首先附上个人的调色混剪。有两个不同的版本。



在这里要说的是，在业内专业调色师是不会做调色前和调色后的对比，因为是个人都能把灰调的LOG文件挂上LUT随便调调颜色就会比较好看，真正需要看的是对于整体调子的把控。所以另外做了一个调色的分解，一步步解释调色师具体的工作都会做些什么。



然后我们回到这个标题。在回答这个问题之前，我得先选择认个错。是的，这是个伪命题，换句话说在这篇文章开头我使用了你们常见的“标题党”。但，想成为一名调色师，在我看来，虽无捷径可走，但总有办法让笨鸟先飞。

先说说我吧。孙瑜，男，26岁，中国“90后”时代的第一代产物，目前作为自由调色师工作于洛杉矶。2012年北京电影学院毕业，2014年纽约电影学院硕士研究生毕业，2015年拿到自己在美国的第一份签证——调色师艺术家签证。2016年7月底加入全球权威调色师协会Colorist Society International，简称C.S.I. 在过去的三年里，我作为调色师负责过美国月冠军票房电影《War Room》，狮门影业动画片《Norm of the North》以及Lady Gaga V Magazine合作纪录片等大大小小过百部影片。但这并不是我想写这篇文章的目的，我写这篇文章是想告诉你一个平面摄影毕业的穷屌丝如何走上这条在外人看起来“高收入，高就业，高技术”好莱坞调色师的逆袭之路。



作为本科平面摄影专业毕业的我，为了匹配出国留学的专业报名了电影类的学校。但在课余时间我报了学习调色师的培训班，在那里有来自FXPHD网著名的调色老师Warren Eagle担任讲师教达芬奇的进阶调色。然而让我收获最大的并不是学习的过程，而是在上课的地方，一间调色公司，遇到了我后来的老板Keith。还记得当时我唯唯诺诺地敲门走进去的瞬间，结结巴巴地问他需不需要实习生，也正是这次谈话开启了我的好莱坞调色师生涯。

在公司的前几个月，我逐渐了解了专业调色公司的性质。这是一家不大也不小的专业好莱坞调色公司。整个公司有一个调色大厅和四个小厅，机房里的10台电脑可以由HUB连到制定的工作间。我被安排跟着一个所谓的技术总监和调色助理做工。前三个月，在轰隆隆的机房里，我组装了三个月的硬盘。后来才知道了那些硬盘被送到了南美洲的几百家影院里放映影片《God’s Not Dead》。



一个不想当工程师的摄影师不是好调色师。作为调色师，在技术和艺术上都要有很高的造诣。回想起第一天走进机房，看见几十台机器，MacPro，PC，Betacam，DigiBeta，HDCAM-SR，LTO Tape等等等等，弄得我晕头转向。有一次，当时作为技术总监的Daniel需要恢复几盘很老的LTO-2的磁带的数据。在尝试了很多种方法无果以后，我已在放弃边缘，他却乐观地说，“This is the fun part.”（好玩的才刚刚开始）。当然问题在他在网上挖了几个小时，经过读论坛，读用户反馈，反复翻读旧说明之后终被解决。以前很多时候我常常在想，为什么最开始不让我直接当调色助理学习调色技巧，反而要做大量的数据工作。但后来通过一段时间的积累总结我知道，鸟儿如果不先学会张开翅膀，如何展翅翱翔。



在工作了一年以后，这位技术总监被挖去了Technicolor担任后期制片，好莱坞大部分的美剧都得由经他手。同时我也相应的得到提升，成为了公司的技术总监管理机房，负责所有的后期流程。在我成为技术总监的一段时间后，我更多的将我的工作重心从技术转移到公司的调色领域中。


那么问题来了，如何成为一个合格的调色师？

硬件，软件和人。而硬件最重要的三样东西：工作站，监视器和调色台。

投入最大的应该算是工作站了，需要考虑的问题就是器材的投入和客户受众的需求。在做调色师的前两年，我所有的输出都是HD，即使当年4K已经出现了苗头，但如果那时候就组建4K工作站的话，成本上则要要高出许多。其次作为入门的调色师，你需要一个准专业的调色监视器，监视器的价格的高低对它的好坏评判没有决定性的差异。我刚入行的时候用的还是戴尔的U2410 。等到做到一定体量的片子，再考虑更换更好的，比如Flanders Scientific Inc的专业监视器系列，SonyBMV系列及影院级P3色域的投影仪等。最后，调色台是一个调色师的利器，刚入门时我时常把公司的Tangent Wave借回家练手。积累了一定的预算以后才入了一套Tangent Element，这也是我长期以来使用的战斗装备。目前市面上刚推出一款Tangent Ripple，也是作为新手不错的选择。



软件上最重要的，是工作流程。把工作流程全弄清，你才能面对客户泰然自若。首先从客户拿着剪辑好的文件开始，你得会使用Avid，Premiere，Final Cut Pro 7和X（我们管FCPX叫iMovie Pro）。我说的“使用”，不是要你需要对每个剪辑软件的操作熟悉的知根知底，而是作为一名调色师你得知道不同摄影机的格式，如何回批，如何在自己的调色软件上再现剪辑，及如何导出客户需要的种种格式，制作数字母版，制作上传版本，预览版本，光盘版本等等。再说到调色软件，作为个人调色师首当其冲推荐达芬奇，同时它也是当今市场最流行的调色软件，当然个人的调色软件还有Avid里的Symphony，Adobe的SpeedGrade，也都是有不同受众的。企业级的调色软件好一些的有FilmMaster的Nucoda，Filmlight的Baselight，Autodesk的Lustre等等。后两者在业内更多的是一套完整的包括了特效的生态系统。



在软件和硬件都了解清楚后，剩下要做的就是提升个人能力了。幸运的是我在电影学院学习的四年摄影给我打下了坚实的美学基础。在我看来，作为一名调色师，无论何时何地都需要有自己的审美力，这也是划分调色师高低级别的一项重要标准。如果没有学过美学知识也没关系，多看多想多总结也不失为一条野路子。调色师是一份理性与感性结合的工作，数据与理念的碰撞常常在我们弹指间擦出火花。有的人花了一两年成为一名好调色师，有的人花了一辈子却可能并未真正触碰到调色的本真。



世上的确存在快速道达的路，即便这条路无拦无阻，并且终点也是我所选择的目的地，但要你放弃一路走走停停的风景。如果你问我愿意吗？我会回答你，既然选择，为何错过。




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