关于审美 这是我在合作过程中，非常切身的体会，审美是一种话语权。

什么叫审美的话语权？是能让别人真正敬仰你的作品，并且学习你的审美、角色的造型和影像的造型。我们在拍摄过程中，明显遇到了东亚和欧美审美上的冲撞。

最大的体会就是在演员，也就是角色设计上。甚至两方的制片方水火不容，只能让导演中间协调。中国作为东亚国家，在和韩国日本的影片审美上，特别是细腻的情感上很容易接近。而欧洲国家，纵使它们不愿意与美国放在一起讨论，但是他们的影片审美还是同一个体系，这是我们必须要注意的。

但若想在国际电影中获得审美话语权，能够在国外的主流市场获得票房，就要研究审美上的共同点。现在中国观众的审美，已经很国际化了。我们要做的就是将西方人已经接受的我们这种审美价值观，糅合进去，才能够得到共同的认识和认可。

《英雄》剧照

当我们来创作一部影片，解读影像的过程中，也涉及到这些问题。整体的风格、角色的设计、环境的质感，包括色彩、影调、调度风格，都跟审美体系有关。作为一名中国创作者，在国内拍摄和在国外拍摄都必须得树立起领导权，要在合作过程中，让别人感受到你的专业能力，让团队信服你建立的审美构架，是大家共同追求的目标。

比如下面这张剧照，是我和国外团队合作的项目做的夜景拍摄风格，大家注意一下色彩的结构。在拍摄之前，我和国外团队沟通的第一件事，就是影像风格。在这次拍摄中，我构建了全新的，来自于西方印象派系统的色彩体系。怎样在电影里运用这个系统的色彩体系？最终需要落实到色彩的设计——色彩的实现、照明、美术、调色……各个部门如何操做。当这些都阐述得非常清楚了，观念已经得到大家充分认识的时候，国外团队再推荐一位最适合你想要的风格的摄影师和灯光师，这时候整部影片的构架就建立完毕了。

夜景拍摄片场照

色彩在欧美国家是很重要的一件事，影片拍摄过程中，除了叙事主题，往往还要有视觉主题。现在在做很多技术测试的时候，常常要对色彩还原度进行考核，因为监视器上显示的色彩和真实的色彩是有空间的。回顾一下N年前的《罗拉快跑》，爱情片《天使爱美丽》，都是有视觉主题的“高手玩小片”的案例。

但我们在视觉主题中如何创作色彩，怎么应用？在我们需要建立比较强的色彩风格的时候，国际团队一般都会做一件事情，叫“预调色”。现在的摄影机，比如Alexa Mini、ST都有一个功能，可以外挂LUT来拍摄。这个功能很重要，在前期预调色以后，现场拍摄时带上LUT，出来的色彩效果最接近最终的调色。

举一个例子，当需要建立起影片冷暖色结构的时候，怎么来解决一种颜色在白平衡和调完色两种状态下呈现的不同色彩感觉的问题？

这是拍摄中间一台道具车，最主要的一台车，最重要的这台车我们对它做了什么呢？我们在车上做了不同颜色的喷漆，在早晨阳光下，中午阳光下，黄昏阳光下，再带上不同的LUT去测试，最终找到那个在不同色彩环境里面展现的最好的颜色，这个就是在建构高水准，或非常讲究的影片，需要做的大量细致工作的方向了。

做了不用颜色喷漆的道具车

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