我的影评1:人的动物性—《无人区》
镜头:
电影开头是关于隼的镜头,这是由它开始的故事,伴着画外音,这个关于动物也是关于人的故事随之开始。
对于电影中那个最坏的隼贩子,他很少有正常的镜头,大部分是身体的局部镜头,或者大特写镜头,或者呆在明暗相交的镜头里,一半阴影,一半光明,或明或暗,给人一种不寒而栗的感觉。镜头展现了人物内心,他一半是人(光明),一半是兽(黑暗),最终他还是淹没在黑暗中。
老板娘威胁潘肖时,有一面镜子,里面的景象在晃动,表示着潘肖心理的恐慌。而镜子的镜头也出现了几次,车后镜,打卫星电话时旁边的镜子,被打的满嘴是血照镜子;加油时在女孩屋子里潘肖透过玻璃往外看等等。
当潘肖开着车受到警察审查离开时,给了一个远景,路牌上写着“汽车是船,安全是帆。”这几个字,跟后面潘肖遇到的一系列事故有明显对比。以及“五百公里无人区,注意交通安全”的路牌,既然无人,为何又出现那么多人,对比手法有,也暗含着里面的人都已经丧失了人性,在为后面的事情做铺垫。
潘肖有个小动作经常给特写,就是手喜欢卷东西;他还喜欢捻佛珠;他紧张的时候会有小动作,偶尔也会有,这个小动作是表现人物心情。
潘肖的眼镜有过两个相似的特写,一次在法庭上,一次是眼镜被隼贩子捡到,透过眼镜时事物是清晰的,不用眼镜时初始模糊而后又清晰起来。潘肖在开车时戴着眼镜,他有眼镜的时候看不清“路”,撞上了人,丢了眼镜后有点迷失了自己,最后依然能看清楚未来的路和光明。戴上眼镜的他有些道貌岸然,丢失眼镜后,他的本来面目暴露出来,他有自私的一面,但他至少是个人。关于眼镜的特写镜头有好几个,本来挺不理解的,现在想来应该是有寓意的。
电影里的主要场景有4个,一个空旷的无人区,法庭,加油站和二道梁子。在开头法庭出现的稍早,法庭本是审判罪恶、惩处罪恶的地方,但法庭最终没有能够做出正确判断,这也是对现实的一种批判,法庭也并不是所有罪恶的终结点,反而可能是开端。电影里的场景布置很有趣,国际饭店、卫星电话、夜巴黎等都十分与现实不符,增加了对比与讽刺。
一场官司引出了一条线——潘肖,由潘肖这个人物的性格以及后面的车祸又引出了几条线,线索互相交织达到高潮,组成了这部电影。
在电影里所有人都不那么友善,警察也会有自私的一面,律师更是如此,不辨善恶,不分黑白只想名利双收;连开始与潘肖共同坐在马车那个孩子的眼神都不善良,潘肖要回家时问的小伙子也是那样。其他人也都没有了人该有的善良,只为了钱财,除了一个还人性未泯的女人,但却是个妓女。
里面的音乐出现在:
1开车时,打开车里的音响
2女孩跳钢管舞时放的音乐
3跟运油车较量的音乐
4开着车准备毁尸灭迹时候的音乐
5潘肖受老板娘威胁的时候
6潘肖在加油站被打的时候
7潘肖逃到远处,漱口时,车后备箱有声音的时候。
8黄渤饰演的角色开枪杀了运油车司机的时候
9隼贩子找到疙瘩和女孩,撞死疙瘩的时候
9隼贩子陷害潘肖时,女孩拿出钱给隼贩子,让他放过潘肖。
10潘肖坐上警车离开的时候
11潘肖弄翻警车后,去二道梁子的时候。
12在二道梁子,隼贩子杀人埋尸,潘肖打电话给Michal的时候。
13隼贩子们闹翻,潘肖救人逃跑的时候
14隼贩子死里逃生,到女孩最后坐上警车离开的时候
15最后在舞蹈学校里的时候
每一段音乐,代表着不同的心情,不同的节奏。用音乐来表现事情的发展方向以及情感基调。有得意时张狂的音乐,有恐惧时阴沉的乐调,有幡然醒悟时给人凄凉却有希望的曲调,有浴火重生后令人感动的音乐。每一个曲调都跟随者故事的发展在进行着不同的改变,音乐可以说是电影的又一灵魂,用音乐来展现故事和节奏是最好的方式。
社会文化价值:
这部电影是探讨人的动物性。
记得小时候,我大伯问我人是动物吗?我说不是,人是人类,动物是动物。大伯说,错,人是高级动物。现在我觉得,人再高级也是动物,人之所以为人,是因为他能控制自己的动物性。
潘肖说人之所以为人,不是因为放弃自私,而是因为会用火。我当初以为是因为钻木取火区别了人和动物,原来在暗示着最后的结局。火也是一种光明的象征,用火来结束黑暗,结束罪恶。
男主说的每句话就是一个伏笔,跟后面的故事息息相关。
我不喜欢动物,特别是马。但为了拯救那个女孩,他骑着马奔向二道梁子,这也表明了他已经克服了自己的自私心态,为后面他的勇敢牺牲达到精神升华做了铺垫。
这个电影埋伏笔的方法多种多样,抓隼是为了卖钱,因为没卖成所以打官司之后无法付尾款,就用车抵押;因为车所以律师得罪了运油的人,在加油站里挨了一顿打;车里面有隼,所以隼贩子在路上等着他,但却被撞了;为了掩盖罪恶,律师加油毁尸灭迹,遇到妓女…层层关系,各种情节相互交错,互为铺垫。律师烧运油的车,最后知道车里装着汽油,最后用这个结束罪恶。宁浩的电影中,故事情节曲折以及不同线索的交错,使故事看起来丰富又有趣,但其中深含的道理让人在观影之后唏嘘不已。
在无人区里,每个人最多的是面对自己,不需要随时被提醒社会责任,每个人的劣根性也会在无人注目时凸显出来。无人区中,加油站里的人为钱而活,隼贩子为钱而活,律师为钱而活,妓女为钱而活,他们的方式不一样,但目的一样。
人在绝境时,什么事情都做的出来。律师也是有动物性的,他想保护自己,无视法律,想要毁尸灭迹。没有人能够摆脱自己的动物性,我们在人群中学会用人性和法律道德来约束自己的动物性,我们活得像人。
我觉得无人区,是导演想要告诉我们人的动物性其实一直都存在,人是卑劣的,人是邪恶的,不过大多数时候人都会隐藏自己,不到绝境,是不会露出最可怕的一面的。潘肖被逼地像狗一样地咬人,像动物一样为保护自己不惜一切。
但是,后来发现自己并没有撞死人,加上女孩的人性感染了他,潘肖也慢慢地发生了改变,以至于最后他牺牲自己去救女孩。电影最后,潘肖在回答隼贩子的问题“跑回来做啥?”时,“你不会明白的,你和我们不一样你又不是人。”
觉得这是一部表面让人绝望,但终归给的是希望的电影。最后一幕的孩子们,就代表着希望吧。女孩最终实现了梦想,留在了舞蹈学校。她因为被救,也逐渐实现着自我的救赎。没有绝对的好人,每个人都有劣根性,但我们可以选择救赎,救赎自己的灵魂。
电影开头是关于隼的镜头,这是由它开始的故事,伴着画外音,这个关于动物也是关于人的故事随之开始。
对于电影中那个最坏的隼贩子,他很少有正常的镜头,大部分是身体的局部镜头,或者大特写镜头,或者呆在明暗相交的镜头里,一半阴影,一半光明,或明或暗,给人一种不寒而栗的感觉。镜头展现了人物内心,他一半是人(光明),一半是兽(黑暗),最终他还是淹没在黑暗中。
老板娘威胁潘肖时,有一面镜子,里面的景象在晃动,表示着潘肖心理的恐慌。而镜子的镜头也出现了几次,车后镜,打卫星电话时旁边的镜子,被打的满嘴是血照镜子;加油时在女孩屋子里潘肖透过玻璃往外看等等。
当潘肖开着车受到警察审查离开时,给了一个远景,路牌上写着“汽车是船,安全是帆。”这几个字,跟后面潘肖遇到的一系列事故有明显对比。以及“五百公里无人区,注意交通安全”的路牌,既然无人,为何又出现那么多人,对比手法有,也暗含着里面的人都已经丧失了人性,在为后面的事情做铺垫。
潘肖有个小动作经常给特写,就是手喜欢卷东西;他还喜欢捻佛珠;他紧张的时候会有小动作,偶尔也会有,这个小动作是表现人物心情。
潘肖的眼镜有过两个相似的特写,一次在法庭上,一次是眼镜被隼贩子捡到,透过眼镜时事物是清晰的,不用眼镜时初始模糊而后又清晰起来。潘肖在开车时戴着眼镜,他有眼镜的时候看不清“路”,撞上了人,丢了眼镜后有点迷失了自己,最后依然能看清楚未来的路和光明。戴上眼镜的他有些道貌岸然,丢失眼镜后,他的本来面目暴露出来,他有自私的一面,但他至少是个人。关于眼镜的特写镜头有好几个,本来挺不理解的,现在想来应该是有寓意的。
电影里的主要场景有4个,一个空旷的无人区,法庭,加油站和二道梁子。在开头法庭出现的稍早,法庭本是审判罪恶、惩处罪恶的地方,但法庭最终没有能够做出正确判断,这也是对现实的一种批判,法庭也并不是所有罪恶的终结点,反而可能是开端。电影里的场景布置很有趣,国际饭店、卫星电话、夜巴黎等都十分与现实不符,增加了对比与讽刺。
一场官司引出了一条线——潘肖,由潘肖这个人物的性格以及后面的车祸又引出了几条线,线索互相交织达到高潮,组成了这部电影。
在电影里所有人都不那么友善,警察也会有自私的一面,律师更是如此,不辨善恶,不分黑白只想名利双收;连开始与潘肖共同坐在马车那个孩子的眼神都不善良,潘肖要回家时问的小伙子也是那样。其他人也都没有了人该有的善良,只为了钱财,除了一个还人性未泯的女人,但却是个妓女。
里面的音乐出现在:
1开车时,打开车里的音响
2女孩跳钢管舞时放的音乐
3跟运油车较量的音乐
4开着车准备毁尸灭迹时候的音乐
5潘肖受老板娘威胁的时候
6潘肖在加油站被打的时候
7潘肖逃到远处,漱口时,车后备箱有声音的时候。
8黄渤饰演的角色开枪杀了运油车司机的时候
9隼贩子找到疙瘩和女孩,撞死疙瘩的时候
9隼贩子陷害潘肖时,女孩拿出钱给隼贩子,让他放过潘肖。
10潘肖坐上警车离开的时候
11潘肖弄翻警车后,去二道梁子的时候。
12在二道梁子,隼贩子杀人埋尸,潘肖打电话给Michal的时候。
13隼贩子们闹翻,潘肖救人逃跑的时候
14隼贩子死里逃生,到女孩最后坐上警车离开的时候
15最后在舞蹈学校里的时候
每一段音乐,代表着不同的心情,不同的节奏。用音乐来表现事情的发展方向以及情感基调。有得意时张狂的音乐,有恐惧时阴沉的乐调,有幡然醒悟时给人凄凉却有希望的曲调,有浴火重生后令人感动的音乐。每一个曲调都跟随者故事的发展在进行着不同的改变,音乐可以说是电影的又一灵魂,用音乐来展现故事和节奏是最好的方式。
社会文化价值:
这部电影是探讨人的动物性。
记得小时候,我大伯问我人是动物吗?我说不是,人是人类,动物是动物。大伯说,错,人是高级动物。现在我觉得,人再高级也是动物,人之所以为人,是因为他能控制自己的动物性。
潘肖说人之所以为人,不是因为放弃自私,而是因为会用火。我当初以为是因为钻木取火区别了人和动物,原来在暗示着最后的结局。火也是一种光明的象征,用火来结束黑暗,结束罪恶。
男主说的每句话就是一个伏笔,跟后面的故事息息相关。
我不喜欢动物,特别是马。但为了拯救那个女孩,他骑着马奔向二道梁子,这也表明了他已经克服了自己的自私心态,为后面他的勇敢牺牲达到精神升华做了铺垫。
这个电影埋伏笔的方法多种多样,抓隼是为了卖钱,因为没卖成所以打官司之后无法付尾款,就用车抵押;因为车所以律师得罪了运油的人,在加油站里挨了一顿打;车里面有隼,所以隼贩子在路上等着他,但却被撞了;为了掩盖罪恶,律师加油毁尸灭迹,遇到妓女…层层关系,各种情节相互交错,互为铺垫。律师烧运油的车,最后知道车里装着汽油,最后用这个结束罪恶。宁浩的电影中,故事情节曲折以及不同线索的交错,使故事看起来丰富又有趣,但其中深含的道理让人在观影之后唏嘘不已。
在无人区里,每个人最多的是面对自己,不需要随时被提醒社会责任,每个人的劣根性也会在无人注目时凸显出来。无人区中,加油站里的人为钱而活,隼贩子为钱而活,律师为钱而活,妓女为钱而活,他们的方式不一样,但目的一样。
人在绝境时,什么事情都做的出来。律师也是有动物性的,他想保护自己,无视法律,想要毁尸灭迹。没有人能够摆脱自己的动物性,我们在人群中学会用人性和法律道德来约束自己的动物性,我们活得像人。
我觉得无人区,是导演想要告诉我们人的动物性其实一直都存在,人是卑劣的,人是邪恶的,不过大多数时候人都会隐藏自己,不到绝境,是不会露出最可怕的一面的。潘肖被逼地像狗一样地咬人,像动物一样为保护自己不惜一切。
但是,后来发现自己并没有撞死人,加上女孩的人性感染了他,潘肖也慢慢地发生了改变,以至于最后他牺牲自己去救女孩。电影最后,潘肖在回答隼贩子的问题“跑回来做啥?”时,“你不会明白的,你和我们不一样你又不是人。”
觉得这是一部表面让人绝望,但终归给的是希望的电影。最后一幕的孩子们,就代表着希望吧。女孩最终实现了梦想,留在了舞蹈学校。她因为被救,也逐渐实现着自我的救赎。没有绝对的好人,每个人都有劣根性,但我们可以选择救赎,救赎自己的灵魂。
本文为作者 孟贝贝 分享,影视工业网鼓励从业者分享原创内容,影视工业网不会对原创文章作任何编辑!如作者有特别标注,请按作者说明转载,如无说明,则转载此文章须经得作者同意,并请附上出处(影视工业网)及本页链接。原文链接 https://cinehello.com/stream/64393