醉龙的革命之路
”多元化“是大多数人对醉龙制片公司的第一印象。在这家由中国制片人王欣和法国导演Emmanuel Sapolsky联合创立的制作公司里，你会看到他们彼此之间用法语交谈、用英语与合作伙伴开会，也会在微信上用中文发朋友圈。
一些科学研究相信”文化多元性会增强创造力“。醉龙制片公司在Vimeo上发布的作品集倒是可以印证这一点。在这些片子中王欣和Emmanel都是一人身兼数职。王欣既是制片人、编剧，也是女主角，而Emmanuel则承担了影片的编剧、导演、摄影师甚至剪辑师。这些短片显然不是大制作，但是它们却展现了这两个全能型主创富有创意的故事讲述和电影拍摄手法。深受Vimeo观众喜爱的这些小而精致的作品也入围了列日国际惊悚电影节（the International Thriller Film Festival of Liège）、土豆映像节、Santiago De Compostela电影节和金心国际电影节（Heart Of Gold Film Festival）等世界各地的电影节。
影像老兵和他的拍摄利器
没摄影机，再好的电影也拍出不来。Emmanuel在影视行业待了20年，手里的摄影机也在不停地换。随着胶片摄影机时代的终结，在很长一段时间内，这个影像老兵并没找到一件最称手的“兵器”。
“这些摄影机要么是便宜但图像质量不够好，没有电影的感觉，要么太贵且操作不方便。”Emmanuel说，“那时有一款摄影机因为能拍RAW而火了起来。但是那机器太大了，我们拍的时候得租一个特制的三脚架和一个奥康纳的云台来支撑这台机器。它工作时噪声很大，而且电用得太快了，流程也复杂。”
“后来2008年又出现了单反视频革命。所有的独立电影人，包括我自己都充满热情地投入到这场运动中。单反相机更便宜、更轻，而且景深很棒，但是它们有过度压缩等问题。”他说道。
电影行业的新民主革命
不喜欢块头太大的设备，用单反相机又会因为压缩而受到限制，“高端”摄影机的价签更是让人生畏，Emmanuel希望有什么能改变这一切。在2012年NAB上看到Blackmagic Cinema Camera后，他觉得改变的一刻到了。
“我马上预订了，而且立刻就喜欢上这款机器，因为它的设计简约，而且让你感觉到你身处一场革命之中。我记得戈达尔和特吕弗发起的”法国新浪潮“运动之所以能蓬勃发展，就是因为轻便摄影机问世而起到了推波助澜的作用。我们就在一场新的电影民主革命即将爆发的那一刻。因为有Grant Petty这样的人的努力，大制作和独立电影之间的鸿沟在逐渐缩小。我们觉得他真的是在琢磨怎么才能把好的解决方案带给大众，这样新的人才才有可能浮现出来，而且他们不会因为拍电影而砸锅卖铁。我来自一个中产阶级家庭。电影在我小的时候，就是一个难以企及的梦。然而有了Blackmagic Cinema Camera，我可以拍我的第一部长片，而且不依赖任何投资人或其他制片人。”Emmanuel说。
醉龙的第一部独立长片
Emmanuel说的第一部长片就是《沉默的眼睛》。这个故事讲述了一个年轻漂亮的女孩儿成为了一桩发生在北京夜晚的凶杀案的唯一目击证人，因为她有一种不为人所知，能在黑暗中看清周围的能力。影片折射了在中国这样一个高速发展而且充满幻象的国家中存在的绝望。
Emmanuel对Blackmagic Cinema Camera充满信心，这也是剧组拍摄这部电影长片时使用的唯一一款摄影机。“我应该是欧洲最早一批拿到这款机器的用户，所以我有足够的经验来决定是否用他。”他解释说，“还有，我想拍RAW，因为这是一部独立电影，我们没有很多灯光或者时间来准备我们的拍摄。我们需要每一帧都留下最多的信息，这样我们就能在后期’拯救’一些有麻烦的镜头，特别是低光照的镜头。就夜晚的照明来说，北京不像’光之城‘巴黎那么明亮。”
“我改造了我的镜头，让我可以拍变形宽银幕画面，而Blackmagic Cinema Camera的传感器尺寸帮助了我实现了这种独特的CinemaScope构图。“Emmanuel说，”Blackmagic Cinema Camera不是那么显眼。这很好，因为我在一些外景地拍摄的时候不想弄得太声张。我们想改变拍摄的方式，不想因为拍摄而惊动路人。“
他的Blackmagic Cinema Camera使用经历很顺利。”我真的很喜欢用RAW做后期，因为拍摄的光线太暗，我得把亮度推高很多，这就会带来很多颗粒，但是我可以在后期解决这个问题。图像足够锐利，不用更改什么就能把画面清理干净。对于单反机用户来说，这在质量上是一个巨大的飞跃！你看到了你也会想要一台。“
Emmanuel和王欣为一些片商和发行商做了试映，他们的反响很不错。”首先，没人相信我们是用Blackmagic Cinema Camera拍的。他们大多数对片子的电影感感到很惊讶。“Emmanuel说，”他们提到的问题主要是艺术创作上，而不是技术方面。最有意思的是，他们看的是一个没调色的粗剪版本，但是以为这已经是调完色的版本。“
更多摄影机，更多好作品
因为对Blackmagic Cinema Camera带来的结果和工作流程感到满意，醉龙制片在2013年又购买了Blackmagic Pocket Cinema Camera，并且和2.5K的Blackmagic Cinema Camera一起用来拍摄了与优酷合拍的网络连续剧《曾经想火》。
”这两台Blackmagic摄影机被用来拍摄多机位场景，用ProRes格式记录。“最让我感到高兴的是，你根本分不清楚这两个机器拍出的画面的差别。而且Pocket Cinema Camera让我们可以试一些只有iPhone才能拍的角度和视角。”Emmanuel说，“我们还测试了Blackmagic Pocket Cinema Camera的RAW记录，看起来也很不错。对我来说Pocket Cinema Camera是一部不错的B机，适合隐蔽拍摄，也是任何想拍符合播出质量影片的入门装备。”
在Emmanuel眼中，有创意的人与能让他们运用发挥创意的工具相结合才能做出高水平的作品。他说：“有些人用很贵的机器拍出很差劲的东西，而有些人可以用一部智能手机拍出漂亮的画面。”
一些科学研究相信”文化多元性会增强创造力“。醉龙制片公司在Vimeo上发布的作品集倒是可以印证这一点。在这些片子中王欣和Emmanel都是一人身兼数职。王欣既是制片人、编剧，也是女主角，而Emmanuel则承担了影片的编剧、导演、摄影师甚至剪辑师。这些短片显然不是大制作，但是它们却展现了这两个全能型主创富有创意的故事讲述和电影拍摄手法。深受Vimeo观众喜爱的这些小而精致的作品也入围了列日国际惊悚电影节（the International Thriller Film Festival of Liège）、土豆映像节、Santiago De Compostela电影节和金心国际电影节（Heart Of Gold Film Festival）等世界各地的电影节。
影像老兵和他的拍摄利器
没摄影机，再好的电影也拍出不来。Emmanuel在影视行业待了20年，手里的摄影机也在不停地换。随着胶片摄影机时代的终结，在很长一段时间内，这个影像老兵并没找到一件最称手的“兵器”。
“这些摄影机要么是便宜但图像质量不够好，没有电影的感觉，要么太贵且操作不方便。”Emmanuel说，“那时有一款摄影机因为能拍RAW而火了起来。但是那机器太大了，我们拍的时候得租一个特制的三脚架和一个奥康纳的云台来支撑这台机器。它工作时噪声很大，而且电用得太快了，流程也复杂。”
“后来2008年又出现了单反视频革命。所有的独立电影人，包括我自己都充满热情地投入到这场运动中。单反相机更便宜、更轻，而且景深很棒，但是它们有过度压缩等问题。”他说道。
电影行业的新民主革命
不喜欢块头太大的设备，用单反相机又会因为压缩而受到限制，“高端”摄影机的价签更是让人生畏，Emmanuel希望有什么能改变这一切。在2012年NAB上看到Blackmagic Cinema Camera后，他觉得改变的一刻到了。
“我马上预订了，而且立刻就喜欢上这款机器，因为它的设计简约，而且让你感觉到你身处一场革命之中。我记得戈达尔和特吕弗发起的”法国新浪潮“运动之所以能蓬勃发展，就是因为轻便摄影机问世而起到了推波助澜的作用。我们就在一场新的电影民主革命即将爆发的那一刻。因为有Grant Petty这样的人的努力，大制作和独立电影之间的鸿沟在逐渐缩小。我们觉得他真的是在琢磨怎么才能把好的解决方案带给大众，这样新的人才才有可能浮现出来，而且他们不会因为拍电影而砸锅卖铁。我来自一个中产阶级家庭。电影在我小的时候，就是一个难以企及的梦。然而有了Blackmagic Cinema Camera，我可以拍我的第一部长片，而且不依赖任何投资人或其他制片人。”Emmanuel说。
醉龙的第一部独立长片
Emmanuel说的第一部长片就是《沉默的眼睛》。这个故事讲述了一个年轻漂亮的女孩儿成为了一桩发生在北京夜晚的凶杀案的唯一目击证人，因为她有一种不为人所知，能在黑暗中看清周围的能力。影片折射了在中国这样一个高速发展而且充满幻象的国家中存在的绝望。
Emmanuel对Blackmagic Cinema Camera充满信心，这也是剧组拍摄这部电影长片时使用的唯一一款摄影机。“我应该是欧洲最早一批拿到这款机器的用户，所以我有足够的经验来决定是否用他。”他解释说，“还有，我想拍RAW，因为这是一部独立电影，我们没有很多灯光或者时间来准备我们的拍摄。我们需要每一帧都留下最多的信息，这样我们就能在后期’拯救’一些有麻烦的镜头，特别是低光照的镜头。就夜晚的照明来说，北京不像’光之城‘巴黎那么明亮。”
“我改造了我的镜头，让我可以拍变形宽银幕画面，而Blackmagic Cinema Camera的传感器尺寸帮助了我实现了这种独特的CinemaScope构图。“Emmanuel说，”Blackmagic Cinema Camera不是那么显眼。这很好，因为我在一些外景地拍摄的时候不想弄得太声张。我们想改变拍摄的方式，不想因为拍摄而惊动路人。“
他的Blackmagic Cinema Camera使用经历很顺利。”我真的很喜欢用RAW做后期，因为拍摄的光线太暗，我得把亮度推高很多，这就会带来很多颗粒，但是我可以在后期解决这个问题。图像足够锐利，不用更改什么就能把画面清理干净。对于单反机用户来说，这在质量上是一个巨大的飞跃！你看到了你也会想要一台。“
Emmanuel和王欣为一些片商和发行商做了试映，他们的反响很不错。”首先，没人相信我们是用Blackmagic Cinema Camera拍的。他们大多数对片子的电影感感到很惊讶。“Emmanuel说，”他们提到的问题主要是艺术创作上，而不是技术方面。最有意思的是，他们看的是一个没调色的粗剪版本，但是以为这已经是调完色的版本。“
更多摄影机，更多好作品
因为对Blackmagic Cinema Camera带来的结果和工作流程感到满意，醉龙制片在2013年又购买了Blackmagic Pocket Cinema Camera，并且和2.5K的Blackmagic Cinema Camera一起用来拍摄了与优酷合拍的网络连续剧《曾经想火》。
”这两台Blackmagic摄影机被用来拍摄多机位场景，用ProRes格式记录。“最让我感到高兴的是，你根本分不清楚这两个机器拍出的画面的差别。而且Pocket Cinema Camera让我们可以试一些只有iPhone才能拍的角度和视角。”Emmanuel说，“我们还测试了Blackmagic Pocket Cinema Camera的RAW记录，看起来也很不错。对我来说Pocket Cinema Camera是一部不错的B机，适合隐蔽拍摄，也是任何想拍符合播出质量影片的入门装备。”
在Emmanuel眼中，有创意的人与能让他们运用发挥创意的工具相结合才能做出高水平的作品。他说：“有些人用很贵的机器拍出很差劲的东西，而有些人可以用一部智能手机拍出漂亮的画面。”
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