走向导演之路
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跟着导演走,是电影圈的普世价值观,就如同跟着感觉走在当今社会的流行和泛滥。.好莱坞坊间曾流行这样一句话,“卡梅隆负责变革电影技术,而诺兰负责改变电影”,120年的电影史,真正的电影领骑手都是导演,没有诸如卡梅隆,诺兰,李安这般伟大的导演,就没有今天走入黄金时代的世界电影。
导演是整个电影工业的主宰工种,每年有千千万万的电影从业者梦想成为导演。然而导演之路,何止蜀道之难?即使如李安,在此之前也做了6年的家庭煮夫,即使如昆汀,在此之前也是无名的录像店小伙。
条条大路通罗马,虽然走向导演之路各不相同,但总有普遍的真理隐藏其中。
(一)靠实力证明自己
无论是像赵薇这样演而优则导,还是如最近《少年班》天才剪辑师出身的肖洋导演,亦或是“疯狂”导演宁浩,他们的案例无非证明一点:只有足够优秀的人才能成为导演。相比于台前风光,导演在幕后其实承担最多:来自投资方的压力,影片上映后来自票房的压力,拍摄影片本身的辛苦和高压……意大利著名导演费里尼的代表作《八部半》大概最能直观展示导演工种的高危高压,所以,没有足够的实力是无法胜任导演工作的。一句话,打铁还得自身硬!(以下是导演最重要的四项基本能力)
A.指导表演的能力
导演导演,顾名思义就是指导表演。虽然说演员和导演是两种工作,但是如何选择合适的演员,如何指导演员的具体表现,这是每一个导演的必修课。在李安拍摄《少年派的奇幻漂流》时,由于现实当中成名的演员没有符合主角“派”的人选,李安不得不在印度进行海选,最终在三千多名挑战者中选中了17岁的苏拉·沙玛。而在此之前,苏拉·沙玛全无任何表演经验。不过李安就是李安,老练的他一眼就看出了这个未成年男孩身上潜藏的表演天赋,并加以开发,从而才有了苏拉·沙玛在《少年派的奇幻漂流》中的完美表现。同样的情况还发生在与章子怡合作的《卧虎藏龙上》,可以说,虽然章子怡是张艺谋导演一手培养起来的国际演员,但章子怡最好的表演献给了《卧虎藏龙》中的玉娇龙一角。
B.驾驭剧本的能力
这大概是导演所有能力中最重要的能力之一了。黑泽明曾经多次指出,要想成为大师级导演先要成为大师级编剧。诺兰也说,如果你有一个足够优秀的剧本,不要卖给任何人。诸如王家卫、诺兰、昆汀这些导演,都是靠编剧起家。正是证明了自己在剧本方面的深厚功底,他们才获得了电影公司信任,获得了当导演的机会。毕竟,电影就是讲故事,而编剧水平的高低,直接决定电影能否把故事有效地传达给观众。从上面的截图你也不难看出,导演要么直接参与电影编剧,要么也会在电影的剧本上下苦功夫精雕细琢。
C.指挥团队的能力
所有的导演在获奖时无一例外都要感谢自己的团队。你可能觉得这是客套话、场面话,但实实在在地说,这些话都是发自肺腑的。因为电影,和文学等其它艺术最大的区别之一就是电影这门艺术不是某一个人或者某几个人就能完成的,一部长篇电影最少都是好几百人团队的心血结晶。虽然很多人认为制片人在电影制作上有绝对的权力,但在电影的具体拍摄过程中,导演才是真正的领路人。导演不仅要协调演员的档期,指导演员的表演,还要协调摄影师,布景师等其它具体制作工种的工作进度和计划。所以,很多时候,在片场,导演都要像魔鬼一般冷酷。刘青云曾多次评价杜琪峰,笑称杜琪峰在片场骂人连北京都听得见。
D.作者论
也许,发源于新浪潮的作者论才是导演最重要的特征。按照美国影评人安德鲁·萨里斯的说法,作者论有三点假设:第一种是可以彰显导演表现化地理解并应用电影制作技艺的技能水平;第二种是连贯的个人风格,即可以在每部影片中被甄别出来的一系列视觉和叙事特性;第三种是一种统一的世界观、一系列连贯的心态和意念。简而言之,一旦你看过某位导演的某几部作品,你就能在这位导演的任何其它作品中找到相同或类似的元素。再简化一点,便是大师级导演都有个人强烈得风格,你可以轻易地在没有任何资料的情况下判断什么是诺兰电影,什么是昆汀电影。而作者论,对于导演由很高要求,要求导演掌握剪辑、编剧、摄影、服装、道具等等电影分工。最近几年最典型的作者论电影莫过于韦斯·安德森的《布达佩斯大饭店》,毫不夸张地说,韦斯·安德森在拍摄《布达佩斯大饭店》时基本上参与了上述列举的全部电影分工。
(二)科班出身并不能保证你成为导演
在业界,关于要不要上去电影学校进行专门的电影教育一直是一个争论不休的话题。有很多人坦言导演专业学位并不能保证你成为导演,它是必要条件,但不是充分条件。甚至直观地说,因为导演是一个综合性工种,要求剧本,剪辑,表演等多种能力,而电影学校的短暂教育并不能使你掌握这些,相比高昂的学费,确实显得有点得不偿失。加上有太多的科班出身,毕业就是失业的案例,越来越多的电影人倾向于提高自身的实力而不是单纯地去上电影学校。
(三)从独立电影人开始
不管你愿不愿意,独立电影人是每一个导演的起点,而这也意味着层出不穷的艰难险阻。每年的独立电影人多如过江之鲫,大多数无人投资,拍出来的影片也无人问津。理想很丰满,现实很骨感,独立电影导演的处境就是这么残酷。但你必须接受这个过程,慢慢地提升自己的实力,提高影片的质量,直到开始有制片人和投资公司对你发出邀请,苦尽甘来。有时候,只要你成功一次,成功便会接踵而至。
(四)找到你的电影伯乐
贵人相助,大概是中国文化传统中小人物翻身的经典桥段之一。即使是现在中国导演领军人物的张艺谋,陈凯歌,当年也要靠着时任西影厂厂长的吴天明的赏识和提拨。更不要说后来的宁浩和近日的肖洋。宁浩如果不是靠着刘德华的投资,根本没办法拍摄《疯狂的石头》,也就没有后来的《疯狂的赛车》。至于肖洋,顶着天才剪辑师的光环,获得圈内有力认识冯小刚,陈国富的资助和提携,年纪轻轻便成为了《少年班》的导演。找到你的电影伯乐,对你成为导演绝对事半功倍。
(五)要做梦更要坚持
你一定不知道,史泰龙是个面瘫;你更不会知道,史泰龙代表作《洛基》的剧本先后被拒绝了1800多次。有时候,成为导演确实有点像白日梦,但其实它也很简单,就是坚持下来,只做一件事,正如影片《辩护人》中宋康昊饰演的律师宋佑硕的人生信念一般。而当你真正成为导演,你会发现,其实世界上万事万物都是一场梦,而历经千辛万苦成为导演,是一场最美的梦。
西人有句俗谚:人不仅要仰望星空,更要脚踏实地。送给每一个做着导演梦的你我他!
转载请注明“电影国际film_inter”出处
加入“电影之星计划”,两位一线老师亲自指导,院线|网络电影项目由你掌镜,跟着我们,不玩儿虚的!
电影之星计划由电影国际、美艺、影视工业网强强联手打造,是中国首个高端电影制作/电影表演培训项目,依托强大的国际资源,为学员提供电影培训,电影深造和职业发展的全方面支持服务。比起国内一般的电影培训项目,“电影之星”有其独特的优势。在这里,电影之星计划将提供好莱坞/中国电影双流程教学,独家解析好莱坞的制片,制作,表演教学方式方法和中国电影行业工作流程和心水,同时将为您提供全程参与院线|网络电影项目的机会和柏林电影节拓展活动。
电影之星计划的特大福利-当柏林电影节嘉宾,欧洲申根区+欧洲美洲多达四十个国家五年不用再签证。
10月12日欧洲申根区采用最新的签证政策,需要采集指纹信息,这次重大改革也是为了加强五年内申根签证的发放。作为“电影之星”计划的本次重头活动,柏林电影节将向“电影之星”学员发放柏林电影节官方邀请函,持有本次柏林电影节和电影之星官方邀请函属于商务文化优先,如个人之前出境信息良好,基本不会被拒签,并且一次可获得最高五年的申根无限次商务签证(个人申请,旅游签证,一般类商务签证通常按访问日期发放,通常为三个月内定额时间),以后去欧洲三十多国加美洲部分国家则无需再办理任何签证,方便电影从业人员和热爱电影的同学随时来一场说走就走的电影节之行,并无需额外申请签证随时在海外进行短期专业持续深造。
电影之星计划名师风采一览:
斯考特·席勒
奥斯卡获奖影片摄影师,导演,制片人。同时创办欧洲最大的独立电影节,兼任电影节主席,十年来发觉一批纪录片,独立电影和商业影片,包括多部近年来获得奥斯卡和三大电影节提名影片。斯考特因摄影方面的杰出成就,不仅为好莱坞商业影片,诸如007:大破天幕杀机, 美国队长,杰克与巨人,真爱传说等多部商业片担任摄影和艺术监督顾问,还导演了多部迪奥,大卫加西亚,微软和可口可乐广告。
斯考特·席勒 在电影之星计划传授年青电影人如何被奥斯卡提名,三大电影节攻略,以及好莱坞和欧洲大制作的电影摄影技艺与流程。也许你的下一部影片在斯科特的推荐下也能被戛纳,柏林或奥斯卡青睐。
董瑷珲
国际获奖制片人,导演,拥有十年的合拍片,独立电影融资,开发和发行经验。从发行第一部中国独立影片《十七》,到2015年投资和发行的三部影片被柏林电影节提名,并先后参与了三十余部影片的前期融资,开发和发行,包括《核潜艇大战》《飞虎队》《毒枭》《火星任务》等。董瑷珲监制和发行的影片在戛纳,柏林,圣丹斯等全球四十余个电影节展映获奖。
董瑷珲在电影之星计划主要负责制片人课程,包括独立影片的融资和发行,国外卖片渠道和资源,合拍片制片法务和流程
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跟着导演走,是电影圈的普世价值观,就如同跟着感觉走在当今社会的流行和泛滥。.好莱坞坊间曾流行这样一句话,“卡梅隆负责变革电影技术,而诺兰负责改变电影”,120年的电影史,真正的电影领骑手都是导演,没有诸如卡梅隆,诺兰,李安这般伟大的导演,就没有今天走入黄金时代的世界电影。
导演是整个电影工业的主宰工种,每年有千千万万的电影从业者梦想成为导演。然而导演之路,何止蜀道之难?即使如李安,在此之前也做了6年的家庭煮夫,即使如昆汀,在此之前也是无名的录像店小伙。
条条大路通罗马,虽然走向导演之路各不相同,但总有普遍的真理隐藏其中。
(一)靠实力证明自己
无论是像赵薇这样演而优则导,还是如最近《少年班》天才剪辑师出身的肖洋导演,亦或是“疯狂”导演宁浩,他们的案例无非证明一点:只有足够优秀的人才能成为导演。相比于台前风光,导演在幕后其实承担最多:来自投资方的压力,影片上映后来自票房的压力,拍摄影片本身的辛苦和高压……意大利著名导演费里尼的代表作《八部半》大概最能直观展示导演工种的高危高压,所以,没有足够的实力是无法胜任导演工作的。一句话,打铁还得自身硬!(以下是导演最重要的四项基本能力)
A.指导表演的能力
导演导演,顾名思义就是指导表演。虽然说演员和导演是两种工作,但是如何选择合适的演员,如何指导演员的具体表现,这是每一个导演的必修课。在李安拍摄《少年派的奇幻漂流》时,由于现实当中成名的演员没有符合主角“派”的人选,李安不得不在印度进行海选,最终在三千多名挑战者中选中了17岁的苏拉·沙玛。而在此之前,苏拉·沙玛全无任何表演经验。不过李安就是李安,老练的他一眼就看出了这个未成年男孩身上潜藏的表演天赋,并加以开发,从而才有了苏拉·沙玛在《少年派的奇幻漂流》中的完美表现。同样的情况还发生在与章子怡合作的《卧虎藏龙上》,可以说,虽然章子怡是张艺谋导演一手培养起来的国际演员,但章子怡最好的表演献给了《卧虎藏龙》中的玉娇龙一角。
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这大概是导演所有能力中最重要的能力之一了。黑泽明曾经多次指出,要想成为大师级导演先要成为大师级编剧。诺兰也说,如果你有一个足够优秀的剧本,不要卖给任何人。诸如王家卫、诺兰、昆汀这些导演,都是靠编剧起家。正是证明了自己在剧本方面的深厚功底,他们才获得了电影公司信任,获得了当导演的机会。毕竟,电影就是讲故事,而编剧水平的高低,直接决定电影能否把故事有效地传达给观众。从上面的截图你也不难看出,导演要么直接参与电影编剧,要么也会在电影的剧本上下苦功夫精雕细琢。
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所有的导演在获奖时无一例外都要感谢自己的团队。你可能觉得这是客套话、场面话,但实实在在地说,这些话都是发自肺腑的。因为电影,和文学等其它艺术最大的区别之一就是电影这门艺术不是某一个人或者某几个人就能完成的,一部长篇电影最少都是好几百人团队的心血结晶。虽然很多人认为制片人在电影制作上有绝对的权力,但在电影的具体拍摄过程中,导演才是真正的领路人。导演不仅要协调演员的档期,指导演员的表演,还要协调摄影师,布景师等其它具体制作工种的工作进度和计划。所以,很多时候,在片场,导演都要像魔鬼一般冷酷。刘青云曾多次评价杜琪峰,笑称杜琪峰在片场骂人连北京都听得见。
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(三)从独立电影人开始
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奥斯卡获奖影片摄影师,导演,制片人。同时创办欧洲最大的独立电影节,兼任电影节主席,十年来发觉一批纪录片,独立电影和商业影片,包括多部近年来获得奥斯卡和三大电影节提名影片。斯考特因摄影方面的杰出成就,不仅为好莱坞商业影片,诸如007:大破天幕杀机, 美国队长,杰克与巨人,真爱传说等多部商业片担任摄影和艺术监督顾问,还导演了多部迪奥,大卫加西亚,微软和可口可乐广告。
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董瑷珲
国际获奖制片人,导演,拥有十年的合拍片,独立电影融资,开发和发行经验。从发行第一部中国独立影片《十七》,到2015年投资和发行的三部影片被柏林电影节提名,并先后参与了三十余部影片的前期融资,开发和发行,包括《核潜艇大战》《飞虎队》《毒枭》《火星任务》等。董瑷珲监制和发行的影片在戛纳,柏林,圣丹斯等全球四十余个电影节展映获奖。
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