用一张阅读清单来启动你的电影之旅（此书单来自线上电影学院 Lightfilmschool 整理得出）

影视工作者应该读哪些书，特别是在刚开始的时候？哪些书值得花费时间？

我们从线上电影学校的学生那儿得到这个问题，他们渴望在电影制作的各个方面补充他们的研究——从剧本写作到拍摄到电影制作到电影史。为了指出他们所需的正确方向，并帮助消除混乱，我们找到了10本我们最喜欢也是最能提供经验的书作为你的第一张电影学校阅读清单。


1.《诗学》亚里士多德
“我答应你，”编剧亚伦·索金，“如果你写的东西有问题，你可能已经打破了亚里斯多德的规则之一。”
这些规则在诗学里——亚里士多德通过古希腊悲剧的镜头审视剧情、人物、语言和场景的戏剧性元素——可能有数千年历史，但诗学是讲故事的永恒基础。


2.《千面英雄》约瑟夫·坎贝尔
虽然并不缺有价值的关于编剧写作的书，其中包括罗伯特·麦基的《故事 》; 希德·菲尔德的《剧本》 ; 和布莱克·斯奈德的《救猫咪》。但我们最喜欢的是约瑟夫·坎贝尔的《千面英雄》，相较而言是“神话故事”的大师级人物。作为导演乔治·卢卡斯为“星球大战 ”的灵感来源，这本书阐明了穿越时代、空间和文化的故事的相似性，揭示了“英雄之旅”的各个阶段。这是一项艰难的学术阅读，值得我们多花时间。

在看过坎贝尔的经典之后，还考虑一下克里斯托弗·沃格勒的《作家之旅》，一个非官方的“编剧伴侣”推荐，探索了神话与故事之间的关系。


3.《好莱坞标准》克里斯托弗·莱利
你有没有想过如何格式化您的剧本专业？由编剧约翰·八月推荐，《好莱坞标准》详细介绍了剧本和电视剧脚本的格式规定的基本参考。


4.《导演功课》大卫·马梅特
普利策获奖剧作家和奥斯卡提名的电影制作人大卫·马梅特根据哥伦比亚大学电影学院教授的一系列课程，讨论了《导演功课》的导演技巧。

马梅特宣扬了视觉上的重要性。他借鉴了许多俄罗斯大师的教导，从康斯坦丁·斯坦尼斯拉夫斯基到谢尔盖·艾森斯坦，并赞赏阿尔弗雷德·希区柯克主任强调的“预先计划”的重要性。说到底，《导演功课》是一本令人着迷的书，将挑战你对导演的理解，以及成为导演的意义。


5.《希区柯克》 弗朗索瓦·特吕弗
特吕弗的《希区柯克》在每部电影爱好者的书架上都是一个重要的作品，他与阿尔弗雷德·希区柯克进行了50个小时的访谈，涵盖了他的导演生涯和独特的视角。这本书于1967年首次出版，是一本充满趣味的读物，也充满了对电影问题的深刻洞察，至今仍能引起共鸣。


6.《狙击手》克里斯汀·瓦琴
这是一部来自独立电影制作前沿的编年史，它揭示了制作一部大胆的电影是怎样的过程（以及需要什么）。克里斯汀·瓦琴- 托德·海恩斯导演的奥斯卡提名的电影《卡罗尔》的幕后推手——揭示了电影制作过程的核心，从开发剧本到寻找融资和管理自我。《致命的生活》，《狙击手》这两本书使瓦琴逐渐平衡了艺术和商业的价值。这对每一个独立的电影制作人来说都是一种鼓舞，因为他们必须用有限的资源和机会来实现他们的创意愿景，而且要面对困难。


7.《无畏的反叛者》罗伯特·罗德里格斯
像《狙击手》，电影人罗伯特·罗德里格斯的《无畏的反叛者》是独立电影制作界中每个人的赞歌。罗德里格斯分享了他的电影《杀手悲歌》（《El Mariachi》）——以微薄的预算制作的处女作。

虽然从《无畏的反叛者》第一次出版以来，行业已经发生变化，但它仍然是一本很有启发性的书籍，有可操作性的见解，它鼓励你走出去，开始制作电影！


8.《艺术之战 》史蒂文·菲茨菲尔德
小说家史蒂文·菲茨菲尔德的“艺术之战”　很短暂，但是它却有着强大的冲击力。老实说，这本书改变了我的生活，改变了我对成为一名富有创造性专业人士的理解。你会从这个充满活力的作品中走出来，，并致力于实现你作为一个电影制作人的全部潜力。我每年都会读一遍《艺术之战》。


9.《眨眼之间》沃尔特·默奇
对电影剪辑的原因和方式进行了一场激烈的调查，《眨眼之间》 同时也解决了电影剪辑的美学和现实问题。这是一个简短但重要的指南，由一位奥斯卡获奖编辑和声音设计师撰写。


10.《逍遥骑士，愤怒的公牛》彼得·比斯金德
在科波拉、卢卡斯、斯皮伯格和斯科塞斯的时代，电影是如何变化的。比斯金德在上世纪70年代对好莱坞进行了数百次的采访，这是一个十年来展现尤其大胆的导演和电影的实验。

如果你喜欢《逍遥骑士、愤怒的公牛》，那么你也会读到比斯金德的《低俗电影》，这就拉上了上世纪90年代独立电影行业的出现。这两本书都有助于把独立电影的制作放在其背景中，把我们与过去联系起来，以便我们能更好地为未来做准备。



这绝不是一个全面的阅读清单，但它是一个很有价值的开始！我们肯定会在未来的特定主题中分享更多的选择。请继续关注。与此同时，希望这10本书能激发你对电影制作的热情，激发你的创造力，就像我们一样！当然，请在下面的评论中分享你的最爱。我们总是爱建议!