虚拟制作之摄影机内特效篇,无视时空界限,就是这么任性!
不知不觉我们的虚拟制作系列已经更新到第四期了,上一期和大家分享了Simulcam篇,了解到了Simulcam的工作原理,以及与在后期制作中添加CGI资产的传统制作相比,能够实时查看3D CGI资产对演员和导演有什么好处。今天这一期,我们一起去看看与传统绿幕相比使用摄影机内特效有什么特殊功能,这对VFX行业又有什么优势。
该项目的导演Paul Franklin说:
“使用LED 屏幕的虚拟制作并不意味着后期制作中传统 VFX 的终结。它使得以前完全在后期制作中的一部分工作现在转移到了前期制作和现场拍摄中。当然了,如果你想用 LED 屏幕拍摄,那么你需要确保在摄影机开始运转时,拍摄所需的一切资产都已准备就绪,这意味着 VFX 流程必须能够实时调整。”
虚拟制片能够在摄影机内完成哪些传统电影拍摄中通常无法完成的工作呢?
Dimension创意总监Rob McLellan表示:
“对我来说,摄影机内特效最突出的一个优势是能够以完全固定的光照和天气条件拍摄“外部”场景。通常,在外景地拍摄时,尤其是在黄金时段(Magic Hours,日出之后或日落之前的一小时是摄影人常称为“Magic Hours”的时段)拍摄时,适合拍摄的时间十分有限。但是通过虚拟制片,你可以重现这些场景和环境,甚至可以让日落持续一整天的来进行拍摄。
同样,你也可以快速更改场景的环境,以满足脚本的实时需求。这可以涵盖各个方面,从一天中的时间到天气状况,甚至可以随意在季节之间切换。仅这一方面就使电影制作人能够创作出更加高效、可控和富有创意的作品。”
对于LED屏幕与传统绿幕相比在VFX方面的优势。
Rob McLellan也有自己的看法,他说:
“传统的绿幕不具备在现场设置预期的场景,以供电影制作人和演员做出反应的能力。 而LED屏幕不仅提供了可以在摄影机内捕获的真实照明和反射,还为电影制作人提供了他们可以即时看到的场景和反应对象,而不是等待后期制作的视觉特效。对于演员来说,他们所处场景的可视化呈现提供了更好的表演环境,而不再是是面对一个无限的绿色虚空进行无实物表演。
对于导演来说,他获得好处的不仅是在 LED 屏上的实时拍摄,更是摄制过程的享受。通过虚拟制作,虚拟场景从此被可视化了,实时场景搭建师(real-time artists)为导演提供实时、完全交互的环境和他们预计拍摄场景的布景设计。然后可以将这些虚拟的实时环境输入到预览中,让导演及时了解他们镜头的拍摄效果,并最终演变成观众将在屏幕前看到的最终效果。这使我们能够创建一个无损的制作流程,该流程从构思到制作都能完全保留在引擎中。”
Paul Franklin也曾表示:“我认为摄影机内特效的出现是一件好事,因为它有助于消除艺术部门和摄影部门等其他创意团队之间有时会产生的创意差距。”
摄影机内特效使VFX在摄制阶段不再是虚无缥缈的理想化概念,而是真正成为了导演和演员们可视可感的场景效果,这无疑使得电影制作变得更加高效、快捷,使电影制作人创意的落地变得更加真实、可控。
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