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数据表明，百分之九十八的剧本免不了夭折的厄运，只有剩下的百分之二的幸运儿有拍成电影的可能。任何时候当一个剧本进入电影圈的时候，有人会对剧本做出具体专业的分析。分析人士一般会对剧本给出三个评价：推荐、待定、拒绝。除非你的剧本能够获得上述评价中的推荐，否则便无人问津，待在角落里吃灰。其实仔细深究，不难发现那些被抛弃的剧本都有着相似的毛病和问题。以下便是最常见的七种类剧本容易出现的问题，希望能够帮到大家。

场景空洞，缺乏矛盾和冲突
大约只有不到百分之五的剧本能够做到矛盾迭起，冲突不断，这也是衡量剧本优秀与否的重要标准。有句话说得好，戏剧就是冲突，和尚和尼姑的戏没什么看点，花和尚和浪尼姑才有说不完的故事。大部分人写出来的剧本都太过平实，没有相应的戏剧矛盾和冲突，因而场景空洞，读起来十分乏味。这种剧本一般专业的剧本品鉴人士不到几分钟便会扔到一边，毕竟谁会没事闲着和白开水较劲。

靠公式写剧本，式微
靠公式写剧本，如今已经成为剧本创作中最大的误区之一。别笑，即使是好莱坞也已经在这个泥潭里无法自拔，看看最近几年铺天盖地，情节弱智的“大爆炸”超级英雄电影就知道了，这类电影只需要一个平庸的剧本加上华丽的视觉特效，就能够赚得盆满钵满。即使是号称“最好剧本”的《美国队长2》也依然难逃公式化的命运，比如最后的大反派必然是主角的熟人。不得不说，任何形式的文艺创作都有章法可循，但如果按图索骥，没有创新，交给电脑就可以了，还要人来写剧本干嘛？

主角伟光正，配角脸谱化
时代在进步，再也不是当年那个主角一定要国字脸，大眼睛的“革命电影时代”，反派和配角也不需要观众一看就能辨别。一千个人心中有一千个哈姆雷特，这才是剧本塑造角色的宗旨。创作性格多样，挖掘深刻人性的角色才是当代剧本写作的潮流，为什么诺兰的《蝙蝠侠前传》系列电影能够开启好莱坞超级英雄电影的里程碑和新模式？原因无它，诺兰的蝙蝠侠第一次告诉观众，超级英雄也是有心理疾病的，而且在反派小丑的刻画上，似乎还要比主角更胜一筹。最可惜的是，小丑的饰演者希斯·莱杰因为入戏太深而自杀，不得不说是一大遗憾。



为了叙事结构而叙事
自从昆汀·塔伦蒂诺的《低俗小说》以后，很多编剧盲目跟风，玩上了所谓的多线叙事结构，玩到最后治丝益棼，作茧自缚。似乎只要在叙事结构上与众不同，便算是高端大气上档次的剧本，不得不说这也是如今剧本创作的大误区之一。其实，剧本和电影的终极目的无非是讲好一个故事或者表现好一类人，叙事结构什么的都是一种手段而已，为了叙事结构而叙事，本末倒置而已。这里提一提新晋奥斯卡最佳导演亚历桑德罗·冈萨雷斯，《鸟人》可以说一反他多线叙事的风格，对于冈萨雷斯来说，放弃多线叙事，是一种勇气，也是一种新的境界。之前的《爱情是狗娘》、《巴别塔》都是典型的多线叙事结构电影，不过终究没有到大师级别。

故事面不够，扩写来凑
编剧的工作其实就是扩写，扩写也无可厚非。有一种厚颜无耻的方法就是把一个20页的电影剧本仍是扩写成一个100页的流水账废话。为了凑字数而凑字数，这样的剧本你好意思拿出来卖，别人也不好意思买。

脱离现实，毫无逻辑
《天机·富春山居图》居然也能拍成一部电影？好吧，它的导演是孙建军，编剧是孙建军，所以它才能拍成一部电影。所以，如果你爸不是李刚，写出这种脑洞大开的神奇剧本除了自家花钱，想不出来还有什么理由这类剧本可以拍成电影长片。所以，炫耀土豪身份的装逼利器又多了一项，写出一个《天机·富春山居图》这样的剧本，然后把它拍成电影，推向全国的院线。

没有反转不成剧本
如果一部电影你绞尽脑汁都猜不到结局，某种程度上来说这部电影已经取得了成功，因为它给你留下了深刻的印象。剧本打动人的最简单的方法便是反转，不过高明的反转并不容易。电影剧本和魔术有一点像，都是为了欺骗观众，观众看电影有些时候就跟看魔术一样，花钱买上当。张易谋导演的最新作品《归来》在某种程度上就是反转的电影代表，观众在进入电影院之前看到这个标题都会在脑海里想怎么归来，到了影片的最后才发现，有些创伤一旦发生，人永远不可能从里面走出来。同样的情况还发生在李安导演的电影上，甚至更为高明的反转，典型的如《少年派的奇幻漂流》。

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