微显关系系列微电影----《香水有毒》导演手记二

                                                                               第二篇，正篇


【剧本啊剧本】
要将中国几千年的丰富文字变成色彩和画面，我希望我对剧本的理解可以被辛苦并充满智慧的编剧认同。同时这决定了我要怎么去实现它，来让观众看到一点精彩，一点悬疑，一点艳丽，一点我个人感觉良好的小“瑕疵”。（有时为了满足自己也许会成为观众眼里的瑕疵）
总的来说，当我第一遍看完剧本的时候，觉得，这正是一种希区柯克式的微悬疑。并没有很大的场景和事件背景。这正是我想尝试的，在封闭的空间展开反转的故事。就是一件也许就发生在某个角落的小片段。我调整一些东西，让剧本在原来的基础上，把将故事的方式变了，好让这个故事有明确的起因和结果，是否可以让它更加完整丰满，最后我还是决定，对于故事的起因和结果，就都留给观众去想象，也许更符合“微显关系”的立题。
是让微妙的开始决定出乎意料的结局好呢，还是让事情发展过程中的一个片段去决定它的开始与结局好呢？我希望可以探索一次，更希望在众多前辈的作品中，和这次自己的亲身经历中，找到答案。目前的这个“掐头去尾”决定，也让我决定了一些画面的表现。



我希望让一些局部,去代替全景的交代。因为我发现组成一棵大树的每一片叶子的叶脉与大树的各个枝干的样子好像非常类似。希望能用这些掐头去尾的镜头组成一个掐头去尾的故事。让观众去想它的开始和结束。

【准备啊准备】

《香水》有个朋友开玩笑的告诉我，来个绝的，就用手机拍。我也打趣的说，我用数字拍再做成用手机拍的效果怎么样？最后我还是决定选用了佳能5DII来拍摄。5DII是之前我在拍广告的时候比较常用的机子之一。因为便携，加上成本比较低，且能保证我要求的质量。另外因为拍摄的场景空间比较小，我需要比较大景深的构图，所以我选择佳能5DII，外加上蔡司系列的镜头--蔡司35.蔡司50.蔡司85的定焦头和佳能系列，佳能移轴24.佳能微距镜头100.定焦头.佳能70-200变焦头系列，也弥补了小空间大景深的不足。经历了测试之后，结果还是让我相当满意的。
先在选定的场景中，实验拍摄一些镜头，再拿到后期做预制的调整，再看拍摄时是否需要一些调整。然后对应拍摄计划和分镜头，把需要注意的问题都记录在备注上备忘。包括当我选好场景的实地之后，对于取景，以及实地光线和灯光的因素，对于我要表达的氛围做了一些实验。结果有点意思。
下面是一组拍摄的不同镜头的测试，分享下。


佳能70-200变焦镜头。 在佳能里的长焦镜头里算性价比不错的一款，我用它来弥补室内狭小空间的景深，效果非常的不错。

佳能微距镜头100镜头。

佳能移轴24镜头。拍摄全景，聚焦重点，最合适不过了...有没有强烈感到虚实明显。


蔡司35镜头。
我想让画面稍柔一些，所以我用了蔡司35。它的颜色明显会比佳能的稍润一些，颜色饱和度更高。
不是佳能的不好，而是我想要表达一种微妙的圆滑变化。

蔡司85。
拍摄特写，就少不了85了，成像没的说，而且开了大光圈后，景深非常明显，突出了人物的心理状态。
 
蔡司50
拍摄中近的比较多，在这部微电影里。大量用的都是50款，但景深没有那么明显了，因为卫生间的空间太小了。当然我觉得画面和拍摄的方式肯定是要与广告有些区别的。我希望重点放在故事的表达上，而不是像广告那样放在代言的模特和产品上。

【从看景到实际拍摄的一些过程】
   
第一次赴景的照片，天气非常的好。可我理想的拍摄是需要雨天，阴天的气氛能达到我要的压抑感，最后采用了佳能移轴的24拍摄，不规则的景深和变形的构图，适合后期的合成，加上了下雨的特效。

  
浴室的选择。浴室的选择不是很理想，因为外面太亮了。所以我们拍摄尽量避开了窗户。而夏天拍摄太热的原因，浴室里出现不了热气的感觉。所以偷了巧，用的熨烫机来增加气氛的拍摄。

    
    最后的效果我觉得还是比较满意的。

【开机，预备，开始，卡——拍摄中……】
一切准备就绪，当然就要开始拍摄了。
脚本一直都在微调当中，在不阻碍已经全部定下的大格局中，每天都在做最后的微调。设备准备完成，场景准备完成，演员准备完成，接下来我在监视器后面也准备完成，终于要开始拍摄了。
因为这是一个掐头去尾的故事，所以整个故事90%以上都是在一所别墅中完成，客厅，卧室，厨房，门口，大院门口。95%以上都是内景。演员只有两个人，80%以上都是这两个人的戏。

【客厅】
首先是客厅的拍摄。全篇的对白基本是在客厅，包括女主人对修理工的反转全在这里完成，所以花了大量的时间试戏和布置场景。

   

这是第一次看景的客厅，道具基本没有什么，我们自己动手在给壁炉上打了眼按装了壁画和壁灯。最后拍完的时候，也是偷偷的溜走，没有拿下来。希望房主喜欢我们偷偷送给她的壁灯。
    
拍摄的过程中遇到了一些问题，因为完全没有拍摄故事的经验，第一次，所以我和摄影和演员讨论这段戏应该如何表演。



我一直都在游离女主角的表演。她应该是装可怜，还是始终高调呢？而这对于日常生活中，普通人的印象里，事实上应该是什么样的呢？最后我决定要让女主角更强势，语气高傲，举止性感。因为她要说服眼前这位前来杀害自己乔装打扮成水管工的杀手。女主角就要用肯定的语气为他分析，他杀了自己会怎样，而不杀自己会怎样，他的处境如何，并且最后可以答应附加条件后会得到什么？种种的心理暗示，都要很强势的让水管工听在耳朵里，并选择女主角自己事先算计好的结果。


而对于这个水管工，他的表演要更丰富些，因为实际上他并不是杀手。
而我想要在这段表达给观众的是，眼前这个时而郁闷，时而绞尽脑汁，时而卑躬屈漆，时而无辜的水管工究竟是不是杀手，是不是水管工？不到最后一秒甚至不到出字幕那一刻，甚至不到字幕出完那一刻，我都不想让观众知道。我希望这样做是对的。



  
  

在客厅的整场戏中，我用了佳能70-200变焦。希望能更让观众聚焦人物本身，背景的虚化以及暗化了背景，想在这个宽度有限的环境里，让人的心里更有一种掉进泥潭的感觉。

  

另外，我也将景别都设置的比较紧，因为本身就是掐头去尾的故事，很少用全景，大部分是要表达两个人的状态。略微的带一些后景的环境，基本表达了两个人的基本资料。女主角是一个住别墅对生活有些品质追求贵妇。而男主角是一个生活拮据稍有正直，死脑筋的普通水管工。

我还设置了一些细节，比如女主角用高脚杯，男主角用普通的杯子，从各个细节上让女主角高一些，让男主角低一些，两个人有强势和被压迫的状态关系。



当然，气氛的烘托我觉得是必要的。在少有的一个全景中，我尝试了基本不开光，只勾勒两人轮廓的样子。在阴霾的日子里，水管工终于妥协，和女主角一样调入了黑暗中。


直到这里，客厅部分终于完成。下一篇一样是重头戏，激情啊激情。

小记插曲【我与助理】
我说：“你给我解释一下什么是激情？”
助理说：“激情还有什么？激情就是激情啊！”
我说：“我，现在让你给我解释一下，到底什么是激情？”
助理说：“导演，激情就是激情，就是激动的感情，有什么好解释的。”
我说：“我，现在TMD再给你一次机会，你TMD给我好好解释一下，到底什么TMD是TMD激情”
助理（哭了）：“激情就是……让所有人，包括观众都期待，都激动的那一段，你懂的……”
我说：“OK，卡……”