仿佛把我们带到那个时代，非常震撼。”

在《凭栏一片风云起》中，年长的演员是不可或缺的中坚力量，他们是这部剧的“定海神针”，“我们现场经常会有一个文化角，下了戏的老师会跟马上上戏的老师互相交流人物状态，我还会带着年轻的演员去王劲松老师那里，专门请他拿出时间来指点人物状态，很多年轻的演员会说，通过这个戏，我们深刻地了解那段历史。”此外，为了让所有演员做到真正的入戏，吴晓梅以制片的名义，组织了全部演员团队去笕桥博物馆去参观学习，并且组织去看纪录片《九零后》，带演员深刻感受战火纷飞、群星闪耀的年代。

吴晓梅还提及一场让她记忆深刻的戏，“胡一天和张赫分别饰演男一和男二，他们在演绎地下党员彼此确认身份的一场戏。当时我还挺担心两个年轻演员能否演出这种信仰感，后来看素材剪辑的时候，发现两个演员的入戏状态很快就让我跟着他们一起落泪了，戏演得非常自然。”

打破传统、真诚创作，

中天鹊禧永不止步

扎实的剧本让《凭栏一片风云起》赢在了起跑线上，契合的选角和金牌团队制作为项目保驾护航，“电视剧《凭栏一片风云起》入选了国家重点现实题材电视剧创作资助计划第七批资助作品。对于剧本阶段就是重点扶持的剧，在审核上势必会更加严格。作为本剧的制片人，我希望能够做到每一个环节不给下一个环节增加不必要的障碍。”吴晓梅笃定，一部好作品凝聚着所有创作者的心血。

对于吴晓梅而言，如果说《空降利刃》《凭栏一片风云起》是在擅长的领域内的蓄力爬坡，那么正在筹备的《最后一海里》（暂定名）则是在未知领域的全新探索。吴晓梅带领编剧团队与中国科学院深海科学与工程研究所合作，聚焦深海环境、深海地质和深海生物，探索深海题材作品。

为了保证制作的高标准和高要求，吴晓梅要求团队每一部戏都要有反复打磨出最完善剧本的决心。在未来，中天鹊禧可能会跟中科院古生物研究所做考古探险冒险题材作品，在艺术创作上，团队致力于更丰富、更优质的中国传统文化的输出和表达。近些年，用户注意力和审美不断更迭，对于生存于网生时代的影视公司而言，吴晓梅决定积极拥抱新变化，谋划新赛道，在选择项目时既关注当下、做好主旋律题材作品，也有独特的视角、兼具科技含量和多样性。

对于中天鹊禧来说，《空降利刃》和《凭栏一片风云起》起到稳中争先的作用，并且帮助了公司树立了头部内容厂牌，而未来，身为北京中天鹊禧董事兼总经理的吴晓梅表示将延续“关注先进力量，描述心动瞬间，真诚创作，永无停止”的制剧思路，持续创作兼具艺术感和商业价值的影视作品。