都在说主旨和情怀，今天我们来聊聊老炮儿讲故事的技术
老炮儿能叫好又叫座的最重要的原因是管虎对于节奏的把控，各个段落的衔接和干练的叙事，不会让观众在观影的过程中发出“渍”的声音，当然了，就像他自己说的，和华谊这样的大公司合作，肯定会和原来的创作有些不一样。而作为观众的我们这种差异最直观的感受就是和导演以往影片的叙事节奏的不同。

在前期创作的过程中，对于艺术的追求在商业元素面前肯定会做出让步，比如说，影片的主旨肯定不只是六爷的江湖道义和血性以及规矩的重拾，父子二人的感情线索是故事的骨架，但小波对六爷从仇视到保护这种转变，仅仅用了一平二锅头（也可能是老白干）就完成了，对于这一重点情节的交待未免有一些粗糙，但如果用较长的篇幅来叙述这一转变过程的话，在节奏上就可能会显得拖沓，观众的观影体验肯定会打折扣，但是选择用父子二人的酒桌谈心也符合影片的气质和影片主角的特质：干净利落脆，无论是六爷的处事态度和人物性格，基本没有灰色地带，爱憎分明，从这一点来看，这一过度桥段的处理也显示出了创作者的殚精竭虑。
我们都知道对于一部口碑上乘的影片来说，最直接也是最明显的体现就是人物在电影的开篇和结尾处的差异，而差异的形成原因，交待重点事件是必不可少叙述，叙述的长短和深浅的把握是考量创作者的一把没有刻度的标尺，不能一概而论，对于老炮儿和管虎来说，父子关系的转变，虽然不能成为父子二人联手对抗十二少团伙的重要因素，但也是故事叙述中必不可少的情节，为什么这么重要的情节却只用了简单的一顿大酒就解决了，这就是对于叙事节奏的最直接最明显的考量结果，这种处理方式对于整个影片来说是一种关照情节，不仅符合了观众的心里期待，也让影片结构更紧凑。这就是管虎对于票房做出的让步最直接的体现。
从这一点上来看我们都知道创作者的初衷是在能把钱赚了的基础上再把导演心中的愿望说给大家听，所以一切考量的基础都要从票房谈起，其实这也不能怨管虎，毕竟对于一个对中国票房号召力最大的男演员有着知遇之恩的导演来说，老炮儿之前的电影票房总和还不如这个男演员的一部“票房平庸”之作，确实有些让人费解，我们不禁会想“黄渤都干了些什么”。而对于即将要迈入“半百老人”堆里带着自身骨子里的不服输，对于这种称呼和这么称呼自己的人想骂大街的六爷（管虎）来说，能在赚钱的基础上把自己的态度以及心中的那个理想世界描绘给观众，也不丢面儿。
扯点题外话，对于一部成功的商业片来说，高票房是对它最好的褒奖，但是纵观我们现在院线上的所谓的电影，明明是一部学龄前儿童连环画，却给自己贴上某某类型片的最佳范本，而我们的观众也很给面子，本着关照儿童文学的创作热情去看了这些电影，使得这种恶性循环越来越不可收拾，说我们的电影烂，不只是创作者的原因，观众喜欢看烂片，创作者当然要拍观众喜欢看的了，而《老炮儿》，的上映，也总算是在被各种烂片狂轰滥炸的2015年电影市场画上了一个相对圆满的句号。希望六爷（冯小刚）的下一步电影，别再走《私人定制》《非诚勿扰》的老路了。
作者：直角坐标系star（微博ID）
绝对原创