专访《奔跑吧2》后期总导演:做了六季跑男,后期也在改变着
《奔跑吧2》上周五正式收官,这一季的跑男依旧打破了“综N代”魔咒,不论是在节目收视率还是话题讨论度上,成绩依然亮眼。本季跑男在前期策划上有很多创新之处,为观众输出了很多正能量,最后一期“奔跑吧嘉年华”的直播形式更是让观众耳目一新。同样,在后期制作上,这一季的跑男也有着很大的改变。
高一鸣
星驰传媒高级剪辑师
曾参与过《一名惊人》、《两天一夜》、《爸爸回来了》、跑男系列等项目的剪辑工作,担任《奔跑吧2》 后期总导演。
Q:您参与了跑男第二季到第六季的后期剪辑,这季更是担任后期导演。您认为这季跑男与前几季节目在后期制作上有何不同?
首先制作理念上。这一季我们主要是走“自然流”。在前几季的剪辑中,你可能会看到很多炫技的手法,剪辑的形式会非常的花哨,技巧性的东西会很频繁。但是这一季的话,我们剪辑上会更回归故事本身,从素材出发。
其次因为前期策划时,他们想表达一些更大的主题和内容,录制的时候会有一个更大的框架在,这使得我们在剪辑时更侧重把握整个一期的内容。而不是像之前一样剪每个小游戏,然后再拼接。
第三是细节上,我们会处理的更自然顺畅。比如两个游戏之间的衔接上,之前可能直接会使用一些比分板作为转场,这一季的话我们会选择找一些适合的话口来承接,这种小的细节会使整个片子显得更加流畅。
这一季在转场上也加的很少,我们会通过一些方式将转场做的不是那么生硬。比如要讲一个游戏的规则,之前暴力式的剪辑,就可能直接说游戏规则或者画面上出现一个cg版来描述。但这一季的话,我们会将嘉宾自己领任务卡、念规则的画面剪辑进节目中。因为嘉宾在读的同时既交代了规则,也能让观众跟随嘉宾一起了解,有更强的代入感。如果这个规则比较复杂的话,一遍听不明白,现场嘉宾也会提问,我们也会截取导演解释的素材进去,这样就多了沟通和交流。其实这才是真人秀的核心,这些都是真实发生的而不是被安排的,虽然加入这些会成撑一些时长,但是这些却也是最自然、最生动的东西。
第四我们会尽可能的规避掉一些生做点、硬作点。比如掉泥潭。之前的暴力剪辑,一般会在掉入泥潭之前会加入慢放或者定格,以告诉观众要发生危险了。但是现在的观众已经看过太多的这样的套路了,他们都习惯了,反而不想看到这些不自然、生硬的东西了。那这一季我们就会让他自然的发生,自然的掉进去,哪怕之后再做一些处理,也是在事件完成之后再做,这样会更真实。同时所有的作点也更依托素材,从素材本身出发,不会将本来不搞笑、不危险的东西作成搞笑、危险的。
第五是在音乐的选择上,我们会大量的摒弃一些日韩的音乐。你可以发现,最新一季,或者说最近几季,日韩的音乐很少出现在节目中了,除非是特别合适的。在音乐选择的大方向上我们会多偏向于选取一些欧美的、节奏鲜明的、轻快时尚的曲目。同时还会选择一些时效性比较强的音乐。比如有些剪辑师喜欢玩抖音,他就会选择一些抖音上流行的曲目。还有一些新上线的影视剧的音乐,在《复仇者联盟》上映的时候,那期奔跑侠的节目中,我们就加入了影片中的很多音乐,十分贴合主题。
Q:您认为,这季跑男在后期制作上出现这样的变化是因为什么呢?
首先是节目组,在前期策划上做了一些改变,后期肯定要跟着调整。在后期剪辑上,导演组也提出一些建议。
其次是观众的审美变化。随着综艺节目越来越多,观众看的多了,很多套路也了解,他们也期待着改变,想看一些更自然更真实的节目。
最后,我觉得最重要的还是剪辑师审美的变化。在两年前剪辑师也是意识不到这个阶段的。这种变化是整个行业的发展带动起来的。真人秀越来越接近返璞归真,不是不做作点,情绪到了该作点也会作,但是如果没有就不会硬作点。这更加要求剪辑师对素材的理解,剪辑师越来越明白了不为了炫技而炫技,服务于素材才是关键。
Q:这季节目中素人明显增多,剪辑上如何平衡明星与素人的关系?
这点上我们还是遵守之前说的原则,就是从素材出发。剪辑师是不会刻意的去分明星还是素人,或者明星的咖位什么的。剪辑师在挑选镜头时,会用一些有故事、有情绪、有深度、能引人共鸣的、紧张的素材。这些镜头是谁表现出来的就采用谁的,都是在真实的基础上做出最合适的选择。
Q:第一期以联合国英语演讲为主题的节目播出后,收获了很多观众的好评,在这一期节目的后期制作上,您是如何把控的呢?
虽然这一期节目的去的场合很严肃、主题很高大上,但是我们没有刻意的把它变得“正经、严肃”起来,因为我认为综艺节目还是为了寓教于乐的。素材中有的搞笑的内容,我们也会呈现出来,首先在节目的前半段,能让大家感受到看综艺节目的快乐。
最后演讲任务的环节,可以说是这期节目的剪辑重点和难点了。对于这种重点part,是需要后期导演和编剧总体把控的。我们会先梳理出一个故事情节和剪辑节奏(邓超拿到任务后,最开始的觉得难很抵触,之后慢慢接受,然后在遇到困难想放弃的情绪,再到之后重燃信心,继续准备),之后再分给每个剪辑师来做,比如某个剪辑师只剪邓超遇到困难的部分。将一些素材进行重新组合,将最强烈的情绪放在哪个逻辑点上才能使这个情绪表达的最饱满,是我们后期导演需要把控的。
Q:在这季跑男中,您认为剪辑中有没有什么难点,是怎么解决的呢?
其实在制作与主题有关的节目是比较难的,难点在于主题和跑男的平衡上。比如以《爱情公寓》为主题的那期,如何平衡《爱情公寓》和跑男就是一个难点。我们在制作时也会很纠结,怕素材保留的不好,两边的观众会觉得不满意。所以如何做出既能满足爱情公寓粉丝的期待,又不能让跑男粉丝觉得这不是跑男了的节目是需要我们更多去考虑的。在选取素材时我们也是纠结的,最后也是赌博式的选择吧。前期策划时会加一些模仿爱情公寓的情景剧。我们的剪辑师在剪辑时会个人发挥,在合适的气口加入一些原来影视剧中的片段和音乐来引起怀旧和共鸣。在后半部分又回归跑男的游戏。这期节目剪辑中,因为陈赫是两边都有关系的核心人物,我们也会通过一些剪辑技巧来合理的突出他的纠结和处境,比较好的平衡主题与跑男之间的关系。
Q:您能举个例子来说一下是什么样的剪辑技巧吗?
通过多剪辑一些他的镜头,在原有的素材基础上做一些合理的渲染与润色。比如在最后是邓超和孙艺洲、娄艺潇撕名牌。一般情况下撕名牌就两个机位,人物A和人物B,这要剪两个人物的镜头就好了。但是在这一次的剪辑中,我们会适量的加入人物C陈赫在旁边观战时的一些纠结的、犹豫的、痛苦的表情。以及在给孙艺洲镜头时,闪回一些爱情公寓的场景,给邓超镜头时闪回一些陈赫与跑男团的画面,在这一分半到两分钟的内容里,这些剪辑上处理能比较好的表现出他两难的境地。但是也要适度,如果过多增加反而会引起观众反感。
最后这期节目做出来,大家的反响还不错,说明我们赌博式还是赌对了。
《奔跑吧2》正式收官,下一季我们再约!
文章来源:星驰影视后期传播
星驰学院剪辑大师班9月10日开课,报名请咨询微信:hyx740054740
高一鸣
星驰传媒高级剪辑师
曾参与过《一名惊人》、《两天一夜》、《爸爸回来了》、跑男系列等项目的剪辑工作,担任《奔跑吧2》 后期总导演。
Q:您参与了跑男第二季到第六季的后期剪辑,这季更是担任后期导演。您认为这季跑男与前几季节目在后期制作上有何不同?
首先制作理念上。这一季我们主要是走“自然流”。在前几季的剪辑中,你可能会看到很多炫技的手法,剪辑的形式会非常的花哨,技巧性的东西会很频繁。但是这一季的话,我们剪辑上会更回归故事本身,从素材出发。
其次因为前期策划时,他们想表达一些更大的主题和内容,录制的时候会有一个更大的框架在,这使得我们在剪辑时更侧重把握整个一期的内容。而不是像之前一样剪每个小游戏,然后再拼接。
第三是细节上,我们会处理的更自然顺畅。比如两个游戏之间的衔接上,之前可能直接会使用一些比分板作为转场,这一季的话我们会选择找一些适合的话口来承接,这种小的细节会使整个片子显得更加流畅。
这一季在转场上也加的很少,我们会通过一些方式将转场做的不是那么生硬。比如要讲一个游戏的规则,之前暴力式的剪辑,就可能直接说游戏规则或者画面上出现一个cg版来描述。但这一季的话,我们会将嘉宾自己领任务卡、念规则的画面剪辑进节目中。因为嘉宾在读的同时既交代了规则,也能让观众跟随嘉宾一起了解,有更强的代入感。如果这个规则比较复杂的话,一遍听不明白,现场嘉宾也会提问,我们也会截取导演解释的素材进去,这样就多了沟通和交流。其实这才是真人秀的核心,这些都是真实发生的而不是被安排的,虽然加入这些会成撑一些时长,但是这些却也是最自然、最生动的东西。
第四我们会尽可能的规避掉一些生做点、硬作点。比如掉泥潭。之前的暴力剪辑,一般会在掉入泥潭之前会加入慢放或者定格,以告诉观众要发生危险了。但是现在的观众已经看过太多的这样的套路了,他们都习惯了,反而不想看到这些不自然、生硬的东西了。那这一季我们就会让他自然的发生,自然的掉进去,哪怕之后再做一些处理,也是在事件完成之后再做,这样会更真实。同时所有的作点也更依托素材,从素材本身出发,不会将本来不搞笑、不危险的东西作成搞笑、危险的。
第五是在音乐的选择上,我们会大量的摒弃一些日韩的音乐。你可以发现,最新一季,或者说最近几季,日韩的音乐很少出现在节目中了,除非是特别合适的。在音乐选择的大方向上我们会多偏向于选取一些欧美的、节奏鲜明的、轻快时尚的曲目。同时还会选择一些时效性比较强的音乐。比如有些剪辑师喜欢玩抖音,他就会选择一些抖音上流行的曲目。还有一些新上线的影视剧的音乐,在《复仇者联盟》上映的时候,那期奔跑侠的节目中,我们就加入了影片中的很多音乐,十分贴合主题。
Q:您认为,这季跑男在后期制作上出现这样的变化是因为什么呢?
首先是节目组,在前期策划上做了一些改变,后期肯定要跟着调整。在后期剪辑上,导演组也提出一些建议。
其次是观众的审美变化。随着综艺节目越来越多,观众看的多了,很多套路也了解,他们也期待着改变,想看一些更自然更真实的节目。
最后,我觉得最重要的还是剪辑师审美的变化。在两年前剪辑师也是意识不到这个阶段的。这种变化是整个行业的发展带动起来的。真人秀越来越接近返璞归真,不是不做作点,情绪到了该作点也会作,但是如果没有就不会硬作点。这更加要求剪辑师对素材的理解,剪辑师越来越明白了不为了炫技而炫技,服务于素材才是关键。
Q:这季节目中素人明显增多,剪辑上如何平衡明星与素人的关系?
这点上我们还是遵守之前说的原则,就是从素材出发。剪辑师是不会刻意的去分明星还是素人,或者明星的咖位什么的。剪辑师在挑选镜头时,会用一些有故事、有情绪、有深度、能引人共鸣的、紧张的素材。这些镜头是谁表现出来的就采用谁的,都是在真实的基础上做出最合适的选择。
Q:第一期以联合国英语演讲为主题的节目播出后,收获了很多观众的好评,在这一期节目的后期制作上,您是如何把控的呢?
虽然这一期节目的去的场合很严肃、主题很高大上,但是我们没有刻意的把它变得“正经、严肃”起来,因为我认为综艺节目还是为了寓教于乐的。素材中有的搞笑的内容,我们也会呈现出来,首先在节目的前半段,能让大家感受到看综艺节目的快乐。
最后演讲任务的环节,可以说是这期节目的剪辑重点和难点了。对于这种重点part,是需要后期导演和编剧总体把控的。我们会先梳理出一个故事情节和剪辑节奏(邓超拿到任务后,最开始的觉得难很抵触,之后慢慢接受,然后在遇到困难想放弃的情绪,再到之后重燃信心,继续准备),之后再分给每个剪辑师来做,比如某个剪辑师只剪邓超遇到困难的部分。将一些素材进行重新组合,将最强烈的情绪放在哪个逻辑点上才能使这个情绪表达的最饱满,是我们后期导演需要把控的。
Q:在这季跑男中,您认为剪辑中有没有什么难点,是怎么解决的呢?
其实在制作与主题有关的节目是比较难的,难点在于主题和跑男的平衡上。比如以《爱情公寓》为主题的那期,如何平衡《爱情公寓》和跑男就是一个难点。我们在制作时也会很纠结,怕素材保留的不好,两边的观众会觉得不满意。所以如何做出既能满足爱情公寓粉丝的期待,又不能让跑男粉丝觉得这不是跑男了的节目是需要我们更多去考虑的。在选取素材时我们也是纠结的,最后也是赌博式的选择吧。前期策划时会加一些模仿爱情公寓的情景剧。我们的剪辑师在剪辑时会个人发挥,在合适的气口加入一些原来影视剧中的片段和音乐来引起怀旧和共鸣。在后半部分又回归跑男的游戏。这期节目剪辑中,因为陈赫是两边都有关系的核心人物,我们也会通过一些剪辑技巧来合理的突出他的纠结和处境,比较好的平衡主题与跑男之间的关系。
Q:您能举个例子来说一下是什么样的剪辑技巧吗?
通过多剪辑一些他的镜头,在原有的素材基础上做一些合理的渲染与润色。比如在最后是邓超和孙艺洲、娄艺潇撕名牌。一般情况下撕名牌就两个机位,人物A和人物B,这要剪两个人物的镜头就好了。但是在这一次的剪辑中,我们会适量的加入人物C陈赫在旁边观战时的一些纠结的、犹豫的、痛苦的表情。以及在给孙艺洲镜头时,闪回一些爱情公寓的场景,给邓超镜头时闪回一些陈赫与跑男团的画面,在这一分半到两分钟的内容里,这些剪辑上处理能比较好的表现出他两难的境地。但是也要适度,如果过多增加反而会引起观众反感。
最后这期节目做出来,大家的反响还不错,说明我们赌博式还是赌对了。
《奔跑吧2》正式收官,下一季我们再约!
文章来源:星驰影视后期传播
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