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在整部世界电影史上，不仅仅在华人电影史上，李安是独一无二的。

李安的经历是独一无二的。



当他还在台湾花莲师范附小上三年级时，由于在学校自编自演了许多话剧，当时的花师附小校长曾半开玩笑的对李安父母说：“你这个儿子将来可能走第八艺术（即电影）！”不幸一语中的。然而，为了实现这句玩笑话后的电影梦，李安经历了常人难以想象的波折。



第一年考大学，李安以六分之差落榜；第二年，因为紧张，李安数学考了个0.67分，再度以一分之差落榜。无奈的李安只得最后参加专科考试，索性冥冥之中自有天意，他顺利考上了国立艺专影剧科（2001年改名国立台湾艺术大学），并由此开启了新的人生篇章。艺专的两年学习，李安不仅在舞台上找到了自我归属感，1974年他拿了台湾大专话剧比赛的最佳男主角，还对电影有了另一层次的体会，从在艺专学校看了伯格曼的《处女之泉》等艺术电影后，李安第一次感觉到导演的存在，意识到艺术电影的力量。



艺专毕业服兵役两年后，李安听从家里的安排留学美国伊利诺伊大学，在戏剧系导演组就读。在伊利诺伊大学，李安经历了翻天覆地的文化冲击，一是跟“性”有很大关联的正统西方戏剧理论，一是开始接触到跟社会主义有关在台湾读不到的禁书。在结束伊大的学习拿到戏剧学士后，李安进入了纽约大学电影研究所，并凭借毕业作《分界线》在纽约大学影展中获得最佳影片和最佳导演两个奖。纽约大学三年是李安一生中最愉快、最充实的日子，在纽约大学他第一次觉得放假不上课是一种损失，并获得了扎实的电影训练，把电影的前制、后制等全过程都摸了一遍。
毕业后的李安原本打算回台发展，但因为种种原因最终留在美国发展，并进入了他人生当中最特殊的为外人津津乐道的6年蜗居时期。对于那六年，李安用闽南语歌《烧肉粽》中的台词自嘲“自卑自叹歹命人，父母本来真疼惜，让我读过几年书，毕业之后头路无，暂时来卖烧肉粽……”



1990年，就在李安最消沉的时候，终于谷底翻红，《推手》、《喜宴》两个剧本在台湾得奖。李安回到台湾领奖，并会见了他电影生涯中的第一个伯乐—新任台湾中影集团副总裁兼制片部经理的徐立功，他代表“中影”给了李安一千二百万台币的预算来拍摄《推手》。1991年4月10日推手开拍，二十四天拍摄完毕，可谓神速。影片随后参加了三十多个影展，获得热烈反响。紧接着拍摄的《喜宴》、《饮食男女》，李安完成了他早期最重要的家庭三部曲，并确立了个人的电影风格。及至后来他获得好莱坞的邀请拍摄了《理智与情感》，《冰风暴》两片，并在2001年凭借《卧虎藏龙》获得奥斯卡金像奖最佳外语片，2006年和2013年先后凭借《断背山》、《少年派的奇幻漂流》两度获得奥斯卡金像奖最佳导演，成为和斯蒂文·斯皮尔伯格比肩的现役仅有的两位获得两次奥斯卡最佳导演的世界级导演之一。



李安的经历是独一无二，台湾、大陆、日本、美国多重文化的熏陶造就了李安电影内容和题材的矛盾与融合。这也使得无论是东方人，还是西方人，都可以在李安电影中找到文化共鸣。

李安的电影是独一无二的。

笔者看来，李安的电影有四大常用的主题：一是性压抑，一是死亡，一是文化差异，一是家庭。而在手法上，李安惯于在电影里设计各类或隐晦或明朗的线索，不到电影的最后一刻，谁也不知道李安葫芦里到底卖什么药，典型的如《饮食男女》、《少年派的奇幻漂流》。



迄今为止，李安唯一一次在幕前露脸就是在电影《喜宴》中，只有一句台词：“那是中国五千年来的性压抑！”由此可见李安电影中对于性压抑这一主题的诠释，这其中还有《卧虎藏龙》中明明相爱却不能在一起的的俞秀莲和李慕白，以及李慕白和玉娇龙之间师徒名分下的意乱情迷。在《断背山》中，因为寂寞而产生同性情愫的恩尼斯和杰克同样是性压抑的产物。在李安电影里，性压抑是东西方共通共有的人性特点，这也难怪《断背山》横空出世的，许多西方媒体坦言不敢相信这是一部由东方人拍出的西方式同性题材电影。



某种程度上来说，“死亡”代表着李安电影的某一个阶段。在一开张拍摄了四部喜剧以后，从《理性与情感》拍完，李安一直回不到喜剧，他创作上的显性以经表现得足够充分。从《冰风暴》开始，李安开始尝试一些新的题材和内容，久而久之，在李安的电影里，结尾都以悲剧收场，以死亡终结。走向死亡，成了李安电影中主角的宿命，如玉娇龙，李慕白，王佳芝等，即使是活着的人，如罗小虎，俞秀莲，易先生等，也要体味逝者的滋味。即使最后主角侥幸摆脱了死亡的宿命，也要在绝境中为生存苦苦挣扎，如少年派。



再谈文化差异，这个世界上恐怕找不出第二个导演能像李安这样，玩转于东西方文化艺术领域。这和李安的成长经历密不可分，前面就已经说过，从小学开始经历第一次文化冲击到最后去美国求学，世界各地辗转拍片，李安是多文化背景下不断冲突不断融合的产物。具体在电影里，《推手》、《喜宴》历来被奉为反映中西方文化差异的经典和圭臬，《卧虎藏龙》是西方人最喜欢的中国武侠片，《断背山》被誉为最西方化的东方人拍摄的同性题材电影，《少年派的奇幻漂流》更是在无论东西方艺术院线均口碑爆棚的大师级作品。



按照李安的说法“经常是家中最聪慧而叛逆的孩子，一眼看透家里的虚伪，却又在家庭面临解体时承担起一切”，从早期的家庭三部曲，包括后来的《少年派的奇幻漂流》等片，李安都要在电影里用较多的笔墨来描绘角色的家庭，李安认为一个人的性格和特点很大部分来源于家庭环境的影响。所以，在《少年派的奇幻漂流》里，开头才有大量的关于主角家庭，父母，兄弟，动物园的一系列镜头。

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