#赵小丁专访# 摄影师该怎么平衡摄影造型的4个元素?

2020-11-28 19:18

文章节选自6月25日影视工业网特邀主持人杜昌博对赵小丁老师的采访,采访全文请随时关注影视工业网圈子,赵小丁老师的圈子也会陆续更新采访干货。


杜昌博:从摄影角度来讲,电影摄影造型元素,无论是光线、色彩、构图、运动、镜头,在之前我看斯托拉罗的用光写作,包括后来谈到他拍《小活佛》和《末代皇帝》的时候,他有一个观点,他说一个摄影师不可能同时把几个元素都用的特别熟练,或者说这所有东西都在自己的脑海里面装着,可能他在某一个时期,他会偏重于色彩的表达,某一个阶段,他可能更注重光线,从您的创作和成长当中,您更注重哪方面,还是这几个造型元素,您都比较均衡?

 

赵小丁:其实造型元素就相当于一个士兵在打仗,在进行战斗的时候,你手里面的武器,你的家伙,你用什么东西与你对面的敌人进行作战,或者你要完成你的任务的时候,我们过去说的电影摄影的造型,就四大元素手段,摄影的色彩、光线、运动、构图。当然在今天,其实我觉得都不能用四个元素来定义是摄影的造型元素,其实有很多种。我随便举个例子,其实节奏,过去我们老认为节奏就是剪接那控制,其实不对,节奏在摄影师这也非常重要。当然细节的东西,我们将来在课程里面,也都会说。我说的意思是这些造型元素,是你用来进行艺术创作,你在形成影像,你把你的造型呈现在观众面前的时候,你怎么来贴合故事,配合导演讲,把这个故事讲好,这是你能用的手段。

说到色彩,过去传统拍摄的时候,我们没有这么好的DI技术的时候,我们用一种滤色片的处理,在黑白影像的时候,也有一些高调低调。还有一种方式,你刚才也谈到了斯托拉罗,斯托拉罗其实我觉得对于他这个摄影师来讲,跟别的摄影师不太一样的是,他对光的感悟和理解,他确实区别于其他的摄影师,他有一个对他创作产生了很大影响的意大利文艺复兴时期的画家,叫卡拉瓦乔。这是一个很知名的画家,之后他就有用光写作,作为斯托拉罗这样一个摄影师,他的个性,他特别习惯用光。你看低色温高色温冲突的这种光源的使用,他在过去,在《巴黎最后的探戈》,包括《末代皇帝》,包括他去年和伍迪艾伦新拍了一个电影叫《摩天轮》、《咖啡公社》之后又拍了一部。那种冷暖光源在画面里面同时出现,这是他对光的感受,这是一种类型的摄影师。我们再说艾曼纽尔·卢贝兹基,他有一种拍摄习惯,你看《荒野猎人》,包括《鸟人》里面也有一些,他很习惯用一些,比较偏重广角焦段的东西,贴近被摄人物,这个也是摄影师,用光学镜头来进行再创作时候的一种造型的手段和感觉,它就很贴合这个故事。我就是随便举个例子,这些造型手段,到了摄影师手里,其实它都是很好的用来进行创作的,有力的工具也好,或者是武器也好,实际上是这么一种理解。

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