拍纪录片,电影感很重要!专访《摇摇晃晃的人间》导演+摄影
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随着适马电影镜头进入市场的时间慢慢增长,大光圈、超高的性价比不断得到业界的好评。让许多用户不免想去了解它的性能到底如何。这次我们有幸采访到《摇摇晃晃的人间》电影的原班人马导演范俭和摄影师薛明老师,就他们的新项目《十年:吾儿勿忘》做了采访。
影视工业网:请您简单介绍一下这个纪录片项目?
范俭:我们的项目叫做《十年:吾儿勿忘》,是4集纪录片,每集30分钟,在汶川地震十周年纪念到来前,拍摄地震后再生育家庭的故事,是对我的早期作品《活着》的延续。这个项目是腾讯新闻委托我和我的团队来制作。2017年9月开始项目制作,2018年5月上线播出。
在制作之初就希望视觉和摄影方面拍摄电影感的纪录片。我和薛明上一部作品是《摇摇晃晃的人间》,今年在电影院做了点映反响还不错,在电影节取得了不错的成绩,预计明年会在电影院正式上映,基于这样的成绩我们希望这部纪录片也有一个电影感的呈现,这时候就需要一些器材和设备来实现。
影视工业网:在拍摄器材选择时您做了哪些考虑?
范俭:因为我们的拍摄内容是纪实样态没有剧本,是拍摄人物自然发生的行为动作和故事。很多拍摄场景在家庭内部,很狭窄的环境,无发打光、无法摆拍的创作方式。设备既要达到电影感,太复杂、太多、太沉都会影响我们在现场的处理。所以器材总体要兼顾这两个方面,第一我们选用了索尼A7S2,机身很小、高感很好,第二选择一组适马电影镜头来实现更好的画面电影感,镜头比较适合纪录片的拍摄,光圈够大,重量轻便于手持拍摄。
这次通过这样一组电影镜头、Log拍摄,使用记录仪录制素材,码流达到了800M,分辨率和码率这个电影镜头对于纪录片来说还是不错的,畸变比较好。我们觉得此次尝试是不错的收获。之所以会考虑电影感,是因为这个项目在网络平台上线后会继续拍摄,制作成记录电影并计划在影院上映,所以也拍摄了4K素材。
影视工业网:咱们这个纪录片是什么样的一个影像风格?
摄影师薛明:我们拍的主题是跟地震有关,在整个影像风格上80%-90%的画面都是手持为主,拍空景时才用到三脚架,或者是用长焦来拍的话也用。这一次我们选用适马电影定焦组,常用的就是SIGMA24mm T1.5、35mm T1.5、50mm T1.5和85mm T2这四个头,实际上还带了一个佳能的70-200mm,偶尔会用。基本上像我们的镜头配制就这是这五个头,35mm T1.5和50mmT1.5用的是最多。同样的光圈、参数、焦段我把蔡司的相机头拍了一点,然后用适马的电影头也拍了一点,我们把画面放大看,适马镜头锐度明显要比蔡司相机头要柔和一些。另外一个它对人的皮肤在色彩上面还原得特别好,尤其你看皮肤的黄色出来特别正,在晚上的时候也做了测试,它出来的颜色实际上是挺漂亮的,尽管我们拍的是Log模式,但是那个色彩出来还是很漂亮。
影视工业网:适马镜头有没有特别吸引你的地方?
薛明:有,这次我跟范导两个人平时也在聊这个事,首先是性价比,我们现在买一个蔡司35mm F1.4的相机头,大概在市场上的价钱应该在1万块钱左右,但是适马35mm T1.5的这么一个电影头它的价钱应该在两万块钱左右,对于我们来说都是能接受的。十万块钱五个镜头,这个定位特别适合一些低成本的剧情片,或者是一些大成本的纪录片来用,包括宣传片、MV都可以。像我们这种纪录片,都追求电影感的画面,只要是选电影头的话从性价比上还是特别好的。因为像我们之前拍大部分用的全是一组蔡司的相机头,像佳能的大三元镜头我们基本上不会用了,大部分用的都是蔡司,现在我们基本放弃蔡司镜头了。
还有光圈,跟焦跟起来,手感感觉特别顺。尤其是你从一个光比比较大的空间来回转换的时候,说俗一点,就是从一个比较亮的地方朝比较暗的地方跟拍的时候我把光圈调一下慢慢地开光圈,这样的话在画面里头它这个是很自然的,很流畅的。不像相机头的光圈,你动一下都会咯噔一下,基本上不能用,这也是它吸引我的一个地方。
影视工业网:适马的镜头能否实现了项目的的"电影感"?
薛明:我觉得主要是在影像的质感上面发挥了它的作用,它出来的画面就是电影的质感,从景深上看,蔡司相机头和适马镜头相比根本不是一个级别的。像我们平时用T2.8的光圈比较多,T2.8的光圈你从最近的实到最远处的虚景深的过渡是有渐变的,一层一层的,景深变化上是有层次的,过渡的特别平滑,像相机头的话,它的焦外基本最远处和中间是一个样。
另外一个,像我们拍的这些家庭房间特别小,又特别乱,对镜头的要求就需要光孔大、景深浅,然后我就可以把主体强化突出,把背景全部虚化,适马电影头就是有这样的好处。有的时候我尽管用T5.6光圈或者是用T8.0的光圈,它的背景依然还是能虚下去的,一是主体突出了,二是它没有那么乱。你要是用相机头的话,用F8或者F5.6的光圈,拍一个小全景的样子,它的背景基本上是虚不下去。再一个,适马的这种景深对于塑造空间也特别好,这种空间从影像上来看不是一个平面,有透视关系。
还有就是我们拍的家里边光线特别暗,尤其是晚上,我们平时带了一个很小的一个LED灯,因为在晚上,基本上开个T1.5的光圈就已经非常亮了。A7S2的高感,ISO基本上开到5000,都没有啥问题。
影视工业网:在开拍前你对适马镜头都做了哪些测试?
摄影师薛明:测试肯定要有的,我这次主要是从锐度、肤色和色彩还原、焦外成像还有畸变上做了测试,像刚才我已经提到了和蔡司相机头进行对比画面更柔和一些,色彩还原上也特别正。它的焦外也有提到,关于景深的变化是有层次过渡的,那个过渡我觉得是特别平滑。尤其是在晚上拍外景的时候,外面的那种路灯、汽车的灯它出来的感觉特别好,因为它光孔一开大,它远看那种效果,光斑出来就特别有电影感,它的分辨率也比蔡司的相机头分辨率要高很多。
畸变的测试,主要针对的24mm的镜头,相对来说我们觉得可能畸变非常小,尤其是你在室内,对着窗、或者对着门,只要你的视角跟窗户或者跟门是平视的,它基本上没有畸变,但是那个相机头还是很严重的。
影视工业网:除了这些之外你觉得镜头还有哪些优点?
摄影师薛明:还有这个镜头的滤镜尺寸,除了85mm的那颗头以外,其他的几个都是82mm的口径,这个实际上是特别好的。像我们有的时候在现场,用灰镜的时候你没有办法加遮光头,加那个片子嘛,我们就是买了那种圆的,可以任意调的那种滤镜,这样的话,就是我一个滤镜我给其他这几个镜头都能用,口径都是统一的,都是82mm,这一点实际上我觉得在现场特别快。另外一个实际上它的焦距的阻尼我感觉手感特别好。
像我们都是同相机头用惯了上面有米制,还有英尺制的,这两个都可以看。我们平时眼睛测距离,基本上一看几米几米已经习惯以米为单位。而适马镜头在购买时可以选择英尺制或者米制,这对于我们来说也是十分友好的,像以后拍纪录片的这种团队还是会使用这个镜头。
随着适马电影镜头进入市场的时间慢慢增长,大光圈、超高的性价比不断得到业界的好评。让许多用户不免想去了解它的性能到底如何。这次我们有幸采访到《摇摇晃晃的人间》电影的原班人马导演范俭和摄影师薛明老师,就他们的新项目《十年:吾儿勿忘》做了采访。
影视工业网:请您简单介绍一下这个纪录片项目?
范俭:我们的项目叫做《十年:吾儿勿忘》,是4集纪录片,每集30分钟,在汶川地震十周年纪念到来前,拍摄地震后再生育家庭的故事,是对我的早期作品《活着》的延续。这个项目是腾讯新闻委托我和我的团队来制作。2017年9月开始项目制作,2018年5月上线播出。
在制作之初就希望视觉和摄影方面拍摄电影感的纪录片。我和薛明上一部作品是《摇摇晃晃的人间》,今年在电影院做了点映反响还不错,在电影节取得了不错的成绩,预计明年会在电影院正式上映,基于这样的成绩我们希望这部纪录片也有一个电影感的呈现,这时候就需要一些器材和设备来实现。
影视工业网:在拍摄器材选择时您做了哪些考虑?
范俭:因为我们的拍摄内容是纪实样态没有剧本,是拍摄人物自然发生的行为动作和故事。很多拍摄场景在家庭内部,很狭窄的环境,无发打光、无法摆拍的创作方式。设备既要达到电影感,太复杂、太多、太沉都会影响我们在现场的处理。所以器材总体要兼顾这两个方面,第一我们选用了索尼A7S2,机身很小、高感很好,第二选择一组适马电影镜头来实现更好的画面电影感,镜头比较适合纪录片的拍摄,光圈够大,重量轻便于手持拍摄。
这次通过这样一组电影镜头、Log拍摄,使用记录仪录制素材,码流达到了800M,分辨率和码率这个电影镜头对于纪录片来说还是不错的,畸变比较好。我们觉得此次尝试是不错的收获。之所以会考虑电影感,是因为这个项目在网络平台上线后会继续拍摄,制作成记录电影并计划在影院上映,所以也拍摄了4K素材。
影视工业网:咱们这个纪录片是什么样的一个影像风格?
摄影师薛明:我们拍的主题是跟地震有关,在整个影像风格上80%-90%的画面都是手持为主,拍空景时才用到三脚架,或者是用长焦来拍的话也用。这一次我们选用适马电影定焦组,常用的就是SIGMA24mm T1.5、35mm T1.5、50mm T1.5和85mm T2这四个头,实际上还带了一个佳能的70-200mm,偶尔会用。基本上像我们的镜头配制就这是这五个头,35mm T1.5和50mmT1.5用的是最多。同样的光圈、参数、焦段我把蔡司的相机头拍了一点,然后用适马的电影头也拍了一点,我们把画面放大看,适马镜头锐度明显要比蔡司相机头要柔和一些。另外一个它对人的皮肤在色彩上面还原得特别好,尤其你看皮肤的黄色出来特别正,在晚上的时候也做了测试,它出来的颜色实际上是挺漂亮的,尽管我们拍的是Log模式,但是那个色彩出来还是很漂亮。
影视工业网:适马镜头有没有特别吸引你的地方?
薛明:有,这次我跟范导两个人平时也在聊这个事,首先是性价比,我们现在买一个蔡司35mm F1.4的相机头,大概在市场上的价钱应该在1万块钱左右,但是适马35mm T1.5的这么一个电影头它的价钱应该在两万块钱左右,对于我们来说都是能接受的。十万块钱五个镜头,这个定位特别适合一些低成本的剧情片,或者是一些大成本的纪录片来用,包括宣传片、MV都可以。像我们这种纪录片,都追求电影感的画面,只要是选电影头的话从性价比上还是特别好的。因为像我们之前拍大部分用的全是一组蔡司的相机头,像佳能的大三元镜头我们基本上不会用了,大部分用的都是蔡司,现在我们基本放弃蔡司镜头了。
还有光圈,跟焦跟起来,手感感觉特别顺。尤其是你从一个光比比较大的空间来回转换的时候,说俗一点,就是从一个比较亮的地方朝比较暗的地方跟拍的时候我把光圈调一下慢慢地开光圈,这样的话在画面里头它这个是很自然的,很流畅的。不像相机头的光圈,你动一下都会咯噔一下,基本上不能用,这也是它吸引我的一个地方。
影视工业网:适马的镜头能否实现了项目的的"电影感"?
薛明:我觉得主要是在影像的质感上面发挥了它的作用,它出来的画面就是电影的质感,从景深上看,蔡司相机头和适马镜头相比根本不是一个级别的。像我们平时用T2.8的光圈比较多,T2.8的光圈你从最近的实到最远处的虚景深的过渡是有渐变的,一层一层的,景深变化上是有层次的,过渡的特别平滑,像相机头的话,它的焦外基本最远处和中间是一个样。
另外一个,像我们拍的这些家庭房间特别小,又特别乱,对镜头的要求就需要光孔大、景深浅,然后我就可以把主体强化突出,把背景全部虚化,适马电影头就是有这样的好处。有的时候我尽管用T5.6光圈或者是用T8.0的光圈,它的背景依然还是能虚下去的,一是主体突出了,二是它没有那么乱。你要是用相机头的话,用F8或者F5.6的光圈,拍一个小全景的样子,它的背景基本上是虚不下去。再一个,适马的这种景深对于塑造空间也特别好,这种空间从影像上来看不是一个平面,有透视关系。
还有就是我们拍的家里边光线特别暗,尤其是晚上,我们平时带了一个很小的一个LED灯,因为在晚上,基本上开个T1.5的光圈就已经非常亮了。A7S2的高感,ISO基本上开到5000,都没有啥问题。
影视工业网:在开拍前你对适马镜头都做了哪些测试?
摄影师薛明:测试肯定要有的,我这次主要是从锐度、肤色和色彩还原、焦外成像还有畸变上做了测试,像刚才我已经提到了和蔡司相机头进行对比画面更柔和一些,色彩还原上也特别正。它的焦外也有提到,关于景深的变化是有层次过渡的,那个过渡我觉得是特别平滑。尤其是在晚上拍外景的时候,外面的那种路灯、汽车的灯它出来的感觉特别好,因为它光孔一开大,它远看那种效果,光斑出来就特别有电影感,它的分辨率也比蔡司的相机头分辨率要高很多。
畸变的测试,主要针对的24mm的镜头,相对来说我们觉得可能畸变非常小,尤其是你在室内,对着窗、或者对着门,只要你的视角跟窗户或者跟门是平视的,它基本上没有畸变,但是那个相机头还是很严重的。
影视工业网:除了这些之外你觉得镜头还有哪些优点?
摄影师薛明:还有这个镜头的滤镜尺寸,除了85mm的那颗头以外,其他的几个都是82mm的口径,这个实际上是特别好的。像我们有的时候在现场,用灰镜的时候你没有办法加遮光头,加那个片子嘛,我们就是买了那种圆的,可以任意调的那种滤镜,这样的话,就是我一个滤镜我给其他这几个镜头都能用,口径都是统一的,都是82mm,这一点实际上我觉得在现场特别快。另外一个实际上它的焦距的阻尼我感觉手感特别好。
像我们都是同相机头用惯了上面有米制,还有英尺制的,这两个都可以看。我们平时眼睛测距离,基本上一看几米几米已经习惯以米为单位。而适马镜头在购买时可以选择英尺制或者米制,这对于我们来说也是十分友好的,像以后拍纪录片的这种团队还是会使用这个镜头。
本文为作者 影像新势力 分享,影视工业网鼓励从业者分享原创内容,影视工业网不会对原创文章作任何编辑!如作者有特别标注,请按作者说明转载,如无说明,则转载此文章须经得作者同意,并请附上出处(影视工业网)及本页链接。原文链接 https://cinehello.com/stream/98047
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