以下文字来自：18届上海国际电影节—“电影新常态：互联网+与产业升级”论坛，张宏森演讲实录。

张宏森：

尊敬的各位嘉宾、女士们、先生们，大家上午好！非常高兴来参加上海电影节，来参加我们上海电影节的金爵电影论坛。我们以电影的名义聚集在上海，我们以电影的名义充满了激情与活力。现在，世界上面有越来越多的电影节，也有了越来越多的以电影的名义举行的各种活动。但是，如果我们始终保持着一双慧眼，始终保持着一颗电影的初心，我们很容易就会发现，电影节其实并不是明星的盛宴，也并不是豪华的party以及由此引发的各种新闻话题。电影节的本质是思想的交流、智慧的碰撞、才华的激发和人才的涌现。而这一切都要落到我们电影作品上来，因此在这里我想开门见山的提出一个观点，好作品永远是衡量电影的唯一标准。无论在什么地点、什么时刻、什么样的发展阶段，无论在什么样的场合、什么样的讨论当中，只要我们以电影的名义发言，以电影的名义来行动，我们一定会拥有一个共同的、光荣的目的地，那就是拿出好的电影作品。

因此，在今天论坛开题发言当中我想谈四句话：

第一句话，内容属性是电影的黄金属性。

今天，我们首场论坛的题目是互联网+电影的升级，在互联网这个概念之前，世界电影已经用了120年的历史，我们很容易发现，在120年的电影历史当中，早就有一张无形的网在形成，那是人们对电影观看、对电影评价、对电影感受和交流的心灵之网。每当在黑暗的空间，人们面对银幕，银幕之光和观众的心灵之光就在进行着一种光合作用。走出影院，大家用目光交流，坦诚的心与心的交流，这已经形成了一张目光交流之网，心灵交流之网，这个网络是早于英特网的。为什么电影的魅力永恒？就是因为120年以来有这样一张永不消失的目光之网和心灵之网。

今天我们面对了英特网，这两张网络应该怎样更好的重叠？更好的相加？这是我们今天面对的首要的问题。电影是什么？电影是我们的电影人观察世界、感受世界、表达世界的一种方式。电影也是我们电影人的观察、认识、感受和我们观众的观察、认识、感受进行碰撞与交流的这么一个最有魅力的契机。所以说今天我们面对互联网+在这样一个时刻，我希望我们的互联网以新的力量进入电影业。首先希望互联网像120年以来在观众中形成的目光之网和心灵之网，保持足够的敬畏、保持足够的尊重。因为人们的观察、思考、发现和表达，正在形成电影的内容、形成电影的黄金创意。

但与此同时，我们在传统的电影创作当中，我们的电影创意往往是作者的个人行为，往往是作者或者说电影人的小圈子行为。当我们今天拥有了互联网的时候，我们突然发现在这样一个巨大广阔的平台上，互联网提供了一个信息最广泛的交流，思维最大面积的碰撞，智慧最大可能性的激发，以及讨论最多的一种展开。所以说互联网这个平台，为我们今天电影的创意提供了一个更为广阔的空间。互联网+，首先加的是电影的创意，我希望我们电影的创意在今天互联网的时代，能够在更大的信息碰撞、更多的思想交流、更多的智慧激发、更多的讨论空间里面，能够让我们的创意更加饱满、更加充满力量、更加和观众形成一种紧密的关系。

我们知道互联网有大数据、有云计算，但是我们一定要知道互联网再怎么样的数据之大、再怎么样的计算之云，也无法计算出人们心灵当中的诗意。因为有了更多的数据统计、有了更多的计算方式，人们可能会找到更大、更广阔的诗意，这是互联网+和我们电影转型升级的一个关键所在。因此我说无论我们在什么历史阶段，互联网+和电影产业升级的这么一个历史阶段，我们一定不可丢弃电影内容的黄金属性。

第二句话，创新永远是电影的生命所在。

我们今天在这里讨论电影产业升级的时候，我们永远要思考一个问题，就是120多年的电影历史，是创新的历史、是不断发展和不断进步的历史。就在80年前的上海，我们在中国电影的发祥地，我们会看到很多风起云涌的创新和变化。40年前的北京，我们也会看到中国电影语言现代化强烈的推动。正是因为有了这些不断的变化、不断的创新、不断的发展，世界电影和中国电影才一直涌动着不断向前发展的强大的动力。互联网+产业升级，给我们提出的崭新的命题，那就是创新。

我们在今天这样一个互联网充分的调动，人人参与、人人平等对话的这么一个历史契机当中，在电影的话题现象和现象现象，和话题现象，和现象电影，已经成为普遍趋势的时候，我们必须要意识到一点，我们的电影语言、我们的电影叙述系统、我们电影的文本，也要与之与时俱进的发生不断的进步和变化。所以我们要有信心推动电影不断的向新的层次的迈进。

所以我前几天在北京，在跟朋友交流的时候，我说过一句话，我说今天电影面对互联网，就如同我们的默片面对了声音，我们的黑白面对了彩色，我们的平面银幕面对了立体，我们的传统特技面对了CG，我们的一般声音面对了全景声。我们面对的崭新的工具和材料，我们也面对着这个工具和材料给我们带来的崭新的思维。我们有信心发起中国电影语言新的形态的塑造和新的样式的改革，我们只有在新的塑造和新的改革当中才能获得电影新的生命力。

我想跟大家交流的第三句话，我们要认识到电影和观众是骨肉关系。

中国电影实现了12年的全面的产业化改革，我们电影的各项数据、各项指标都有了迅猛的提高，中国现在已经成为世界第二大电影市场，并且我们这个数字在不断的刷新、不断的创下新高。但是作为我们电影人，我们一定要清醒的认识到这个数字不是从天而降，这个数字是观众赐予我们的。在一个冰冷数字背后是一颗颗火热的观众的心，电影要感恩观众、电影要在感恩观众的基础上永远和观众保持血肉关系，没有中国观众，就没有中国电影；没有世界观众，没有世界电影。这个规律，无论我们怎样论证，也难以逃脱。

今天互联网已经进入了我们的电影业，我们用满腔的热情、崭新的期待来面对互联网给电影带来了什么，我们希望互联网能够更大程度的调动观众进入电影院的机会，我们的在线选座、电商售票、网上营销，很多服务模式正在出现。未来互联网不断活跃和不断推进当中，我们相信互联网还会有各种各样的服务形式来方便观众、来满足观众更高、更新的观影需求。

与此同时，我们的电影人也要珍惜今天互联网加入对观众进入电影院的这样一种能量的激活。我们要奉献出更多、更好，和观众更加具有血肉关系的电影作品呈现在我们的银幕上。互联网+和产业升级，观众是我们的衣食父母，这是我们讨论电影的一个根本前提。

第四句话，电影正在成为一个崭新的大众创业、万众创新的平台。

我们今天很高兴的看到论坛上面聚集了特别多的年轻人，其实在中国电影广阔的界面上活跃着太多难以数计的年轻人。我在电影局工作了12周年，我们长期和电影的创作人员进行广泛的接触和交流，我认为我已经认识了中国电影界绝大部分很多的创作人员，但是当很多崭新的面孔出现的时候，我仍然感到诧异，有太多的创新性人才、创业性人才和跨界人才正在进入我们的电影业，他们不仅仅是来自于北京电影学院、中央戏剧学院、中国传媒大学这样的一些专门学科的院校学生，他们还来自于北大、清华、哈佛、斯坦福，等等很多跨学科、跨领域的新的人才，他们正在进入电影业，并且他们的创意、他们所形成的工作系统、他们对电影所怀抱的远大理想，都将会有利的改写中国电影的未来。

少年强、则中国强，青年电影人才强，则中国电影强，当我们看到这些青年人才、这些跨学科、跨领域的人才，他们怀抱着对专业的敬畏精神，又怀抱着对规律的突破精神，他们在打破规律性、尊重规律性、冲破规律性、走向可能性的过程当中，做出了这么多创新性的动作、创新性思维的时候，我们没有理由不对中国电影的未来充满了信心。我们看到了太多的工作室，太多新型的公司，太多崭新的电影个人，他们正在涌现出他们对电影无限的激情和无限的智慧与活力，这就是我们创新的平台、创业的平台。这也为我们电影的未来提供了足够的信心。

前几天我在北京接受一家媒体的采访，问我，作为电影主管部门负责人，我对中国电影的未来能不能简单的概括一句话，我用康德的一句名言，我说中国电影要永远牢记古典哲学家康德提出的一个思维，就是头上星空和心中的道德。中国电影的未来发展，我们头上的星空就是要把电影产业做得越大越强，因为有足够的产业才能支撑我们足够的创意和智慧，支撑我们足够的多样化、多类型、创新性的艺术表达。但是心中的道德，当我们成为电影产业强国和电影产业大国的时候，我们一定要有与之相匹配的电影文化尊严、电影文化规格，我们一定要有对世界电影做出中国独特文化贡献的信心和力量，这我们的共同期待，我希望在座的各位一如既往的支持中国电影，我们一起朝着我们的既定目标去努力，我相信这个目标在不久的将来一定会实现。

谢谢大家！