大讲堂｜电影制作史上最伟大的五大发明！
电影这项艺术从诞生至今就一直充满了创新。早期的电影人意识到把电影这项艺术发扬光大，那么技术也就非常重要。今天当我们回想电影史上的发明创造，会回想起很多。但是那时候，这些发明的诞生只是因为电影人们单纯地想要讲好一个故事。
因为笨重的摄影系统，平滑追踪拍摄在实际中根本不可能实现。所以剧组的工作人员通过背景的移动来造成摄影镜头移动的假象。在声音录制成为可能以前，无声电影通过音乐和字幕条这种有意味的方式来展现人物对白。当摄影机可以自由移动，声音录制成为可能以后，一扇电影拍摄的新大门就打开了，电影因此也变得如此充满魅力！这里是自从路易斯·卢米埃尔自1895年拍摄第一部电影以来，世界电影史上的五项伟大发明！
Top 5
Steadicam 斯坦尼康
在1976年，摄影师加勒特·布朗面临一个棘手的问题：如何让手持拍摄显得平滑和流畅，而不是糟糕的抖动。在以前，只能通过滑轨来获得平滑拍摄，或者通过肩扛来减少抖动。但是加勒特·布朗觉得滑轨拍摄虽然稳定但限制来拍摄自由，肩扛拍摄虽然自由但是抖动依然明显。他想要的是两者结合的一种稳定拍摄设备，能够拍摄自由，同时也能流畅平滑拍摄。
布朗持斯坦尼康在《洛奇》的拍摄现场
经历一系列的实验和失败，布朗发明了一款使用重量分配和缓冲手持抖动的旋转平衡架的系统。这就是摄影机稳定器（Steadicam），即我们所说的斯坦尼康。操作斯坦尼康，摄影师需要穿上一件像防弹衣的辅助背心，摄影机安装在一组平衡组件上，通过减振臂连接到背心。这样摄影机的重量就被分散到背心上面，继而可以进行稳定拍摄。正是因为斯坦尼康，《洛奇》里摄影师才能追随洛奇·巴尔博亚走上费城艺术博物馆，并且追随《闪灵》里的杰克·尼科尔森穿过下着雪的迷宫。得益于加勒特·布朗，电影制作从此和以前变得很不一样了！
Top 4
Dolly 移动摄影车
早期的电影移动摄影车
1907年，塞冈多·德·乔蒙（Segundo de Chomón）发明了移动摄影车，可能当时他并没有意识到他的发明给电影业带来的改变。
事实上，又过了7年之久这项发明才被用用到了一部流行电影里的跟踪镜头。把摄影机放在移动车上貌似非常容易的事情，但是对于电影发明之后的好几十年里，摄影机都只能固定在一个点拍摄。今天你所看到的移动摄影车，基本上和早年的移动摄影车没什么两异，都是又沉但是很稳定。
摄影组件的重量和移动摄影车行驶的路面都会对镜头的平稳拍摄造成影响。很多平滑、坚硬的水泥地只需要移动摄影车就够了，但是更多时候想要拍摄稳定画面，像铁轨一样的圆形金属轨道必不可少地需要。现代移动摄影车装有可以向任何方向移动地四个轮子，带有一个升降摄影机地液压系统。摄影师坐在摄影车的座位上，整个摄影组件的移动都被一个手柄准确控制。下次你看见一对夫妇走在街上的镜头，你就可以想象一辆移动摄影车正在他们旁边拍摄他们。
Top 3
CGI 电脑三维动画
电脑三维动画并不是诞生在片场的，而是产生在大学里对图片存储数据的研究。上世纪70年代末期，最早的图形处理技术被电影制作公司的特效部门采用，他们把这种技术应用在画面里就产生了我们所熟知的“特效”效果。
1973年的一部电影《西部世界》被认为是第一部最早使用2D电脑成像技术的影视作品。伯纳德看自己的机器人牛仔的主观镜头当时看起来给人印象非常深刻，即使现在看起来有点傻。这部电影为后面1982年的电影《电子世界争霸战》打开了新世界的大门——这是第一部开始使用昂贵CGI技术制作的电影。这部电影上映的几年以后，导演巴里莱文森和他的数字团队创造了第一个CGI银幕形象“少年福尔摩斯”。
从那时候开始，像詹姆士卡梅隆、斯蒂夫斯皮尔伯格还有皮克斯工作室这些革新者把CGI技术发扬光大广泛用到了电影里，他们分别制作了《终结者》《侏罗纪公园》和《玩具总动员》这几部非常有历史意义的电影。现在的CG技术已经如此发达和广泛应用，你已经很难在主流电影里找到没有用特效制作的电影了。
Top 2
Digital Technology
数字摄影技术
当1980年末，数字摄影技术被索尼应用在小型摄影机上的时候，很少有人能够想象到它给电影制作带来的改变，以及这种改变的速度之快。仅仅过了几年时间，1995年的时候，福克斯广播网络首次使用数字摄影机来制作一档短时直播秀“Pasadena”。
但是主流好莱坞电影制作在应用这种新技术上却显得滞后，数字摄影机对于胶片机来说明显更加高效和容易使用。在成熟的胶片摄影机面前，数字摄影机如果不能拍出一样好甚至更好的电影影像，它是不会被电影人采用的。先行者乔治卢卡斯第一次用数字摄影机拍摄了一部电影——《星球大战2:克隆人的进攻》。
RED数字摄影机的拍摄格式
从那时开始，摄影机开始变得越来越精巧。现在的消费者能轻易买到拍高清甚至4k格式的手机、便携式录像机，这在以前是不可想象的。
Top 1
Stereoscopic Imaging (3-D)
三维立体成像技术
相信很多人都认为最后一项伟大的电影应该是立体成像技术的出现，也就是我们所熟知的3D技术。立体成像技术事实上早在1838年就已经出现。第一个3d技术发展的黄金时间段是在上世纪的50年代至60年代，代表电影是阿尔弗雷德·希区柯克的《电话谋杀案》（Dial M for Murder）。这种拍摄技术和放映技术在当时都很受限，但是没有这种发展70年代的3d技术也不会被确立。
《大白鲨3D》《十三号星期五3》这两部电影让3D眼镜得到了普及，但是相比于以往的电影技术变革来说，这种技术只是让人觉得小小的新奇而已。1986年，一部iMAX 3D电影《Transitions》在加拿大技术展上的展映，才真正标志着3D技术应用开始。
3D放映技术的突破和3D拍摄技术的发展在大制作电影里急速发展。詹姆士卡梅隆的《阿凡达》是第一部主流商业电影用3D和电脑成像技术震撼到全世界观众的电影。
本文章由大峰学院翻译，文章原文：原文标题《Top 5 Filmmaking Innovations》
地址：https://entertainment.howstuffworks.com/5-filmmaking-innovations.htm
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翻译：大峰小帅
序列号：大讲堂018
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01 大讲堂 | 使用日租金过万的MOCO机械臂是什么感受？
17 大讲堂 | 斯坦尼康摄影师这么酷的职业你了解吗?
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