谨记！千万不要把你的拍摄主体放到画面的中心
过去大家可能已经听过许多陈词滥调说，摄影的规则就是没有规则，或许你已经亲身试验多年。然而，许多摄影师总结出来的一些适用于大部分情况的通用经验，相信还是能对提高画面效果有些帮助的。以下这些方法能帮你拍出更多有冲击力的摄影作品，当你真正能够把这些技巧运用自如，并十分轻易地拍出一些惊人的照片时，你会为它们的通用性感到惊讶，你会对它们爱不释手，你的朋友们也会对你刮目相看。
1：三分构图法
想象一下用两条竖线和两条横线把你的一张照片割成一张九格方图。“三分构图法”的意思是，你要把你想要突出最重要的元素放在这几条线、或者它们的交点上，这样做能帮你的图片增加平衡杆和趣味性。
仔细观察这张照片，它的拍摄主体和地平线都在三分构图法的分割线上。（Trey Ratcliff/摄）
2：平衡元素
不要把你的拍摄主体放到画面的中心，并同时遵循三分构图法的规则，这样能帮你的画面增加美感；但是这个方法或许会让你的画面的一侧看上去很空洞。于是你需要通过增加另外一个拍摄对象来填补这个空间，以平衡画面的失重感。
这张照片里，在另一侧的建筑平衡了路牌造成的视觉失重感。（Shannon Kokoska/摄）
3：主线
当我们看一张照片的时候，通常我们的眼睛都会很自然地跟着一条线走。通过构思一条虚拟的线、然后把拍摄对象都放上去，你可以或多或少地影响大家看你作品的方式，把我们拉到你的照片里、拍摄对象面前、甚至让我们设身处境代入到画面内。这种“主线”有很多种形式——直线、对角线、曲线、折线、径向等等，它们每一种都有影响你照片构图的不同效果。
照片里的这条路带着你的眼睛在画面里跑了一遍。（Pierre Metivier/摄）
4：对称性和图案图形
我们的生活里充满着对称性和图形图案，不管是大自然还是人工制造的东西。它们通过这种方式来捕捉大众的眼球，尤其是那些意想不到的创意。利用这个规则有一个很好的方法，就是把对称性和图案图形放进你的画面里，然后用某些东西把它们打破，以给画面带来一些张力和视觉关注点。
这个小礼堂的对称性被右下角的小桶打破了。（Fabio Montalto/摄）
5：视点
在拍摄你的物体之前，花一点时间思考一下你将要从哪里拍摄这张照片。视点能够非常大地影响和改变我们的画面构图，当然，运用得当它们将能传达出一些震撼的信息。与其仅仅局限于使用人眼高度拍摄，不如考虑一下用俯瞰的角度来从高处观察地面的物体，或者从物体一侧、背面、很远很远的位置、极端特写等方式。
这个不寻常的视点为我们创作出了一张耐人寻味且抽象的照片。（Ronsho/摄）
6：背景
你曾有多少次试过在拍摄完成后，才发现最终成品因为背景太杂乱而导致拍摄主体难以被突出？人类的眼睛非常擅长于鉴别视线内不一样的元素，因此若把前后景搓在一起、通常是毁掉一张照片的关键原因。不过值得庆幸的是，这个问题可以很简单地解决——四处找一块单色的、或者平乏的地方作为背景，然后拍摄，这样你的前景主体的吸引力就不会被任何东西抢走。
这个构图中的单色背景确保了前景主体不被任何其他元素干扰。（Philipp Naderer/摄）
7：立体感
因为摄影是一种二维的传达媒介，我们必须小心地设计构图以传达出实际景色的真正立体感。你可以通过在前景、中景以及后景中设置拍摄对象来增加照片的立体性。还有一个实用的构图技巧就是重叠拍摄对象，通常这么做是因为有意要减弱某个拍摄对象的效果强度。人眼能够自然地辨认出这些图层、并在大脑中把这两个物体分离开来，并在意识中为图像创造出立体感。
通过在画面中不同的距离段方式拍摄对象，能够强调画面的立体感和视觉深度。（Jule Berlin/摄）
8：修边
这个世界有无数物体能够给你的画面增加自然画框，例如树木、拱门、洞。把这些物体放置在你画面的边缘，能够帮你把主要拍摄物体从外界世界中分离出来。这样做能把大众的双眼更自然地拉到主要拍摄对象上来。
这张照片把周围的山用作了自然画框，画面中心的浮木提供了视觉焦点。（Sally Crossthwaite/摄）
9：删减
通常一张照片会因为拍摄主体身处一堆杂乱的环绕物中而失去冲击力。于是通过删掉拍摄对象周边与背景里那些不必要的物件，能够更好地把大众的视线留在主体上。
删掉所有不必要的细节，能让大家的视线焦点放在拍摄主体上。（Hien Nguyen/摄）
10：多拍几次
尝试在不同角度、用不同构图拍摄是完全能够考虑和实现的。我们完全可以在之后删掉一大堆那些不满意的照片，而且这样做完全不需要多花钱。好好利用数码时代的优势，用不同的构图创意多拍几张也不失为一个选择。你若不多试一下，怎么会知道下一张照片出来的效果是怎样的呢？
数码摄影时代允许我们用不同的拍摄方式来进行多次拍摄，直到我们拍出满意的那一张。（Jule Berlin/摄）
由于摄影构图跟我们平时学的科学不一样，上面所说的“原则”自然受到了不少人的怀疑。如果它们并不适用于你所拍摄的画面，就无视它们；若你能找到一个很棒的构图方式能够把以上的理论推翻，就放手按照你自己的方式去做。但这些原则适用于大部分照片拍摄，它们非常值得你考虑在下次拿着摄影机出行时好好上手操作一下。
文章来自photographymad.com，由影像小助手译制分享，转载请注明！
——————————————————————————————————————
“影像小助手”每天与小伙伴们分享有趣、好玩影像相关信息，为你的影像生活增添乐趣、色彩。如果你喜欢“影像小助手”就快快扫一扫下面的二维码或微信直接添加搜索 YX_XZS 关注我吧，同时别忘了分享给你的好友哇哈哈~
1：三分构图法
想象一下用两条竖线和两条横线把你的一张照片割成一张九格方图。“三分构图法”的意思是，你要把你想要突出最重要的元素放在这几条线、或者它们的交点上，这样做能帮你的图片增加平衡杆和趣味性。
仔细观察这张照片，它的拍摄主体和地平线都在三分构图法的分割线上。（Trey Ratcliff/摄）
2：平衡元素
不要把你的拍摄主体放到画面的中心，并同时遵循三分构图法的规则，这样能帮你的画面增加美感；但是这个方法或许会让你的画面的一侧看上去很空洞。于是你需要通过增加另外一个拍摄对象来填补这个空间，以平衡画面的失重感。
这张照片里，在另一侧的建筑平衡了路牌造成的视觉失重感。（Shannon Kokoska/摄）
3：主线
当我们看一张照片的时候，通常我们的眼睛都会很自然地跟着一条线走。通过构思一条虚拟的线、然后把拍摄对象都放上去，你可以或多或少地影响大家看你作品的方式，把我们拉到你的照片里、拍摄对象面前、甚至让我们设身处境代入到画面内。这种“主线”有很多种形式——直线、对角线、曲线、折线、径向等等，它们每一种都有影响你照片构图的不同效果。
照片里的这条路带着你的眼睛在画面里跑了一遍。（Pierre Metivier/摄）
4：对称性和图案图形
我们的生活里充满着对称性和图形图案，不管是大自然还是人工制造的东西。它们通过这种方式来捕捉大众的眼球，尤其是那些意想不到的创意。利用这个规则有一个很好的方法，就是把对称性和图案图形放进你的画面里，然后用某些东西把它们打破，以给画面带来一些张力和视觉关注点。
这个小礼堂的对称性被右下角的小桶打破了。（Fabio Montalto/摄）
5：视点
在拍摄你的物体之前，花一点时间思考一下你将要从哪里拍摄这张照片。视点能够非常大地影响和改变我们的画面构图，当然，运用得当它们将能传达出一些震撼的信息。与其仅仅局限于使用人眼高度拍摄，不如考虑一下用俯瞰的角度来从高处观察地面的物体，或者从物体一侧、背面、很远很远的位置、极端特写等方式。
这个不寻常的视点为我们创作出了一张耐人寻味且抽象的照片。（Ronsho/摄）
6：背景
你曾有多少次试过在拍摄完成后，才发现最终成品因为背景太杂乱而导致拍摄主体难以被突出？人类的眼睛非常擅长于鉴别视线内不一样的元素，因此若把前后景搓在一起、通常是毁掉一张照片的关键原因。不过值得庆幸的是，这个问题可以很简单地解决——四处找一块单色的、或者平乏的地方作为背景，然后拍摄，这样你的前景主体的吸引力就不会被任何东西抢走。
这个构图中的单色背景确保了前景主体不被任何其他元素干扰。（Philipp Naderer/摄）
7：立体感
因为摄影是一种二维的传达媒介，我们必须小心地设计构图以传达出实际景色的真正立体感。你可以通过在前景、中景以及后景中设置拍摄对象来增加照片的立体性。还有一个实用的构图技巧就是重叠拍摄对象，通常这么做是因为有意要减弱某个拍摄对象的效果强度。人眼能够自然地辨认出这些图层、并在大脑中把这两个物体分离开来，并在意识中为图像创造出立体感。
通过在画面中不同的距离段方式拍摄对象，能够强调画面的立体感和视觉深度。（Jule Berlin/摄）
8：修边
这个世界有无数物体能够给你的画面增加自然画框，例如树木、拱门、洞。把这些物体放置在你画面的边缘，能够帮你把主要拍摄物体从外界世界中分离出来。这样做能把大众的双眼更自然地拉到主要拍摄对象上来。
这张照片把周围的山用作了自然画框，画面中心的浮木提供了视觉焦点。（Sally Crossthwaite/摄）
9：删减
通常一张照片会因为拍摄主体身处一堆杂乱的环绕物中而失去冲击力。于是通过删掉拍摄对象周边与背景里那些不必要的物件，能够更好地把大众的视线留在主体上。
删掉所有不必要的细节，能让大家的视线焦点放在拍摄主体上。（Hien Nguyen/摄）
10：多拍几次
尝试在不同角度、用不同构图拍摄是完全能够考虑和实现的。我们完全可以在之后删掉一大堆那些不满意的照片，而且这样做完全不需要多花钱。好好利用数码时代的优势，用不同的构图创意多拍几张也不失为一个选择。你若不多试一下，怎么会知道下一张照片出来的效果是怎样的呢？
数码摄影时代允许我们用不同的拍摄方式来进行多次拍摄，直到我们拍出满意的那一张。（Jule Berlin/摄）
由于摄影构图跟我们平时学的科学不一样，上面所说的“原则”自然受到了不少人的怀疑。如果它们并不适用于你所拍摄的画面，就无视它们；若你能找到一个很棒的构图方式能够把以上的理论推翻，就放手按照你自己的方式去做。但这些原则适用于大部分照片拍摄，它们非常值得你考虑在下次拿着摄影机出行时好好上手操作一下。
文章来自photographymad.com，由影像小助手译制分享，转载请注明！
——————————————————————————————————————
“影像小助手”每天与小伙伴们分享有趣、好玩影像相关信息，为你的影像生活增添乐趣、色彩。如果你喜欢“影像小助手”就快快扫一扫下面的二维码或微信直接添加搜索 YX_XZS 关注我吧，同时别忘了分享给你的好友哇哈哈~
本文为作者 分享，影视工业网鼓励从业者分享原创内容，影视工业网不会对原创文章作任何编辑！如作者有特别标注，请按作者说明转载，如无说明，则转载此文章须经得作者同意，并请附上出处(影视工业网)及本页链接。原文链接 https://cinehello.com/stream/54833
