袁:现在拍电影的时候自己掌机，还是就看监视器，然后找一个好点的掌机?因为现在至少都是双机，是他一台你一台吗?你们是如何分配的呢?

杜:我自己掌机，也有找掌机。如何分配还是根据项目。比如拍《唐人街·探案》的时候我就很少掌机。因为很多时候它没有要求摄影去捕捉那么微妙的东西、抓摄影的趣味性。但是《罗曼蒂克消亡史》就不一样，自己掌机最好。

袁:有些时候摄影差一些再重新拍一遍就显得不太好，特别是很多明星在的时候。

杜:像我在拍《雪暴》的时候，很多时间我就一直掌着B机，其实我有两个掌机。因为自己掌不掌机差别还是比较大。

不找掌机，可能也不行，有些时候摄影指导会顾不上; 找了，有些简单的东西就可以比较省心地完成。不过现场可能有个效率的问题。当导演跟你说了一遍，你再去跟掌机说一遍，掌机再跟下面的人交代，这中间就会有很多次转述。

有时候掌机不一定能完全理解你的意思，而这种时刻有时又是很重要的。比如演员正在演戏，很重要的情绪，一旦没抓下来，错过了就没有了。像这种情况，你自己把着机器的时候，即便犯了这种错误，演员也不会那么不开心。因为大家都会犯错误，演员也不可能保障自己这条就演得最好。我们只能说尽量少犯这种错误。这就是自己掌机的好处。

而且现场那种互动感是不可代替、一直存在的。小的现场和大的现场是一样的。比如早上出工，片场在导演没到之前都是比较松散的情况。导演一到，因为有了中心，大家都知道要围绕着他来转。演员、所有的工作人员都汇总在一起，推动整个工作的运转。

对于导演来说是这样，对于摄影指导同样如此。当你在监视器后面时，现场的情况你是抓不到的，也不知道具体问题会出在哪儿。只有当你真正把在机器前面的时候，演员的走位、穿帮、调灯、道具摆放等你才会有个把握。这样一来，你就可以直接说我要如何去改动，省了很多不必要的麻烦。这些部分现场就会围绕着你来转。导演是大的统领，你就是小的那个，工作效率、感觉也会有所不同。

创作谈

受访者：杜杰（摄影指导）

采访者：袁佳平(北京电影学院摄影系副教授)

责任编辑：林锦爔

版权：《当代电影》杂志社

来源：《当代电影》2017年第6期

《罗曼蒂克消亡史》的创作