最近突然迷恋上王家卫的作品，不是因为看不懂才喜欢，不是因为他个性才喜欢。的确他到底想说什么，我不能明白我相信大多数人也不会明白他到底想说什么，看着那部部充满神奇色彩的影片只是让人有一种着迷，一种幻想。从他拍摄的第一部影片开始《旺角卡门》跟他的影像分格关系不大，也许是他那时他还不认识杜可风（H.K.S.C），英文名：Christopher Doyle。最近上映的《一代宗师》还没有看，因为期望值很高，所以先温故了一遍之前他拍摄的所有影片《旺角卡门》《阿飞正传》《堕落天使》《春光乍泄》《重庆森林》《上海来的女人》《东邪西毒》《花样年华》《蓝莓之夜》《爱神》《2046》《一代宗师》。
     关于这些作品似乎都跟爱情有关系，但是这些爱情和我们理解的爱情永远不一样，细看他所关心的都是一个人对另一个人不断的爱意的释放，不断的折磨自己，直到一天这份爱情失去，也就是得到的结果。关于他拍摄的一个人情绪释放有很多种，不断的重复，在重复一件事情，直到厌倦。在他眼中这些细微的情感才是真情感，才是爱情存在的真谛。其实细想他所表现的画面很真实，只是部直接而已。关于结果我们永远也猜不到，只有慢慢的体会。在他影片中除了特殊的情感表达以外，那就是让人着迷的影像画面，之前除去《旺角卡门》第一部作品很少看到他的影子之外。后面的影像也许就是杜可风与他合作以后，整个影像分格很鲜明，不能说他没有受到杜可风的影响，一切都将称为经典。
     　　昏暗的影调，色调点化。在我们拍摄中会经常出现大片明快，层次存在而觉的假，它的昏暗既有层次又有影调我们人物经常做光都会放在最亮的区域，而他的人物基本都夹在亮背景和次区前景的中间暗部分，仍然能够看到人物的情感表达。我们现在经常遇到的问题是，大多数导演把镜头都放在人物的面部，而少了人物的所有肢体语言，在王家卫的片子里你会感觉人物特有的性格，特有的情感，一双穿着高跟鞋的脚经常走来走去，你会明白此时此刻人物的情感，无需把镜头对着一张脸一遍又一遍哭泣，何况在他影片全是中国最会演戏的人，让我最深刻的记忆是经常能够看到一口香烟在空中慢慢悠悠的飘荡，一双手在不断的滑动
这是我最喜欢他的表达方式，拥有立体的表现方式，除去人物面孔，还有人物的所有肢体都是构成这个人物的一部分。
      　　　构图在目前形式多样，大家都是开放式的，不能说仰视一定不好看，俯视一定就好看，但是我在他的影片看到了俯视的美，《阿飞正传》《东邪西毒》《花样年华》你能够看到很多的俯视镜头，给人一种强势的感觉，也许想突出剧中人物的弱势，但是我们只想研究他的美学，《2046》宽荧幕镜头构图更充满了一种想象力的画面，人物和人物基本都是在画面左角或右角，给画面
留有足够的空间，利用前景来构造不同的空间关系，在我们拍摄中也许这样的构图会被拒绝，因为导演会说别扭，其实我想问一句当你看到王家卫的片子，你也会说别扭吗？
      　　　运动，对于影片的运动，他大多数采用的是手持，能够准确的找到人物表达的第一反映，动作的连贯性，影片的节奏同样与之有关系。《重庆森林》出现很多的运动拖尾画面，给人一种很有迷幻色彩的城市，人物在里面不断的追逐，没有感觉到晕。人物关系的设计很帮，之间的关系调动，景别的置换，长镜头的魅力让r人为止感叹。而我们拍摄中为什么经常去要求切，尼玛
除去这些还有什么，即使设计一个长镜头，还要切来切去，你就不能肯定点。你到底要什么？不知道的行为。背景人物没有焦点但是他不是哑巴，他会说话，语言同样有魅力。什么都要给。我相信最后出来它就是大萝卜又白又寡，无味。

     追述美好的东西，学习值得尊重的影片，那是勇敢的第一步，不渴望称为大师至少让我们以后的影片多一点色彩。