作为印度电影摄影师协会的重要一员，摄影指导K.K. Senthil Kumar表示在与演员合作时一般都会寻求到一种微妙的平衡感。他说：“当我和超级巨星打交道时，我必须牢记人们来看电影正是为了看他们，所以我必须尽可能以最好的方式呈现这些明星。”

“与此同时，作为一名摄影师，我的工作是帮助导演以尽可能好的方式讲述故事，所以我需要在整部电影中平衡这两者的关系。我总是努力让观众的注意力集中在故事上，而不是分散他们的注意力。”

拉姆·查兰·特哈(Ram Charan Teja)和N.T.拉玛·拉奥(N.T. Rama Rao Jr.)等人主演的新电影《RRR》上映时，“观众极度疯狂，每个人都在吹口哨、大喊大叫、鼓掌，”摄影指导 K.K. Senthil Kumar补充道。“影院里的观众只有看到影片，才会相信这是他们的最新作品。”

《RRR》摄影指导K.K. Senthil Kumar

当人们去看电影时，他们希望明星就像是明星，电影就像是电影

N.T.拉玛·拉奥和拉姆·查兰·特哈是泰卢固电影(或称“托莱坞”)产业中最大的两位银幕偶像。托莱坞是印度南部非常受欢迎的电影行业，其不断增长的票房表现使它与孟买的宝莱坞旗鼓相当，托莱坞粉丝往往非常认真地对待电影和明星。

摄影师Senthil和导演Rajamouli对观众的期望负有一定的责任，他们在20年的合作中共同拍摄制作了一系列热门作品，包括2007年的剧情片《神级小偷》(N.T.拉玛·拉奥主演)，2009年的电影《勇士柏拉瓦传奇》(拉姆·查兰·特哈主演)，以及2015年和2017年的《巴霍巴利王：开端》和《巴霍巴利王2：终结》——每一部作品都比上一部投资更大，更雄心勃勃，也更成功。

《RRR》官方海报

作为有史以来投资规模最大的印度电影，2022年的《RRR》延续了上述传统，其故事背景设定在1920年，讲述了两个现实生活中的革命者Komaram Bheem和Alluri Sitarama Raju联合起来推翻英国殖民统治的虚构故事。

对即兴创作持开放态度

Senthil避免使用明显的风格化视听语言——如极端的调色和非现实的镜头移动——而倾向于更经典的电影摄影方法。创作团队在前期制作过程中考察了那个时代的一些纪录片和新闻素材，采用了与那个时代相关的摄影技术，从而形成了现在的风格。“我们做了很多试拍，这帮助我们了解这部电影的视觉风格，”这位电影摄影师说。

这种视觉风格源于对即兴创作的开放态度。Senthil继续说道：“当你不为自己设定规则时，你便会创造出自己独特的语言。“例如，我们对镜头没有一个标准的处理方法，比如指定一个镜头只用于特写或类似的事情。在影片开头部落女孩马利(Twinkle Sharma饰)被绑架的过程中，我使用了极端的特写镜头来捕捉人物的情绪，让观众进入人物的内心。我们是在现场做出了这些决定。”

Senthil解释说，这种灵活性是通过电影中一些最重要镜头的可预视化和故事板过程实现的，“很多人必须在同一层次理解导演的想法，而语言是不够的。”“这是制片、服装、动作和视觉效果的起点，然后我们从那里进行即兴创作。”

John Griffith 在他的视觉效果工作室CNCPT的虚拟引擎中以可预视化的形式呈现了一些场景，包括主人公Bheem在森林中的出场画面，在那里他试图徒手抓住一只老虎；以及Raju和Bheem第一次相遇，他们合作从桥上的火车残骸中救出了一个小男孩；还有在英属总督府放生的野生动物们。Senthil说：“这些都是大型动作镜头，所以我们必须确定要在每个镜头中传达什么。”“我们需要不同部门之间的通力合作，才能得到想要的结果。”

主人公Raju单枪匹马地保护英国警察哨所不受一群印度反殖民主义者攻击的场景，是通过一个名为特技可视化(或“特技视觉”)的软件进行开发的，在主要摄影开始之前，复杂的动作序列被编排出来并被测试拍摄。Senthil说：“我们在排练舞台上拍摄特技团队，有时也在现场拍摄，因为演员们在多个手机摄像头、佳能5D、Red摄影机前进行表演。”

实用布景及拍摄地点

虽然《RRR》有大量的视觉特效艺术家和技术人员参与，包括来自11家公司的十几名主管，但Senthil坚持认为，银幕上的大多数内容都是真实的，因为许多元素都源自于摄影机实拍。

他以警察哨所发生的骚乱场景为例，那场戏他们搭建了一个实用的布景，用了近3000名群众演员，虚拟的特效人群只用于远处的背景。在两位主人公拯救男孩的镜头中，Senthil为大桥和爆炸的火车拍摄了微型特效板。即使从远处看，在空中飞行的角色也是由现场特技演员扮演的。

Senthil说：“我们不相信‘后期创造’或‘后期修复’。这条规则的一个例外是动物——因此电影开始前的片头语向观众保证，许多动物都是由数字技术创作。“除此之外，”他说道，“我们总是尝试着在外景中完成最大的工作量，然后再用视觉特效进行强化。”

《RRR》的大部分故事情节发生在德里，但拍摄却大都在托莱坞的中心——特伦甘纳邦的海德拉巴市拍摄完成。其中一部分布景是在当地的一家铝业有限公司建造的，这是一个用于电影制作的工业综合体，以及在甘迪佩特的Ramoji电影城拍了一些外景。其他拍摄地点包括古吉拉特邦的Siddhpur，“那是一个被及时保存了文明遗址的地方，” Senthil说；以及保加利亚首都索非亚的一片森林；“同时，我们在乌克兰的基辅为歌曲‘Naatu Naatu’拍摄了最具活力的舞蹈。” Senthil补充说。

“我们需要很多外国人来拍摄这个场景，但由于新冠疫情的限制，让他们进入印度太难了。乌克兰是第一个开放拍摄的国家，所以我们在那里找到了一组很棒的舞者，并在总统官邸马林斯基宫进行了拍摄。那是一个美丽的地方，我们在那里拍摄的经历非常美妙。”

镜头选择及照明方式

《RRR》是为IMAX和杜比视觉设计的一部电影，这使得Senthil选择了Arri Alexa LF和Arri Signature Primes作为他的摄影机和镜头。他说：“Signature Primes的镜头给了我一个锐利、干净、极其自然的画面形象，且带有魔幻般的电影效果。”

“我喜欢Alexa LF的原因是它赋予影像的有机质感，浅景深非常像胶片，如果光线在我看来是合适的，在摄影机上也会是合适的。”对Senthil来说，“看起来正确”意味着影像应该感觉真实，所以他采用了一种“主要受光源启发”的照明方式，旨在让镜头“感觉它们被画面中的某个光源照亮了——通过屏幕上的窗户、灯柱或火等光线作为动机。”

比起突出思想情感，电影摄影师更关心的是增强气氛，但Senthil经常找到方法来平衡这两者的关系。他说：“有一段法庭戏，英国警察试图找出是谁要带走被绑架的女孩。”“它必须让人感觉像是真的发生了，但我们也想要很多戏剧性的东西，所以我添加了交替的光影轴线。我把负责搜索的警官安排在阳光直射的地方，这样他就会得到很多关注。”

Senthil补充说，在法庭上照明尤其棘手，因为“太阳离我们很远，在工作室里用平行光束模拟太阳光是很有挑战性的。我通过反射Arrimax灯来照亮法庭，且使用镜子增加了与光源的距离，以此帮助创造那些平行光束。”

传统的钨丝灯和HMI灯被用作较大的光源，但更近的地方，演员会被Arri sky面板照亮。Senthil说：“我喜欢大而柔和的光源，我把光线散射了很多，尤其是在拍摄人物的时候。”“柔和的扩散需要大量的光线，而HMI灯和钨丝灯也会产生大量的热量，这可能会磨损演员的妆容。LED灯对演员来说很方便，它们不会产生热量，所以我可以把尽可能多的光源打到演员身上。使用LED灯大大降低了我们的功耗。”

电影院视听呈现格式

Senthil 负责制作独有的摄影格式，使用【片门全开】（Open Gate）的模式拍摄，旨在达到1.90:1 的IMAX全画幅对比，但同时也保留了2.39:1的D-Cinema标准，因为这是印度的主要发行格式。他说：“我们希望以尽可能多的形式发行这部电影，这样人们就有机会以自己喜欢的形式观看它。我们甚至还推出了3D版本。”

除此之外，《RRR》还是第一部以杜比形式和传统制式同时在影院发行的印度本土片。Senthil说：“在印度还没有杜比视觉影院，但我们认为这将是为未来保存这部电影的最好方式。”

《RRR》的后期工作是在海得拉巴安纳普尔纳影城的ANR Sound & Vision工作室完成的，由调色师Bvr Shivakumar最终提供了一个4K版本。在制作过程中，Senthil在Rec 709显示器上监控后期调色，而没有使用LUT显示器。他说：“我喜欢深黑色，我们不需要调整太多对比度，因为我们在拍摄过程中考虑到了一切。”

Senthil对《RRR》在全球的成功感到高兴，并将其归因于电影的普遍共鸣。“当人们去看电影时，他们希望明星就像是明星，电影就像是电影，”Senthil指出。

原文链接：https://ascmag.com/articles/shooting-stars-for-rrr

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