拍摄电影是一项团队工作，需要不同的人员互相协调完成。而合作有时是困难的，尤其是当你在电影概念塑造上占有很大的话语权的时候。
毫无疑问，往往需要做出让步的是编剧，虽然编剧的工作是打造电影的核心骨架，但是编剧做出一些让步能够让整个剧组的工作更高效。以下就是编剧可以考虑做出让步的5个方面。

1.初稿不是完美的
不断重复的修改是编剧工作的一部分。不要觉得你花了一年的时间才创作出这个剧本，那么它就是完美的了。坏消息是，它绝对不是的。你需要不断的修饰、润色它，甚至删掉某一部分，然后重新写（没有人是完美的）。初稿作为你努力的证明确实存在一种“神圣不可侵犯的魔力”，但是，你只需要留存好它即可。即使你最喜欢的电影，其剧本在被正式拍摄前，都经历过多次修改。


2.导演的想法≠编剧的想法
如果你曾经花费时间在线阅读了很多剧本(我们鼓励你去这么做，因为这是一个强化你个人创作能力的很好的方法)那么你会注意到，很多剧本在最终的画面呈现上，与最初的构思有着很大的不同。作为一个电影剧本作家，如果你不兼任导演，那你必须接受这个事实：你要让别人来诠释你的作品。当你在你的脑海中生动的创造了一副画面时，别人很容易对此产生100种完全不同的理解方式。当你在创作时，你可以吸收很多不同的元素；但是当你的剧本在被塑造成电影时，切记，不要要求电影毫无差错的还原你的剧本。


3.电影画面中的角色≠你在剧本中构思的角色
这是一个很显而易见的观点。当你把剧本交给剧组时，你要向导演，摄影师，制片人阐释你的想法与构思，当然，还有演员。而导演会让演员按照其自身的风格和特点进行表演（当然这就是他的工作）。每个演员都会有自己对角色的理解，所以你不能要求演员完全按照你的构思来还原这个角色。而且在片场，有很多突发因素会影响演员的表演，你永远不知道下一秒会发生什么。


4.写出来+被剪掉=你的生活
有的时候，你剧本中的一幕并不会被拍出来，也有可能被改动。尽管这有些让人失望，但是这就是电影创作的一部分。你不能指望着你最喜欢的一幕被搬上银幕，你要学会接受这个事实。有可能导演不喜欢这部分，也有可能是预算不足了，更有可能是演员更青睐另一种表达方式。不管是什么原因，你都不能阻止这一切的发生，你该做的，就是放手。


5.名誉，财富，地位！
那么，当你完成了你的编剧工作，你会觉得自己是一个非常了不起的，非常有才华的人。然后你就会想，名誉和财富一定会滚滚而来。。。然而有时你需要忘记周围人对你的推崇与感谢，把更多的心思放在打磨剧本上（参考第一点）。虽然，你确实是整个团队的核心基础，电影没了你也不能如愿完成，但是你要学会谦虚，戒骄戒躁，这样你的作品才会拥有更加长久的生命力。


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