电影《湄公河行动》改编自发生在2011年10月5日的“湄公河惨案”，作为一部有公安部门参与的红色商业片，博纳又一次赢了赌注，并且是和《智取威虎山》同样的操作模式：香港导演执导（徐克和林超贤皆为香港导演）、大陆制作人把关护航（两片监制都是黄建新）、好莱坞类型化的拍摄方式，《湄公河行动》唯一不同的是把观看尺度拉的够大，颠覆了观众过去的观影经验。

一部《湄公河行动》撑起了国庆档票房的脊梁，上映12天，排片、票房一路高涨，截止到目前票房已达7.45亿。市场这么多电影，怎么就这部电影成了呢？

《湄公河行动》排片趋势表（10月7日和10月9日到达排片量顶峰，全国有6.4万场，占比31.3%，数据来自猫眼）

《湄公河行动》票房趋势表（10月6日到达单日票房最高顶峰，9106.5万，票房占比44.2%，注：10月6日后《湄公河》单日票房占比一路高涨，最高达55%，数据来自猫眼）
1，类型片有类型片的讲述方式
《湄公河行动》行动最大的观看就是爽快，导演说“电影只有两个小时，所以我必须要把最有感觉的东西连在一起。我想让整个电影的节奏快一些，它不仅是简单表达一个真实案件，要把重点放在整个案件中的迂回部分，比如怎么把毒贩引诱出来，为什么几次都没有抓到，最后怎么抓到。”
重点还是展现出人物。好莱坞类型的人物化、功能化也为剧情发展保持了影片一致的简单纯粹，每个人物都是发展需要，翻译、爆破专家、武器专家、无人机专家，包括人物出场介绍方式都非常像《碟中谍》这样的谍战片。当然，《湄公河行动》聪明的地方在于，展示了人物的另一面，彭于晏心底放不下的女友，硬汉组长高刚对女儿的柔情，硬气女警郭冰对哥哥的兄弟情，展示的反差恰恰加大了人物立体度，为观众走进人物内心打开大门。观众对于事情是没有情感的，但是观众对人会发生情感，只有观众走进了人物，这场戏才是和观众发生了互动关系。

真实事件，非写实风格拍摄。湄公河事件是真实事件，但在摄影上导演选用了非写实风格，各种升格玩命、慢动作、360°主观镜头拍摄、航拍....导演为了拍摄也上了各种设备，各种拍法无所不用其极，像极了好莱坞类型片《变形金刚》《谍影重重》，这些拍摄手法最终确实也为电影带来了强有力的观看感。
拳拳到肉，动作场面推动节奏。一言不合就开打，能用手的，坚决不动嘴。林超贤导演非常擅长拍摄动作戏，赌场劫人和商场乱战这两场戏，在电影里尤其精彩，打斗拳拳到肉，冷兵器短兵相接，分分都有力量感跳出银幕。跳帧、慢镜、刺激的音效、音乐、多种视角镜头转换、手持摄影...，电影里几乎出现了所有能够突出动作戏猛烈的技巧，但是这些动作戏不是为了动作而动作，恰恰也是推动了故事发展，比如赌场劫人，因为追逐过程中的打斗，拯救人质的计划失败。这种简短有力的节奏感，也带动了观众观影的情绪。当然，故事节奏上后面有些拖沓，这事另说。

2，“避重就轻”的讲述方法
电影将主题落在“还罹难渔民清白”上，这种做法也可以说是“避重就轻”，《湄公河行动》是主旋律电影，他的成功也是因为主旋律。《湄公河行动》是得到公安部部门支持的电影，也是因为这种背景，从而避开了有关部门的审查，片中的大尺度得以展现，虽然导演在剧情在并没有突出红色价值观，但是剧中人物作风无一不在展现红色力量，只是丢掉了僵化的制作方式，这一点也可以从电影调色上可以看到，每当镜头切到三角地带，在色调上电影都非常具有沉重感，选用了观众更愿意接受和喜欢的讲述方式，尊重类型，就是尊重观众。
“犯我中华者,虽远必诛”，从另一方面也证明，民族价值观正能量的输出方式，也是观众非常乐意看到的，大大鼓动了热血青年。而且此片是根据真人真事进行改编，在价值观上，观众需要这个表现力。
3，找一好档期，不如找一傻队友。
可以根据《湄公河行动》的票房走势图和百度指数，看出，电影是上映之后随口碑较好，而一路走高的，在十一档上映的电影里，彭于晏和张涵予两位，并不是很强的票房号召力“明星”，但是这事成了，也是大环境的使然。《我不是潘金莲》的推出十一档，受益者最大的就是《湄公河行动》，几个片子在上映之前，口碑最受期待的就是《我不是潘金莲》，如果《潘金莲》没有退出十一档期，那《湄公河行动》的口碑没有办法扩展如此之大。

《湄公河行动》的百度指数趋势
直男观众真的不可小瞧！《湄公河行动》真的是硬到家，银幕长期被鲜肉霸占，观众早就厌烦了一成不变的表演与阴柔气质，同档期电影里面，只有此片给人痛快淋漓的爽快感和爆棚的荷尔蒙。
4，真实事件改编是条路子。
现在根据真人真事改编的电影越来越多，《烈日灼心》、《解救吴先生》、《追凶者也》都是近期口碑不错的真实事件改编，后面还会有“白银连环杀人案”，“太平洋大逃杀”，《湄公河行动》成功之后，只会这种改编带动的越来越热，这种电影具有真实性，且反应了许多社会问题，带有先天的商业优势和话题性，只是《湄公河行动》也证明一点，想要改编，那就要尊重观众，尊重类型片。