面对目前市场的走向，感觉摄影师的起步越来越低，以前有胶片存在的时候，大家可以比拼技术。而胶片逐渐淡化在大家的视野的情况下，没有什么神秘感存在，也没有什么摄影师可以一手操办。数字时代的到来可以把所有的画面数据展现给大家，不管懂得还是不懂的都可以直观的看到监视器，说出个一二，至少会说好看与不好看吧，那么以前有胶片这样的情况是看不到，也是大家认为摄影师神奇的地步。所以面对现在这样的直观的数据化时代，以前正牌的摄影师只是无奈，还带有一点失望。当然这样的情况的出现还有另一部分新人感觉到是惊喜与机遇的到来，因为数字化的出现让这一切把起点放低了，把人们的对摄影师这个行业有了重新的认识。
           摄影师从人格的角度划分大可分为：个性摄影师（也就是大家说不好搞定的摄影师），明理摄影师
（也就是大家认为既会做人又做事的摄影师），好脾气摄影师（其实就是大家说的中庸摄影师无想法任劳任怨）言语摄影师（就是大家认为只会纸上谈兵实战恍然如做梦的那种）。当然这样的划分大家觉的可能有出路，这只是我的个人言论，大可不必在意。在每个剧组或者导演选择自己的合作伙伴的时候，我想这一下他们都会考虑，至少会做人。今天和一位台湾制片人吃饭，（由于之前我们合作过一部片子）他说香港老一伴摄影团队很注重和睦相处，因为他们注重名誉，所以不会因为一件小事情大打出手，甚至不开心。我很赞成他的观点。因为大家出来工作都是为了生活，高深一点是为了艺术献身，所以希望以后剧组那些狗屁鸡毛栓皮的勾心斗角的烂事情少一点，多一点用心工作，合乐而不为呢？
         之所以有以上的划分，也是跟目前市场的导向有一定的关系。也许某位摄影师专业很强但是他太有个性了，剧组导演可能会放弃他。以行话的说法就是压不住他。那么以下相对应的摄影师就是候选了。还有一些剧组经常听到导演抱怨画面不满意，是因为摄影师给的画面中规中矩了，如果有条件可能就会换摄影师，如没有继续抱怨吧。还有一些经常听到说某个摄影师很牛逼从哪里哪里留学回来的，结果到了现场糟糕的要命。这只能说骗子无处不在，选择者没有擦亮眼睛。更意思的是，某个摄影师到组后发现他以前的助理跟他是一样的位置，这样的结局有两种说法，一他退步了，二助理长进了。大多数是我太了解他了，就是能忽悠也能走到这一步。无论如何这是市场的需求，你没有办法去指责或者去抱怨一切。
         宗之，面对现在市场投资的混乱，剧组组建的多样化，什么样的人都可以出现，首先没有必要去抱怨什么，更没有必要去排挤某个同行业的人。只有安静的提高自己的能力，去面对市场的大浪淘沙。记着前一阵和朋友吃饭，他已经是我们这个年龄段的佼佼者了，和几个香港的朋友。聊摄影行业，以后的面对的市场
后期可以做到焦点变化某一局部画面的点，色彩目前已经做的很好了，那么面对摄影师的运动已经有很多的辅助摄影器材做到设想的运动轨迹，特技的合层能够很好的做到场面气氛的渲染与营造。唯一留给摄影师仅此就剩下作光了，摄影技巧的应用这个我觉得大家都不会刻意的去做，大部分是和导演商讨之后，导演希望是什么样的，摄影只是把这个想法实现而已。这的大市场局势，做为摄影的我们还有什么是自己的独到的？甚至能够得到大家的认知呢？
         
         除去市场的淘洗，我们自身的技术应用，未来市场需要的可能不是这些了，当人们不懂技术时候理所当然是对技术的向往和认知，当这一切都不再是传说。那么它必将不是未来拼打的武器。那么什么是我们唯一的出路呢？我想未来我们生存的价值在于创意，当然其他行业这不再是什么了，但是对于摄影行业似乎这有点是晚生儿。好吧未来让我们一起去探讨和思考故事画面的创意，我相信这是我们的生存之道。