掌握人物绘画这门艺术需要很多时间和精力。早期我在迪士尼的工作例如在《狮子王》、《花木兰》和《熊的传说》中,我们会通过上百个版本的角色设计。因为这些电影是手绘的，不难想象这项工作有多难完成。
然而在像《玩具总动员》这样先进的电脑动画作品出现之后,许多艺术家工作都不再坚持传统绘画方法。
当我第一次开始使用数字化方法工作时最大的发现是我现在有能力创作一幅像最终电影成品的作品。我能在一幅图中同时表达情绪，质感，光影。这在为电影公司，导演，演员，或其他员工展示概念图方面有很大价值，能够快速的传达我的意思，节省了很多时间。
这意味着减少了过程中的麻烦,也为我们节省了很多电影的经费，获得了更多的赞助。
下面我将展示我的作画过程,如何使用传统绘画方法创造完成度极高的虚拟人物绘画。
1.色调和草稿

首先我建立一个中性灰图层以便更准确的判断明暗。然后在中性灰背景图层上新建图层绘制草稿。在这个阶段我画的很随意，这样可以加快整体绘画的速度也可以让我尝试更多新点子。
这个阶段主要是为了确定人物的比例。
2.描线

我将草稿图层的透明度调整到大概30%，并新建一个图层确定线稿。我在这个阶段确定一些如皱纹和鼻子这类细节。这是一个很关键的步骤，因为这一步的结果将影响后面所有的过程。一个好的线稿是一副好画的开始。
3.上色

这一步我在线稿下面新建一个图层，用大号默认笔刷涂上没有任何阴影高光的色块。我将绿色作为主体颜色涂在大致的位置。接着我又添加了别的颜色体现更多细节。这个步骤也可以完成的简单粗暴，多实验几次也可以。这一步是后续上色工作的基础。
4.第一层阴影

我在所有图层顶上建立一个新的图层命名为阴影，混合模式改为正片叠底，这样就可以让之前的色块透过阴影图层显现。选择一个中性冷色调颜色，在图层上画出阴影。
想要不假思索的画出正确的阴影需要多加练习。我在这步完成的也很快，但画的十分精确。
5.绘制场景直射光

在顶端新建图层命名为直射光。在这一步需要注意光的冷暖，我在画阴影时用了冷色调，但在画高光的时候要用更暖更明亮的颜色。我在光源直射到的地方使用暖绿和明黄绘制出了亮部。
6.考虑反光

在阴影区域，光会照亮凸起的部分并产生反光。我在直射光图层下新建了一个反光图层，然后选择了一个比周围阴影颜色更亮更温暖的颜色。精细是这一步的关键。我只需要稍微调整数值，想象光源被反射的样子。
7.高光

在顶端新建图层命名为高光，是时候回到亮部的绘制。（我在阴影和亮部间反复调整画面直至平衡）
用吸管吸取直射光部分的颜色然后取比它亮度高很多的颜色，然后绘制需要高光的地方。我在这一步还画了部分轮廓光和一些更深的阴影色。
8.秋日背景

接下来我在所有图层底下新建了一个图层命名为背景。我用默认笔刷快速的铺了一些秋天的颜色在背景图层，补充了角色身上的绿色。我画的十分随意且抽象，颜色也使用的较暗确保人物能够突出。然后点击滤镜>模糊>高斯模糊，数值设定为25像素。
9.渲染质感

我用套索工具圈出需要的大象皮肤并拖进画布，降低不透明度到30%。然后点击图片>调整>曝光，增加伽马设定，调整曝光增加对比度。我反复调整这些数值和不透明度直到皮肤质感看起来合适。
10.调整质感材料形状

点击编辑>自由变换，调整质感材料到适合图像的大小。然后点击编辑>变形>弯曲，调整素材直至和图像中人物轮廓吻合。我重复了这些步骤八到九次，为人物的全身加上质感。这里我使用了大象和树叶的质感。
11．为素材添加高光

在这一步，我们需要让素材和画面融为一体，所以我在素材的顶部新建了一个图层命名为素材高光。使用小笔刷在光照到的地方为素材添加高光。这一步的工作需要细致的完成。
12.添加花纹

在素材高光下建立一个图层命名为花纹，改变混合模式为正片叠底。现在使用中性的绿色和红色为人物的皮肤添加花纹。这一步能够体现绘师对人物的理解，体现人物特点。

解读好莱坞---埃默里大学
众所周知好莱坞（Hollywood）位于美国加利福尼亚州洛杉矶，是世界闻名的电影城，也是美国电影的代名词。埃默里大学各学科教授、学者基于好莱坞影视大片的鉴赏，从专业出发，不同视角，为您解读不一样的好莱坞热门大片。

注册Cgangs创动力会员， 即可观看>>>

精彩文章推荐：

1、【未来已来】HTC VIVE VR眼镜 Cgangs初体验

2、《傲慢与偏见与僵尸》视觉效果制作花絮

3、贱无止境《死侍》后期特效制作访谈

（本篇文章是Cgangs独家原创编译，转载请注明Cgangs.com）