大讲堂｜斯托拉罗“用光线书写”的摄影哲学
斯托拉罗是当代著名的电影摄影师,他的电影摄影作品以凝练、唯美、华丽而高稚的风格给人留下深刻的印象,他提出的“用光线书写”的电影摄影理念对现代电影摄影观念和实践的发展产生了重要影响。
“以光线书写”的摄影哲学
“对我而言,摄影真的就代表着‘以光线书写'它在某种意义上表达我内心的想法。我试着以我的感觉、我的结构、我的文化背景来表达真正的我。试着透过光线来叙述电影的故事,试着创作出和故事平行的叙述方式,因此透过光影和色彩,观众能够有意识地或下意识地感觉、了解到故事在说什么。”
“用光线参与叙事和表意”是斯托拉罗摄影艺术的最基本理念之一,这在他的许多作品里都得到鲜明而充分的体现。他认为电影摄影是在胶片上“用光写作”,是“以光线书写的文学”,电影摄影师是运用光影、色调、色彩,并调和了他个人的经验、感性、智慧和情感来创作的作家。“以光线写作”的核心是用光线创作的影像“讲述”电影的故事,表现时空、情绪、人物性格、主题、节奏或其他无法言传的东西。
光线是斯托拉罗最关心的,也是主导的摄影元素。之所以确立“以光线参与叙事和表意”的摄影理念,首先是因为他对光线有自己完整的哲学认识:
“光是一种最重要的东西,它给你一种世界的观念,它造就你并改变你。如果你出生在瑞士或列宁格勒,在白夜中生活几个月看到永无止境的黄昏、充满阴影的世界，那你会大大地发展起一种同你出生在非洲完全不同的感觉,在那里全都是光。光会改变我们的身体,改变皮肤的颜色和血压,影响眼睛,甚至会决定我们理解世界的方法,光,它是力和能量。”
斯托拉罗对摄影光线研究的出发点来自于他对光线的形而上的思考,他的光线哲学决定了他的摄影理念。如果改变了一部影片的光的基调，那么就改变遮光布影片给人的感受，也会影响影片的情节。他说：
“电影摄影是一系列不同的视觉形象，不同的画面，即运动、变化着的光叙述，我每次仔细考虑一部影片究竟该怎么拍的时候，完全像协作的构思一样，考虑全片的光线的发展和变化。”
1.整体摄影光线的组织对时空的表现
“我认为拍摄一部片子,可以说是在解决明与暗、冷调与暖调、蓝色与橙色或者其他对比色调之间的各种矛盾。必须使人感觉到活力,感觉到变化或者运动。使人感觉到时间正过去,白天变成黑夜,黑夜又变成早晨;生命变成了死亡。拍摄一部影片很象是在纪录一次旅行,同时按照最合适这部特定影片和它所包含的思想的方式去用光。”
《末代皇帝》片段
从光线对时空的表意上分析,斯托拉罗认为在影片《末代皇帝》中,光代表知识,光线投到人物身上产生阴影,象征着对人潜意识的挖掘。他谈到影片《末代皇帝》的光线整体构思的时候说:
“中国的皇帝生活在特定的界限—城墙之内,总处在屋顶、阳伞的阴影下,所以我们为影片确立了一种半阴影的基调。而光,则体现出一种自由精神。光,对于总被包围在阴影里的小皇帝溥仪,不仅仅是一种生理需要,而且意味着自由、解放。随着小皇帝的成长,对社会的不断认识,他不断超越外界对他的控制,在这一过程中,光线处理上慢慢加入了自然光的成分。”
斯托拉罗工作照
2.摄影光线对人物的塑造
“我接受一部影片时，总是努力听取各种意见；总是努力拍出导演要求的那种样式或风格。什么古典的、写实的用光方法我都不在乎。你一旦发现一种适合那部影片的格调，你就马上会这样拍一场戏。”
人物形象是电影叙事的主体,电影人物形象不同于文学的人物形象,他是活动的视觉化的形象,除了演员的表演和服、化、道造型以外,摄影光线对人物形象的塑造起着关键作用。这一点也是斯托拉罗的摄影理念表现的主要内容之一,在他看来,人物形象的创造离不开摄影光线对角色的塑造,摄影光线不仅应该可以刻画出人物的气质和性格,还应该呈现出人物的内心世界的矛盾与冲突,而这正是推动故事发展的内在依据和动力。
在斯托拉罗看来,人物光线设计不应有什么模式的束缚,只要符合导演的要求和影片整体的视觉基调,在局部处理上,古典的、写实的、戏剧的、或其他的什么用光方法都可以,重要的是与叙事和情节切合。斯托拉罗谈到影片《现代启示录》的光线设计时说:
“这是一部反映两种文明社会矛盾的影片,表现了一种文明在另一种文明中的冲突和矛盾。科茨上校强烈地感到这种文明的冲突,他力图摆脱、取消自己带来的文明的阴暗面,而想极力表达出纯真的新的事实。”
在整体光线设计上,他采用了两种不同性质的光——一种是傍晚夕阳西下时柔和的自然光,一种是用美国先进工业社会所拥有的电子设备制造出的人工光来表达这种冲突。
在对科茨上校的光线处理也力图表现出这种冲突。虽然任务是在照片上作为细节出现，但每一次的出现都有与叙事内容和任务塑造相关的光线形态、气氛、影调、色彩和用光形式等光线构成元素的变化，这些变化让人无法直接看到科茨上校的音容相貌，形成神秘、诡异、悬念的心理效果，在表意上隐晦但准确地呈现出人物的鲜明的气质和性格,以及战争和现实对人物的精神异化过程。
最终，科茨上校在极具戏剧化的光线设计下的出场:他的室内如同洞穴一般,类似夕阳一样的、橙色的侧逆光打亮他的头部,在画面上形成月牙型的局部光斑,他的脸和身体完全处在黑暗中,画面做暗调处理,光影形成强烈反差。斯托拉罗说:
“白兰度演的角色代表文明的黑暗面,代表潜意识或者来自黑暗面的真理。他不可能象两个正常人坐着聊天一样,正常出场。他必须是一个偶像。黑色是象巫术一般的黑色,你可以用暗色背景造成一种图案和风格,而这是只有用黑色才能表现出来的。拍摄前我在脑子里想象过这个场面，在想象中白兰度一直处在阴影或者黑暗的一边。”
《现代启示录》剧照
在摄影创作中，斯托拉罗用光线创作出和故事平行的叙述方式还体现在许多方面，可以说“用光线书写”的摄影理念时他创作的摄影哲学。他在理论上建立起一个相对完整的摄影观念体系，在事件中，他一直进行不懈实验和总结，创作出一批出色的、体现出这种哦摄影理念的作品。他作品和理论对当代的电影摄影实践产生了重要影响。
还想学习跟随电影摄影大师面对面学习吗？
报名 电影摄影师创作高研班
（可点击转入链接）
领你走进电影摄影的艺术殿堂
实现你的电影摄影梦想
扫描下方二维码咨询
编辑：大峰小帅
序列号：大讲堂016
点击下方文字即可回顾往期大讲堂内容：
01 大讲堂 | 使用日租金过万的MOCO机械臂是什么感受？
关于我们
大峰学院
一个专业的影视教学平台
专注提升电影人的职业技能
线下课程
广告摄影提升班｜广告导演提升班
斯坦尼康提升班｜电影导演摄影高级班｜宣传片制作全流程等
线上课程
音频课｜直播课｜图文课
