一部女性电影能否推出奥斯卡影帝
《犬之力》自威尼斯电影节首映，将银狮奖收入囊中以来，一路高歌猛进，接连拿下圣塞巴斯蒂安电影节及纽约影评人协会多项大奖，2022年金球奖提名已于近日公布，《犬之力》领跑，一举拿下最佳剧情片、最佳导演、最佳男演员等重磅奖项在内的7项提名。在本片中有着出色表演的英国演员“卷福”本尼迪克特·康伯巴奇获得本届最佳男演员的提名，讨论热度居高不下，虽然对手也十分强大：马赫沙拉·阿里《天鹅挽歌》、哈维尔·巴登《里卡多一家》、威尔·史密斯《国王理查德》、丹泽尔·华盛顿《麦克白悲剧》，但“卷福”拿奖的概率还是很高的，金球奖被公认为奥斯卡的前哨站，目前来看“卷福”提名奥斯卡影帝似乎只是时间问题了。
不得不说“卷福”的表演为该片增色不少，他在影片中绝对奉献了目前为止其职业生涯中最为精彩的表演，改掉了自己的英国口音，形体上也做了一些改变，活脱脱一副美国西部牛仔腔调。此外，角色的心理转变历程也演绎地真实又自然，从前期粗犷的西部牛仔风到后期温柔与粗粝并存的质感杂糅，角色变得复杂又立体。而使这一切成立的“幕后推手”就是新西兰女导演简·坎皮恩。
2021年下半年世界影坛最具话题性的女导演莫过于凭借女性电影《钛》成为第二位戛纳最佳女性导演的朱利亚·迪库诺。
《钛》导演朱利亚·迪库诺
而在此之前创造历史，凭借自编自导的《钢琴课》成为第一位斩获戛纳金棕榈的女导演就是简·坎皮恩，该片还曾一举拿下奥斯卡最佳女主角、最佳女配角和最佳原著剧本三项大奖。
自导演出道起简·坎皮恩就一直是欧洲三大电影节的常客，第一部短片《果皮》(1982)即在1986年的戛纳电影节上获得金棕榈奖，第一部长片《甜妹妹》（1989），获得了美国独立影视协会最佳外语片奖，1990年执导了根据珍妮特·福瑞姆的自传改编的影片《天使与我同桌》获得了当年的威尼斯电影节银狮奖，在多伦多和柏林电影节上也都分别获奖。
简·坎皮恩
可以说简·坎皮恩是以女性敏锐视角率先在国际影坛树立旗帜的先锋，创造了一种独特的女性电影美学。她极善于用细腻、圆润的手法表现人物内心的感触，将角色心理状态跃然银幕之上让观众能够感同身受，这点在《犬之力》中亦被很好地表现出来。片中克斯汀·邓斯特饰演的“寡妇”Rose在遇到真爱 George（杰西·普莱蒙 饰）之后，二人相约去野餐的那一段空镜剪辑的运用极为出色地展现了Rose与Phil（“卷福” 饰）两种截然不同的心理状态。
简·坎皮恩从女性角度出发的独特视角和情感内涵也使得她的影片有着鲜明的个人特色。《钢琴课》里艾达是敏感脆弱、自我封闭，沉溺于自己的内心世界女性的映射，她的失语也象征着男权社会下女性群体的失语现状。而另一部根据新西兰著名女作家珍妮特·弗蕾姆同名自传集改编的电影《天使与我同桌》里的珍妮特则不同于《钢琴课》里敏感内向的艾达，她虽拥有近乎病态的自卑与脆弱，但却凭着坚韧顽强在痛苦血泪中成长，在与整个世界的对立中不断发掘自己内在的宝藏，是另一女性群体的代表。
《钢琴课》
对比手法在影片中的使用也是简·坎皮恩极具鲜明特色的个人化风格。《钢琴课》里文艺浪漫的艾达与世俗粗鄙的丈夫斯图尔特形成对比；两个男性角色也形成对比，对艾达温柔多情的乔治·贝恩斯与将艾达视为玩物的斯图尔特形成鲜明对比。
《犬之力》更是将这一手法反复使用，首先是角色的对比：不修边幅、高大健壮、勇敢独立的Phil与装扮精致、矮矮胖胖、自卑怯懦的George俩兄弟形成鲜明对比；阳刚之气溢出屏幕的西部牛仔Phil与柔弱细腻的男大学生Peter的亦对比明显。另外，角色的外在与内在也形成反差，看似不拘小节、荷尔蒙爆棚的直男Phil竟然是深藏不露的同性恋，“恐同即深柜”在这个角色身上得到某种程度的“验证”。
细腻的Peter
在环境方面也有对比的使用，主要角色Phil与Peter的房间的对比，家庭状况的对比：父母健全VS单亲家庭，生活环境——西部农场与市区大学的对比等诸多环境方面的塑造都很好印证了这点。
情节的设置上也用了对比手法，前面是润如细无声式地描写，原先看似无意的细节为后面的剧情大转折做了良好的铺垫，情节急转直下，犹如在观众心中一颗深水炸弹！这也使得影片蒙上了一层悬疑的色彩，给观众一种心理反差的震撼，看后久久难以忘怀。
《犬之力》在结构与画面的处理上尤为出色，Peter杀兔子那一段的镜头语言处理地极为出色，一段空镜，画外音里能听到Peter温柔地安慰兔子，然后不着痕迹一刀下去，后接殷红的血洒在风中摇曳的枯草上的镜头，这是独属于简·坎皮恩的细腻与浪漫。
此外，Phil在河岸草地上躺着，丝绸般的手绢慢慢划过脸颊，与之前时刻展现粗粝阳刚、荷尔蒙过剩的西部牛仔形象形成极大反差，只通过这样一个特写镜头就融洽自然地将两种人物风格放在了同一个人身上，可见导演在影像叙事上的功力属实深厚。
这点私以为应该得益于导演之前在绘画与结构主义方面的求学经历，其绘画功底给予其对于画面色彩与作品结构独特的掌控力。
不同于简·坎皮恩以往全以女性作为主角，男性都是作为女性角色的陪衬的设置，《犬之力》是其首次将视角放在男性身上，以往作品中所表达的多是“女人的成长与蜕变”，“由欲望觉醒引起的重生”，“女性如何在男权社会中表达自我”等核心主题。《犬之力》则展现了一种女性凝视下的男性气质，是简·坎皮恩将其执导的女性电影化被动为主动的一种尝试，这也是女性电影的一大进步。
《犬之力》改编自美国作家托马斯·萨维奇1967年出版的同名小说，简·坎皮恩选中它也说明这部作品所承载的新视角在当下的时代里值得被影像展现。据悉，李安2000年导演的西部牛仔爱情故事片《断背山》原著也是受到了托马斯·萨维奇的影响，从西进运动到牛仔文化，美国西部所孕育的文化想象难免渗透着过剩的雄性荷尔蒙，从而使“西部”这一类型，无论文学还是电影，都成为窥探男性气质的尚佳选择。
值得注意的是影片种一个情节的安排十分有象征意义，原先极具男性气质的西部牛仔Phil在Peter来到农场后，给公牛做了一个手术，对牛的生殖器进行了阉割，后面一步步向观众袒露了Phil的性向，这个意象的运用导演是有意为之我们不得而知。影片也引发我们对男性本身的思考，与对女性自身的思考无异，在大的时代背景、社会环境下，失语的少数甚至于弱势群体该如何自处？何为所谓的“阳刚气质”？我们又如何看待“娘炮现象”？被归类于“娘”的男性他们的心理状态是什么样的，又是如何自处的呢？
简·坎皮恩曾直言“在我作为人活在这个世界上以前，首先我是女人，最后，我还是女人。”她在第 78 届威尼斯电影节的新闻发布会上说：“我只能说自从MeToo运动以来，我感到气氛发生了重大的变化。这就像柏林墙倒塌一样。”女性电影得到关注，声量越来越大，但好与不好只能交由历史见证，当下不论你喜不喜欢《犬之力》，它就是这个女性导演在当下所呈现的独特视角，希望能引发你的一些思考！
往期精选
21 December 2021
参考文献：
《威尼斯银狮<犬之力>：女性凝视下的男性气质》 《三联生活周刊》2021年第39期
浅析女性主义电影——当代女性电影《钢琴课》视听语言分析
