自2015年《大圣归来》上映以来，国漫崛起的呼声日益高涨。如今《哪吒之魔童降世》（以下简称《哪吒》）还在热映中，已经收获38亿票房，跻身中国影史票房总榜第四名，似乎真的为“国漫”正名了。

然而，纵观国产动画市场，不管是《大圣归来》《白蛇·缘起》还是《哪吒》，似乎被认定崛起的都是3D动画，2D动画却鲜少出头。

2D是良心，3D是生意？

在国内，二次元群体中流传着这样一种说法“国产动画多3D，2D比3D更费钱”。支撑这一说法的论据是：2D动画需要大量的人工手绘逐帧制作费钱费力，3D动画制作有补贴且只需要电脑建模，即可重复使用。

其实，这种说法并不准确。首先国内动画制作补贴只针对电视动画与动画电影，在网络动画方面并没有相应政策，其次动画电影的补贴政策与原创和票房挂钩，与是否为3D制作关系不大。

事实上，2D原画固然需要耗费大量人力，逐帧制作，但3D动画也需要经过分镜、建模、特效、渲染等多个流程，一部制作精良的3D动画所需的经费要比纯手绘多得多。

以日本顶尖的纯手绘动画《辉夜姬物语》来说，其制作费用为50亿日元，折合人民币超3亿。而与它同年上映的3D动画《冰雪奇缘》的制作经费则高达1.5亿美元。

《辉夜姬物语》

在国内，3D动画《灵笼》的制作费比2D动画《一人之下》高，而《一人之下》的制作费要比3D动画《雷锋的故事》高。所以无视体量、题材与风格，单纯地比较两者之间制作经费的做法，是没有意义的。

《灵笼》《一人之下》《雷锋的故事》（从左至右）

国产动画多选择3D，一方面是由题材所决定的。国内动画多为IP改编，其中以起点百万长篇小说居多。这类IP大部分都是玄幻、仙侠题材，在改编为动画时，人物、场景、特效是制作的重点。相对于需要大量人力的2D制作来说，3D技术可以细致地刻画人物细节，且3DCG特效所带来的视觉震撼要高于平面手绘，而场景建模一旦完成，即可长期使用，避免了重复劳动。

《斗破苍穹》特别篇

另一方面，由于国家早期对于3D动画人才的大力支持，加上3D动画技术更广阔的就业出路，导致我国3D动画人才远多于2D动画人才，人才基础决定了市场类型。

求同存异的“3渲2”

虽然国产3D动画数量繁多，但是对于观众而言，2D动画往往更受欢迎。长期以来，国内观众受日本动画风格影响，形成了既定的审美观，一些观众在短时间内难以适应3D的绘画风格。

确实，传统的2D动画，在画面上有更高的自由度，画师可以根据剧情的需要，对画面人物进行艺术化的处理。比如改变人物身体比例来增加“力量感”或者“萌感”，已达到更好的情绪效果。然而，由人力制作带来的自由度，也增加了制作成果的不稳定性，极易出现作画崩坏。

《火影忍者》画面崩坏

3D动画则较少出现作画崩坏的问题，3D动画的制作基本都以建模为基础，前期保证模型的质量与动作时关键帧的准确，即可大幅度减少作画崩坏的现象。当人物场景具有了极高的稳定性，3D动画在分镜头上的运用则有了更多变化，容易做出大片既视感。但是稳定性也不是全无缺点，这样一板一眼的制作让画面缺乏了灵动性。

《勇者大冒险》

2D与3D各有优点，又各有弊端，为达到更好的动画制作效果，“3渲2”技术应运而生。所谓“3渲2”即为将3D模型渲染为2D风格的技术，这种做法在制作上既保证了稳定性，又增加了2D特有的艺术感。此外，由于使用了3D的制作手法，这类动画的制作也将节省出大量的人力资源。

国产动画《镇魂街》《一人之下2》《魔道祖师》等剧都采用了“3渲2”技术，如剧中的亭台楼阁与家居陈设等场景制作，多为3D模型保证稳定性，而人物则以2D为主增添变化感。将于8月16日上映的《全职高手之巅峰荣耀》则将“3渲2”技术运用到了动画电影领域。

《魔道祖师》

与国内不同，日本开创出了“3渲2”的新玩法，既3D人物加2D场景。其中在国内最知名的是2017年播出的动画《宝石之国》。剧中人物以3D技术制作展现了宝石的质感，而其他背景采用2D手绘的方法增添了唯美气息。

《宝石之国》

国漫崛起路漫漫

不管是2D、3D或是“3渲2”，国产动画的发展速度可以说是极快的 。动画剧集方面，从最初被全网群嘲的《雷锋的故事》到如今受到追捧的《灵笼》《少年歌行》，3D动画已经有了代表作；2D动画也有《罗小黑战记》《请吃红小豆吧》等治愈系招牌剧。动画电影更不用说，《哪吒》37亿的破纪录票房已经能自证身家。

《请吃红小豆吧》

然而即便如此，国产动画离“国漫崛起”这四个字还差得远。

“国产动画真正的崛起，需要每年都诞生五到十部《大圣归来》《大鱼海棠》这样的作品。”光线传媒总裁王长田曾经在采访中这样表示。

事实上，自2015年《大圣归来》上映以来，虽然国产动画领域的投资数量逐渐增加，但是总体票房成绩却在逐年降低。

今夏凭借《哪吒》席卷暑期档票房的光线传媒，旗下动漫产业公司多半处于亏损状态。单部投资的作品《大护法》《大世界》等，也往往叫好不叫座。

除此之外，人才的缺失和技术瓶颈也是国产动画要面临的问题。

提起《哪吒 》的制作公司，观众只知道可可豆动画、彩条屋影业和十月文化，然而在电影的片尾名单中有超40家动画制作相关的公司。《哪吒》的成功是必然的，毕竟如果大半个国内动画产业共同攒出来的精华都会扑街，那国漫谈何崛起？

在动画番剧方面，也面临着资金和技术的问题。国产动画不乏《灵笼》《锦衣卫》这样的优秀作品，但是与高作画对应的是制作周期的无限延长。面对《灵笼》半月一更新的模式，国内观众已经见怪不怪了。

《灵笼》

2015年《大圣归来》的出现，曾给国产动画发展拉来一波资源，2019年《哪吒》成为爆款之后，国产动画领域或将再次迎来资本与技术的小高潮。那么下一个四年又将有哪些作品脱颖而出？

事实上，我们更希望看到优秀作品间的相互竞争，而非一战成名的“单片爆款”。

【文/久酒】

The End