[影视工业网公开课]杜媛:感悟人生(二)《疯狂的石头》影片长度的依据和剪辑手法的应用​

[影视工业网公开课]杜媛:感悟人生——电影剪接三十年,课堂视频上线啦!
[影视工业网公开课]杜媛:感悟人生(二)《疯狂的石头》影片长度的依据和剪辑手法的应用​

◆ 第二部分:《疯狂的石头》创作经验,影片长度的依据和剪辑手法的应用



阅读文字版:

杜媛:《疯狂的石头》是宁浩导演2006年的作品,大家知道它是一部现代都市黑色喜剧,片长是104分钟。它的故事是通过时间和空间组成的,具体环境中具体人物引发的具体事件构成的,我会分两个部分来讲。第一个部分,就是核心事件的发展,是确定影片长度的依据。怎样确定影片的长度?这是一个剪接师经常会遇到的问题。必须说的事件,有些是对结果直接产生作用,或者引起下一个事件的发生,这些可以称为核心事件。另外一些起到增加人物的性格色彩,或者添加故事的某种性质的特殊气氛,再或者为叙述形成某种特定效果的事件,可以理解为辅助事件。那么《疯狂的石头》核心事件是翡翠,辅助事件是谢小萌泡妞,道哥一伙冒充搬家公司盗窃,工艺厂保卫科长包世宏为了某生路,借厂里面包车练习开车等等。《石头》初剪为是四个小时,在保留主线的原则下,我们删掉了许多副戏。它的形式基本上是以序幕、建立、对抗、解决、尾声的好莱坞模式的结构,组成影片的故事内容。为了说明的更明确一点,下面我们就放几个片段来加以说明。
(片段)
好,刚才这是序幕的地方。影片看后,大家可能会有一些印象了。镜头记的不太清楚,没关系。紧接着我拉了一下结构,我再重复一下,我说的慢点,大家可以再想一下刚才的画面。第一,包世宏医院查体。第二,谢小萌空中泡妞被踩,手中的可乐瓶从空中坠落。第三,四眼,也就是刚才王迅表演的那个,希望谢千里厂长能够尽快与自己集团签字,但正在拆房子的谢千里却执意推迟。第四,道哥、小军和黑皮,假扮成搬家公司到别人家偷窃,出楼时发现自己的卡车因为违章停车而被警察记录。道哥逐与警察周旋,为黑皮用手锤敲击警察赢取时间。就在黑皮要敲击警察时,却听到远处“砰”的一声响。

第五,四眼发现宝马车被人撞了。第六,包世宏与三宝开车被砸,正当谩骂之时,车子滑坡与他车相撞。我刚才讲了,《石头》粗剪完是四个小时,那么它的长度是怎样删下来的。其实大家可以看到,每个每一场戏最后都是在结束在车子碰的那一个点上,但是原来拍的时候,每场戏都有一个完整的过程,但是现在就把其中的后面的,每场戏的后半部分就没有要,舍去掉了。那么四条线索,在两车相撞的“砰”声中交汇在一起。在这一段落中,参与叙事的共有四组。工艺厂厂长谢小萌,保卫科科长包世宏和三宝,道哥、小军、黑皮,小偷三人,以及冯董的助手四眼。一只饮料瓶子,引发了一系列的连锁反应。在这里故事采用了平行性叙事。

从当事人的不同角度分别展开,然后再从不同的时间点切入总结,就是我刚才讲的,每一次都是在碰撞的之后,再重新反到另外一条线的头,再讲到碰撞,再反回到另外一个起点。不同的视点用不同的表现方式,给人一种非常新鲜和奇妙的叙事快感。下面放第二个例子。
(片段)
好,我再总结一下。其实刚才陆陆续续,我也把关键点给大家提示了一下。在这一段落中,参与叙事的主要是以包世宏为首的保安队和道哥、小军、黑皮三人。正在展厅喝酒的包世宏、三宝,听到火警警报,离开展厅,来到罗汉寺门外。119消防车已经赶到,但并没有火灾的发生,正当包纳闷之时,展厅内警报响起,包和众保安急忙返回展厅保护翡翠,展厅内企图逃跑,企图盗取翡翠的小军和黑皮匆忙逃走,包世宏等追至展厅门外,追至展厅外,我刚才提示过,在第一方的时候,没有展示包世宏的追和黑皮的逃跑,只展示了小军追的镜头,大家可以回想一下。此时故事又按原路折回,刚才我在这一点也提示了大家,又从道哥和小军、黑皮三人,在旅馆内整装待发开始讲起。三人驱车来到罗汉寺墙外,小军和黑皮翻墙进入罗汉寺,进行行窃,道哥在墙外放风,并拨打119谎报火警,以引开包世宏等人。

此时,国际大道迈克,也在罗汉寺外,打算切断罗汉寺电源进行行窃,结果被道哥误以为黑皮而糟责骂,落荒而逃。展厅内小军在打开展柜的过程中,不小心触动警报,包等人返回,小军、黑皮两人逃走,此时,两条线索合二为一,继续向前推进。在这里,因为我举这个例子是想说明,我刚才讲了,决定那个影片长度的,是要根据主线和副线来决定,那么在这一场戏里,迈克这条线是辅助事件,所以没有详细展开。大家刚才应该回忆一下,我们连迈克的一个脸都没有,近景都没有给,因为他是辅线,他处于一个比较弱化的位置上。

剩下的包世宏和道哥两条线,在拍摄时都有完整的叙事过程。我们在考虑了每条线索重要要讲的东西以后,让两条线各讲了一段,再去拼凑成完整的一场戏。当然要注意镜头的使用。我刚才也在这儿说了,如果大家有时间,可以拉一下片子看,包世宏跑的镜头和黑皮跑的镜头,是没有一个重复的。这样做,就是为了能动的把客观现实中的时间和空间,通过剪接改造成为荧幕上,自由变换的时间和空间,这样做,不仅节省了时长,而且避免了重复,增强了可看性。同样的结构形式,我们在影片的结尾,也再次用到,大家可以看一下例三,就是罗汉寺门外抢包,道哥丧命,就片尾最后一场戏。
(片段)
刚才在放的时候,我也给大家讲了,大家应该注意,是很清晰的,哪一条线讲谁,哪一条线就给了特写打头。因为刚开始我们剪的时候,特别担心观众会混乱,但是后来我们当时剪完以后,我们请了一些很多人来看,大家觉得没有任何读解的问题。这个段落是从三个角度展开的,我再讲一下,大家再回顾一下。包世宏背包站在罗汉寺门外的一辆汽车旁,等候前来取翡翠的人,以解救谢小萌。汽车内的小青年,因泡妞下来将他赶到了一边,而在他离开汽车,左右展望之际,背包被骑摩托车的道哥抢走。在这条线里,青年和道哥都没有接正面的脸,接着故事又返回,从小青年开始讲起。大家应该记得,第一个是小青年推开门,那你一下子知道,这条线是讲小青年的。

小青年拿着棍下车要赶走包世宏,车门打开一瞬间,道哥的摩托车正好撞在车门上,车门被撞下。这是第二条线,然后故事又从道哥的角度,再次重新讲起,仍然是以道哥的近景打头的。道哥发动摩托车,抢走背包,正好在狂笑中撞到了车门上,从摩托车摔下死去。三条线,分别叙述,到这里才完整的讲到了道哥的死。道哥最后死在,一直停在路边的宝马车旁,导致宝马车被拖走,从而解救了被困井盖下好长时间的黑皮。意料之外,而又在情理之中。影片最终时长104分钟,长度问题解决了,但是导演认为,故事叙述的很合理,剪接方面也没有问题,但是总感觉不够炫,没有飞,这也是宁浩导演常常给我讲的话,怎样达到炫,如何才能飞,为此我们也在剪接台上做了大量的试验。

我讲的第二点就是如何运用剪接说法,来为影片添彩。好,下面我们再放例四看一下。主要是看中间的那一段,那一段应该叫碎切闪回,主要是那一段。
(片段)
好,这一段我主要讲的一个剪接技巧,就是刚才大家看到的那个碎切闪回。实际上这一段也是全片里做的技巧最多的一段。包世宏在展厅内听到工作人员讲没有发生什么事情后,放心离去。突然,他似乎想到了什么,停下了脚步。这时我们接了三组,表现思绪的镜头,镜头很碎很快,一闪而过。如果不是一格一个的慢拉,你几乎看不到插入画面的具体内容,但你一定会看到,宝石在这里出现了。包世宏想到了宝石。其实我们是用了一些曝光过度的镜头和抓拍的一些东西。

比如电线杆,应该可能大家刚才看到,是有一些电线杆,但是除了这些镜头以外,最主要的是每隔一段,我们会接上两格宝石的镜头,而且宝石的镜头的景别会不同,越来越饱满,这样的重复了几次,实际上刚才大家看,是重复了三次。这样重复了几次,就让宝石成为了包世宏思绪的主体,这种剪接手法在《疯狂的赛车》里也出现过,而且用的更极致。哪位能知道,在哪一块出现过这种,手法跟这个类似的?有人知道吗?就是在警察局里,公安局里,耿浩看到了通缉令,打印机里通缉令出来以后,他想到了一些,那时候接了一组很快,但是是一些动物,我不知道大家有印象没?很恐怖的一些动物的镜头,也是用来表现耿浩此时的内心的恐慌。

那么在2008年,我在参与李大为导演《走着瞧》的时候,也再次用到。那个电影实际上讲的是人与驴的故事,结尾呢?身上着着火的驴,将文章逼到屋内,早晨文章出门,看到了一具烧毁而骨架不倒的驴,这时候接了一组碎剪镜头,好像刚才这里说看过,有印象吧!接了一组类似于这种风格的东西。那么,接完碎组镜头后面,是文章一张极具恐怖的脸。那么那部片子,导演和主演,都凭那部片子获得了金鸡奖最佳导演新人奖和最佳演员奖,那时导演也是第一部戏,文章好像也是上电影的第一部戏,那部片子。好,下来我们再放一个。这个例子,我主要讲的是四眼的出场,其实这段在前面放过,但是那时候讲的问题是平行叙事,现在大家主要看一下四眼的出场,我们是用了七个镜头来完成的。
(片段)
好,这是四眼的出场,其实这场为什么我说我们四个小时的时间,为什么能删下来。就这场戏,可能本来也在四分钟、五分钟,但是现在用了很短,用了七个镜头,我重复一下这七个镜头。第一,四眼伸手推开车门。第二,四眼的脚从车里出来踩到脚下。第三,车门关上。第四,四眼面对反光镜照脸。第五,四眼一边走,一边从包里取打印的合同书。第六,四眼正面拿着合同书走来。第七,四眼向厂长方向走去。又放了一遍,大家可以看一下,在这场戏里,所有的镜头的动作都是不连接的。那么这种剪接接法,就是指抛弃了过程,截取人物行动中的最有节奏感和表现力的部分。组成一个简洁、明快的叙事交代,强调简洁、明快的简洁基调,以漫画式的片段夸张,来取代过程的完整,因此能剩掉过程,抛弃动接动的连贯原则,以情绪和节奏作为剪接定点的依据。其实我现在觉得,有的时候,长度发生问题的时候,这个方法是挺管用的。因为它不伤害任何故事情节。下面我们再放最后一个例子。是包世宏装石灰准备出发,道哥准备与死相拼。
片段
其实放这个,其实有好多里头有值得说的地方,就是大家注意刚才看那个,打开宝石的盒子,完了下一个镜头,就接合上,就这种动作的衔接点,也是很巧妙的,就这些都可以在你们以后接片的时候,这些点都是很巧的。你看一盒子一打开,完了这个打开,那边是宝石的盒子,这边是开门的盒子,就这种点都是可以借鉴的,在以后。完了这个在交叉叙事的同时,刚才我指了,这是平行叙事。在交叉叙事的同时,我们还采用了荧幕分割并制的艺术手法,实际上就是大家通常讲的双画面。将两种力量的气势,统一在一个画面中。无论是正义还是邪恶,高尚还是卑劣,都像是出征的斗士一样,并在佛经版的四个小天鹅的电子乐中勇猛而坚定,与两个人物最后的结局,形成了巨大的反讽和对照,从而具有一种后现代特有的游戏感和荒谬感。

它的特点是所并列的两条或数条情节线,有着严格的同时性和因果关系,往往两条或多条线索,迅速平凡的交替出现,其中一条线索的发展,往往影响或决定着另一条线索的发展,他们相互依存,彼此促进,最后几条线索汇合在一起。这种线索,这种叙事手法,能造成激烈紧张的气氛,加强矛盾冲突的尖锐性,引起悬念,是掌握观众情绪的有利方式。一般在电影中,常常表现在追逐或惊险的场面。刚才这个大家能知道,这个下面的戏,就是他站在马路边儿等人,就出现了刚才前面放的那一个例子,就是三条线索分别出现最后道哥死。

好,下面我就不再放片子,我讲的慢一点。因为这部片子大家都很熟悉,而且有的东西,我刚才其实放过的里头也有。我刚才讲了两个剪接的手法,一个是碎切闪回,一个是刚才的交叉式叙事。那么我讲的第三个剪接的手法叫强冲转场。这个例子,其实刚才大家看过,大家想一想,就是以大特写来刺激观众的视觉注意力,用前弱后强的方式,来造成转场的流畅。大家刚才想,我刚才放的四眼的出场那场戏,比如,工人们拉倒土墙,建起的土堆,扬到脚下,四眼恼羞成怒的说,小心点嘛!这是一个小全景。

之后切镜,转到了道哥一伙,在人家家中搬东西,接的是一个中间亮,四周黑的巨型构图的画面。模拟微波炉内部看出去的非常规的视角。从观众视线转移的角度看,显得非常的跳跃,同时也难以根据常识经验来判断,场景的性质,这就形成了一种刺激。强烈的吸引观众眼球的注意和跟进。当微波炉打开,小狗被塞进来的时候,观众才会恍然大悟。镜头尾部关上门,画面变黑,后面画面切入,光线突然变亮,道哥一伙走出楼道门口,也是采用前弱后强的转场。其实片子里面还有很多这种强弱转场。完了第四是动式转场。

刚才我这个片子也放过了,第一个,我举两个例子。第一个例子,道哥在警察盘问之后讲,这买卖做不了了,说完拉开卡车的前门,转场下接了一个四眼拉开宝马后备箱的类似镜头,大家可能还有印象,刚才已经放过了。一个是打开车门,一个是打开后备车门。开门的两个动式,结合在一个节奏中,给人以痛快和巧妙的视觉感受。第二个例子,我刚才也放过了,包世宏发现调包,而陷入崩溃,不由得向后倒去。转场下接了一个包世宏,侧面中近景倒在床上,大家刚才应该很有印象,就是刚才放的那个最多的那个闪回,碎切闪回里我刚放的那一段。

一个是展厅内向后倒,一个是回到他的宿舍向后倒,两个倒接在一起,这是利用主体的动式,以动作匹配的方式,将两个环境中的同一主体,同一主体当然是指包世宏,两个环境,一个是展厅,一个是家里头,两个环境中的同一主体,流畅的组接起来。这种平滑舒畅的场景过渡,会令人难忘,会给观众一种精致智慧的趋势快感。第四个手法。第五个手法是对话勾连。包世宏与穿短裤的三宝准备翻越阳台,楼下打麻将的老太太抬头看见气愤的说,流氓!大家应该想想,然后就切入展厅,黑皮与保安争执说,哪个耍流氓!这就指的是对话勾连。

其实大家看片子就会发现,在这个里面对话勾连的还有很多。我记不太清楚了,好像是宾馆里,服务员说这个灯,紧接着就是迈克说这个灯有点问题,对不对?很多这种对话的勾连。好!剪接的技巧,我讲了五个。重复一下,一个是碎切闪回。这种东西,如果你们在以后遇到,就是揭露主人公内心的一些状态的时候,可以用这种方法。第二个交叉叙事。交叉叙事,我想是用的最通常的一种手法。第三是强冲转场。当你要强调什么事情的时候,你完全可以特写,或者以一个非常规的镜头来代替。第四个是动式转场。就是你要擅于用剪接那种独特的眼光,去找到两个镜头之间最巧妙的那一个点,那就是找这种动式转场或者对话勾连这些地方,完了就会使这个片子产生一些惊喜,就是不那么平,也就是大家所谓的不那么平。

网上曾有评论说《石头》是采用了多线叙事和旋进式的电影手法,这也是让中国电影更年轻化的手段之一。尤其对一部商业片来说,虽然经过盗版碟滋养的影迷们,已经见识过昆丁·塔伦蒂诺的多线叙事和英国导演盖里奇的炫技表演,但是在内地的电影院里,能看到这样的电影,还是让人欣喜。这种交叉叙事,黑色幽默,带有几分讽刺,深具后现代意味的作品,在内地乃至港台都很少见。它颠覆幽默,充满动感,上演后大获成功。成为小投资获得大利润的典范。

恐怕也就是因为这部片子,大家观众们知道了宁浩。那部片子,当时好像说才用了300万。我也因此片获得了第43届电影金马奖最佳剪接提名,然后《赛车》是获得第46届,今年的《无人区》是获得了亚洲电影节最佳剪接,在澳门举办的。那最后是一个韩国电影拿走了。黄渤是得了最佳男配角奖。数字化电影时代的到来,他对剪接人员提出了更高的要求。台湾有一个剪接师廖庆松曾认为,剪接是电影灵魂深度的沟通者,他这样讲有道理。

对我而言,剪接是修炼,也是一种呈现。就像罗丹,是去石头里找灵魂。罗丹说,他只是把石头的灵魂解放出来,剪接亦如雕塑。影片是有形的,而我们的工作则是无形的。我也是在雕塑,可是我做的是一个看不到的东西,但是对我来说,它却是一个活生生的存在。每部电影都是一个雕,都是一个影像的雕塑。我会去很努力的让它活过来,剪接也是深度沟通,深到你连灵魂都得交付。我要与影片沟通,与导演沟通,与人员沟通。沟通的基础是感悟,每个镜头导演在讲什么,你要能够感同身受,只看到却没有感觉,还是没用。所以在现在的创作中,我会更侧重用心去体会导演的创作意图。更侧重故事的叙事方式,时空关系和节奏的掌控。当然这需要一个经验的积累的过程,不能急。

我总结了一下,其实作为一名剪接,他可能在他的这个事业中,他会分两个阶段。第一个阶段,就是基本功的掌握。如果说,你在每年中还有几部戏的话,或者你能有一个好的老师指点,完了自己再加上用功的话,我认为几年内,你是可以完成这一阶段的。第二个阶段,是自身经验的积累和个人修养。我认为这一阶段是无法用时间来预计的。因为这里面有人的天赋和悟性在里面,这也就是我今天为什么要先讲基本功,再讲经验的原因。其实一个人的修养到了什么程度,他就能剪出什么水准的影片。

什么时候你对影片给予思考,放弃了自己的独特见解,而人云亦云,什么时候你的艺术生命就开始枯萎。即使过去的功名,为你提供了比别人优厚的多的条件,也将于事无补,而永不停息的创造者,也许一时达不到创作的顶峰,但是他的作品里,总会闪烁着智慧的火花,所以我还在路上,也希望自己一直在路上。我有时在想,为什么有些著名作家,一辈子可能只有一部小说流传于世,为什么有些原创歌曲,唱的歌无人能级,也许就是因为这本书,写的就是他的经历,这首歌唱的就是他的人生。

失明的瞎子也能写出作曲,他们不是用笔,用嘴,而是用心。他们会在其作品里注入自己很深的情感,而让其作品具有极强的生命力来打动人心。其实我在与一些导演合作的时候,我会看他的一些作品,也许我们以前从不相识,或者我们在现场也没有进行语言的交流,但是我们会在作品里进行心灵的碰撞。当你用心与他碰撞时,一定会比直接或者某个镜头而更容易让导演满足,这也就是我谈到的感悟人生。所以我要感谢一直合作过的每一位导演,是他们的信任,让我有机会在这些优秀的作品里去了解他们,不断完善自己,也让我感到了剪接的力量。

也就是在与他们的一次一次的合作中,让我领悟了生活的丰富多彩,也感悟了世界的美好。我记得前几年,我在电影学院讲课的时候我说过,我说今天的年轻人很幸福,他们不会再用手摇片子,不会再去凭空想象胶片最终呈现的荧幕效果,他们可以直观的在电脑中看到所有的一切。非线编辑的应用,电影事业的蓬勃发展,都给年轻人提供了一个广阔的天地,所以你们一定会比我们强。

如果一定让我谈自己的经验,其实只有一句话,就是用一颗真诚的心,认真对待自己所接受的每一个作品,在创作中感悟人生。好!我今天就讲到这儿,感谢大家晚上来听今天的讲课。

下面是问答环节:

(三)剪辑中遇到的具体问题问答


本文为作者 影视工业网公开课 分享,影视工业网鼓励从业者分享原创内容,影视工业网不会对原创文章作任何编辑!如作者有特别标注,请按作者说明转载,如无说明,则转载此文章须经得作者同意,并请附上出处(影视工业网)及本页链接。原文链接 https://cinehello.com/stream/54093

影视工业网公开课

点击了解更多
旨在集合影视制作工业化流程中最优秀的创作者,通过公开课的形式分享传播成功的经验和最前沿的思考; 我们期待这样的分享传播能够给行业带来工业化制作的基本常识;同时期待能够在国内推动对工业化制作流程中各环节的基本认知和尊重; 以期对国内影视制作的工业化生态环境的优化有所帮助。
扫码关注
影视工业网公开课
相关文章

影视工业网公开课

查看更多 >