《江枫渔火》是《蚀》系列电影的第四部，与前三部不同，《江枫渔火》的故事发生地由繁华热闹的大上海转到了宁静的江南水乡——乌镇。大环境的转变，要求我们在声音环境的设计上也要重新定位，挑选新的声音元素来打造“小桥、流水、人家”的水乡氛围。
    既然是水乡，自然离不开水，所以我们最先想到的就是在环境中加入流水声，这样一来，既符合水乡的定位，又能用声音为观众描绘画面外船夫划水行船的情景，利用声音的无限性，表现画面外的东西。当然除了具有代表性的流水声，我们也融入了一些动物的声音，表现水乡的日常生活，比如鸭子、水鸟的叫声。少了大都市的喧哗吵闹，这些来自大自然的声音融合在一起，衬出了江南水乡的宁静致远，将乌镇与充斥着汽车轰鸣、轮船汽笛声的热闹上海区别开来。



    影片开头，操着一口江浙方言的老头儿，有板有眼地念着信。神情虽严肃，但字句间却透着一股喜感。所以我们在做声音设计的时候，也在考虑能不能加入一些元素，让这场戏看起来更“可笑”一些，让其与后面故事发展的基调形成反差对比，增加影片戏剧性。最后，我们选用了大家在情景喜剧中常能听到的乌鸦叫，一是和乌镇大环境里的鸟鸣相应，二是这种在喜剧中被普遍使用的声音元素可以帮助观众迅速建立情绪联系，烘托幽默感。当然，在这里我们依旧延续了前三部的风格，在声音运用上将音效音乐化，将乌鸦的叫声化作音符搭配着音乐、台词，从整体上提升影片的戏剧感。



    民兵团的第一次出场，是本片我们在声音设计之初就决定要着力强化的。从黑衣人一出场，影片的大环境就由“静”转“动”，观众先是听到风起鸟飞的声音，紧接着就是各种追打、喊叫声，以及不时传来的落水声，而这些声音的出现其实都有所寓意。比如我们用群鸟扑腾翅膀所发出的声音刻意制造混乱感，表现鸡飞蛋打。另一方面，我们觉得动物对灾难的预知感往往要强于人类，所以在这里也想借用动物的声音来暗示故事后面的走向。而四声落水声，则暗示着在这场打斗中共有四人丧命，这在后面的对白中都有交代，也算是用声音与台词来个前后呼应。



    整部影片在人物情感的刻画上主要以方罗兰和孙午洋为主，所以在方、罗两人初遇时，我们也有意运用心跳声，表现方罗兰对孙午洋的心动，为两人后面的情感发展做铺垫。



    语言是最能表现地域差异从而对故事发生地进行准确定位的声音。因此在整部影片中，每次夜晚打更时观众听到的，诸如“门窗关牢，小心烛火”的叫喊声，都是我们请人用江浙一带方言专门录制的，为的就是使影片更切合乌镇的大环境，表现地域性和时代感。



    贫民窟是本片中的一个代表场景，如果观众够细心就会发现，每次贫民窟的出现都伴随着淅淅沥沥的雨声，与此相伴的还有屋子里各种锅碗瓢盆接雨的声音和小孩的哭闹声。这些声音元素的组合其实这也是我们在声音设计时的有意为之，不仅符合画面语言，也表现出底层生活的惨状与凄凉。



    民兵团围剿方罗兰、刺杀孙午洋是本片的高潮。通常在重头戏的声音设计上，我们都会寻求声音的多元化，力求尽可能多的运用各类声音元素，丰富画面内容。但在这场戏中，我们却反其道而行之，本可以采用多种枪声使声音更饱满丰富的我们最终却只选用了一种枪，让其不间断地反复射击。这样一来，虽然枪声的层次感被减弱，但在情感渲染上，单调有力的声音却更能表现开枪者的冷血与残酷。同时，在这场戏中我们也加入课堂上女人们的歌声，一刚一柔的声音碰撞在一起，将观众紧紧包围，形成强烈的情感反差，从听觉上直击观众的心，增加戏剧的冲突性。